中國(guó)古典舞表演與實(shí)踐中的自我轉(zhuǎn)化思路

蔣小剛

（甘肅省歌劇院，甘肅 蘭州 730030）

舞蹈表演借助肢體語(yǔ)言通過(guò)不斷的訓(xùn)練與組織，以此來(lái)展現(xiàn)出其中的情感。自我轉(zhuǎn)化就是將生活中所獲取到的素材展現(xiàn)出來(lái)，所以說(shuō)不論是對(duì)于表演者來(lái)說(shuō)還是對(duì)觀看者來(lái)講，都能夠感受到真實(shí)的情感。所以對(duì)于舞蹈表演者來(lái)說(shuō)，要具備一定的自我轉(zhuǎn)化能力，從真實(shí)的感受出發(fā)，展現(xiàn)出古典舞作品中的優(yōu)勢(shì)。

一、訓(xùn)練價(jià)值

（一）通過(guò)使用肢體語(yǔ)言，以此來(lái)展現(xiàn)出表演者的情感

借助自我轉(zhuǎn)化能夠幫助表演者準(zhǔn)確的表達(dá)出自己的想法。所以對(duì)于舞蹈專業(yè)學(xué)習(xí)者來(lái)說(shuō)，雖然接受過(guò)專業(yè)化的訓(xùn)練，但是從綜合能力來(lái)說(shuō)，卻存在著一定的不足。尤其是在學(xué)習(xí)古典舞后，不論是在身體素質(zhì)上還是在協(xié)調(diào)能力上都表現(xiàn)出了較大的差異性。舞蹈表演的特點(diǎn)就是從內(nèi)心發(fā)展的，通過(guò)使用肢體語(yǔ)言，能夠展現(xiàn)出表演者的情感。如在《提沉》中就具備了一定的感染力，加之其借助典型的氣息來(lái)貫穿的，能夠展現(xiàn)出獨(dú)特的特點(diǎn)。“呼吸”作為古典舞身法中的重要特點(diǎn)之一，想要掌握其精髓，要從規(guī)范動(dòng)作出發(fā)，做好具體轉(zhuǎn)化工作。同時(shí)還要從呼吸的背景與意境上入手，將其融入到具體的動(dòng)作中。在許多的古典舞作品中，存在著“提”與“沉”兩個(gè)因素，加之在不同物資造型與動(dòng)作上，能夠展現(xiàn)出優(yōu)美的動(dòng)作。如在獨(dú)舞《扇舞丹青》中，就是借助這；兩個(gè)元素與扇技來(lái)展現(xiàn)的。所以說(shuō)在呼吸基礎(chǔ)山過(guò)的古典舞中，要從各項(xiàng)元素出發(fā)，確保表演者能夠提升作品的美感。同時(shí)教師還要主動(dòng)講解相應(yīng)的案例，讓學(xué)生感受到其中的感受力。在語(yǔ)言的不斷轉(zhuǎn)化下，也可以將舞蹈作品中所包含的知識(shí)點(diǎn)融入到具體的練習(xí)中，最終也就實(shí)現(xiàn)了提高教學(xué)效果的目標(biāo)[1]。

（二）展現(xiàn)美學(xué)特點(diǎn)

對(duì)于中國(guó)古典舞來(lái)說(shuō)，其最大的優(yōu)勢(shì)就是能夠展現(xiàn)出中國(guó)的傳統(tǒng)文化，同時(shí)也可以從圓融的美學(xué)特征來(lái)進(jìn)行展現(xiàn)。作為情感教學(xué)中的重點(diǎn)，是從內(nèi)心實(shí)際來(lái)進(jìn)行的，能夠?qū)崿F(xiàn)情感的發(fā)揮在那。如在舞蹈《心有翎惜》中，在音樂(lè)響起以后，表演者通過(guò)從音域感受出發(fā)，借助手臂上的一系列動(dòng)作，來(lái)將音符展現(xiàn)出來(lái)。加之在圓場(chǎng)步伐的影響下，能夠帶給觀眾如同在林間行走的感受。對(duì)于舞蹈演員來(lái)說(shuō)，通過(guò)自身的條件，能夠達(dá)到理想的表現(xiàn)效果。但是如果單純注重動(dòng)作上的美感，勢(shì)必會(huì)影響到古典舞的審美特征展現(xiàn)，同時(shí)也會(huì)讓觀眾感受到表演中存在著風(fēng)格不足的現(xiàn)象，甚至還會(huì)出現(xiàn)舞種爭(zhēng)議等問(wèn)題。所以在進(jìn)行古典舞表演過(guò)程中，要從中國(guó)傳統(tǒng)文化上入手，展現(xiàn)出古典舞的審美特點(diǎn)，同時(shí)還要運(yùn)用好舞蹈技巧。從舞蹈演員自身來(lái)講，要從把握舞蹈風(fēng)格出發(fā)，同時(shí)還要從自我轉(zhuǎn)化出發(fā)，以此來(lái)提高真實(shí)感受，展現(xiàn)出古典舞的魅力[2]。

二、運(yùn)用價(jià)值

（一）在課堂教學(xué)中的運(yùn)用

在進(jìn)行古典舞訓(xùn)練時(shí)，要從把握古典舞的特征上入手，最大限度的展現(xiàn)出古典舞中的民族精神。在教學(xué)中比較注重技巧與動(dòng)作元素上的展現(xiàn)，這樣也就使得古典舞的特色逐漸被淡化。所以為了避免出現(xiàn)這一問(wèn)題，要從訓(xùn)練上入手，做好深度研究工作，組織學(xué)生進(jìn)行實(shí)踐論證，以此來(lái)提高教學(xué)的效果。第一，要做好學(xué)生的分組工作。首先要組織第一組學(xué)生按照傳統(tǒng)方法來(lái)學(xué)習(xí)，且在完成動(dòng)作教學(xué)后就可以讓學(xué)生感受動(dòng)作之間連接的重要性，表現(xiàn)出風(fēng)格與特點(diǎn)，最大限度的展現(xiàn)出古典舞的特色。第二，在第一組學(xué)生完成學(xué)習(xí)后，就可以組織第二組學(xué)生進(jìn)行動(dòng)作分析，其中也就包含了肢體的方向等，通過(guò)嚴(yán)格要求學(xué)生的動(dòng)作技巧，以此來(lái)保證動(dòng)作的規(guī)范性。第三，在完成教學(xué)指導(dǎo)工作后，就可以組織兩組學(xué)生進(jìn)行表演。通過(guò)觀察可以看出，雖然第二組學(xué)生在動(dòng)作上比較整齊，但是從具體感受來(lái)說(shuō)，卻存在著相對(duì)較弱的現(xiàn)象，這樣也就表現(xiàn)出了動(dòng)作生硬與古典意味不足的等問(wèn)題。對(duì)于第一組學(xué)生來(lái)說(shuō)，通過(guò)融入相應(yīng)的意境，能夠提高表現(xiàn)力與感受力。人有著無(wú)限的潛力，所以在進(jìn)行舞蹈表演時(shí)，要求舞蹈表演者要及深入分析，發(fā)揮出自身的潛能，最大限度的在舞臺(tái)上展示出來(lái)。在開展自我轉(zhuǎn)化教學(xué)時(shí)，還要從凸顯教師主體性上入手，確保教師將所掌握的知識(shí)與技能傳授給學(xué)生，在組織學(xué)生運(yùn)用的同時(shí)來(lái)提高展示的效果。從教學(xué)展示來(lái)說(shuō)，第一組的學(xué)生能夠表達(dá)出動(dòng)作中靜態(tài)美，同時(shí)也可以表現(xiàn)出人物對(duì)外界的心理。第二組學(xué)生雖然在動(dòng)作上比較整齊，但是由于自我轉(zhuǎn)化能力不足，所以也就難以下展現(xiàn)出古典舞的精髓。所以在教育中教師要從完善教學(xué)體系上入手，在主動(dòng)創(chuàng)新的同時(shí)來(lái)開展實(shí)驗(yàn)，找出教學(xué)中的重點(diǎn)，幫助學(xué)生進(jìn)行自我轉(zhuǎn)化與創(chuàng)新[3]。

（二）在表演中的運(yùn)用

舞蹈表演是需要不斷想象的，所以在古典舞表演中，要從真實(shí)上入手，做好轉(zhuǎn)化工作，保證文化內(nèi)涵的豐富性，同時(shí)還要從日常生活上入手，以此來(lái)提高舞蹈的理論性與實(shí)踐性。對(duì)于表演者來(lái)說(shuō)，要從自身的表演出發(fā)，展現(xiàn)出人物的內(nèi)心情感，提升舞蹈形象的表現(xiàn)力。其次，是要從不同的表演風(fēng)格出發(fā)，關(guān)注表演者的生活體驗(yàn)，同時(shí)還要做好磨合與完善工作，保證舞蹈表演的鮮活性，幫助表演者實(shí)現(xiàn)自我轉(zhuǎn)化。

三、結(jié)語(yǔ)

綜上所述可以看出，自我轉(zhuǎn)化作為舞蹈表演中的重點(diǎn)焊接，要從不同部分出發(fā)，展現(xiàn)出古典舞的優(yōu)勢(shì)，在實(shí)現(xiàn)自我轉(zhuǎn)化的基礎(chǔ)來(lái)提高表現(xiàn)的效果。所以在教育中要從培養(yǎng)表演者自我轉(zhuǎn)化能力上入手，保證舞蹈表演的豐富性與充實(shí)性，促進(jìn)舞蹈表演事業(yè)的發(fā)展。