王一鳴
(周口師范學院音樂舞蹈學院,河南 周口 466000)
在聲樂教學當中,為了學生能夠更好地理解歌曲的情感,并在聲樂練習中借助歌曲表達感情,需要做好情感與音樂審美能力的培養。聲樂是聲音的藝術,是用美刺激聽覺感官的藝術,是人們通過對聲音的不同感覺,在心理與生理上產生共鳴,引發情感認同的過程。聲樂教學培養學生正確的審美意識,帶給學生良好的情感體驗,幫助我們高效推進聲樂教學。
在聲樂學習中,要注重提高學生的審美能力,注重給予學生深刻豐富的情感體驗,引導學生去觀察生活中美好的事物,對藝術進行鑒賞,培養學生分析細膩的感情,理解精確的情緒表達的能力。聲樂教學中的情感體驗是對音樂的感受引發的情感變化,包括直接的聽覺感受,過程中的情感體驗,情感延伸與升華三個部分。在聲樂教學中,教師引導學生對聲樂作品進行知識灌輸,欣賞,分析,引發情感體驗,讓學生感受音樂,理解藝術作品。當學生對音樂的各種因素有了直接的感受,從知識的角度進行分析,從情感的角度進行感悟,通過自身理解讓感情升華。教師首先帶有情感與審美能力培養的意識,才能在教學中給予學生足夠的指導,合理安排課程內容帶動學生提高審美能力。
歌曲讓人們的生理與心理都被調動起來,主要原因在于優秀的聲樂作品不僅讓人們的聽覺得到享受,還讓人們從歌曲欣賞中聽到“弦外之音”,引發豐富的想象力,似乎歌曲中的情境,歌曲表達的事件就發生在眼前,就浮現在腦海之中,給欣賞者留下深刻的印象。聲樂練習過程中學生要身心投入,用自己的感情去影響他人。歌唱者的審美能力較強,將藝術作品中的思想與情感理解透徹再融入到歌聲當中,這樣的歌唱能夠稱之為藝術表演,具有美感,產生強烈的感染力。進行聲樂練習可以從多個角度入手,從視覺,觸覺,想象力等方面提高學生的審美能力。例如在練習《茉莉花》這首歌曲時,暢想花園中芬芳四溢的花朵,想象少女希望采一朵做裝飾又擔心被園丁責備的心情,相信一定能將主題表現得淋漓盡致[1]。
做聲樂相關工作一定要具備一定的歌唱感覺。對學生進行聲樂教學要注重培養學生對于歌唱的愉悅感受。歌曲創作是一度創作,演唱者的表演是二度創作。演唱者的歌唱感覺不僅要建立在一定的天資之上,還與長期學習,訓練,實踐有關,是在長時間的努力中慢慢養成并不斷提高的。音樂感覺的培養重視聲樂基礎練習:音準,節奏,速度,力度,節拍等。還要注意體驗生活中的細節,例如觀察人們做事時的情緒,狀態,心情,以及這些心理狀態帶動下反饋出來的動作;看到美好景色要用心體會;觀看歌唱家的藝術表演,從中體會韻味與風格,從藝術家的形象,氣質,技術,表現力中汲取精華。閱讀藝術作品,學習多學科知識,提高個人綜合素質,加強藝術修養,這樣才能豐富自己的審美感覺,在進行聲樂練習時能夠深入理解作品并表達出來,讓作品的二次創作盡善盡美[2]。
歌唱感情是聲樂藝術的重要影響因素,歌唱是情感充沛的藝術,歌唱情感的審美是演唱者必備的素質,也是重要的心理反應,包括了聲音技巧與情感表達兩個方面。例如在演唱《北京的金山上》這首歌,是一首著名的藏族民歌重新填詞創作完成,是非常深入人心的歌曲。作者將藏族的風土人情和對領導人的熱愛之情,親身體驗之后加工,提煉,升華,創作出這首形象質樸,詩意盎然,曲調愉悅悠揚,旋律優美動聽的作品,流露出豐富的情感。并且演唱者也通過自身對歌曲的理解和高超的演唱技巧表達了對美好生活的向往,對的毛主席和人民的熱愛,對家鄉深切的依戀之情,引發聽眾共鳴。
日常生活中聽到部分歌曲,就立即會想到演唱者,聽到《辣妹子》就想到宋祖英,聽到《青藏高原》就想到李娜,聽到《走四方》就想到韓磊,為什么會有這么深刻強烈的感受呢?是因為其歌聲具有明顯的個性特征。歌唱者的藝術表現力,個性特征越鮮明,藝術風格約獨特,其音樂的感染力越強,聽眾得到的藝術沖擊越強。對學生進行聲樂教學要注重挖掘學生的歌唱個性特征。對于同一首歌曲,不同的學生有不同的情感體驗與認知理解,其表現方式也就不盡相同,有的生動,有的豐富,有的沉穩,有的激烈,帶有個人對歌曲的理解。聲樂教學中要將音樂作品進行剖析,挖掘演唱者表達的情感內涵,并引導學生找出自己與歌唱者表達不同的地方,自己的欠缺之處在哪,自己是否有更優越更細膩的部分。在一次次的分析過程中,不斷提升自身能力。
總而言之,在聲樂教學中要注意引導學生沉浸到聲樂作品富裕的豐富情感中去,融入音樂情境,深刻理解音樂內涵,獲得深刻的情感體驗與正確的審美意識,在美的享受中加深對音樂作品的感悟,對歌曲內涵的理解,讓自身聲樂能力更強,讓自己的演唱留給人們深刻的印象。
[參考文獻]
[1]王迪龍.聲樂教學工作的實踐發展能力策略研究[J].現代教育科學,2016,06:151.
[2]周欣欣.論聲樂教學工作和審美與情感感悟能力的教育[J].才智,2016,06:133.