音樂中的主觀與客觀

李篤國

（佳木斯大學，黑龍江 佳木斯 154007）

一切除自然音樂外的音樂都是主觀于客觀的統一，以下從音樂的本質、音樂審美、音樂形象、音樂創作四個方面對音樂中主觀與客觀統一做了詳細的闡述，以此證明音樂確實是主觀與客觀統一的。

一、音樂的本質

音樂是一門語言藝術，對藝術本質的解釋一共有三種，一、主觀精神說，二、客觀精神說，三、模仿說。所以說，藝術的本質本就應該是主觀與客觀相結合的產物，缺少了哪部分，都是不完整的。音樂作為藝術的一部分也應該是主觀與客觀的結合。音樂家在創作音樂作品時要遵循音樂的基本要求，不能脫離基本的樂理知識、和聲要素、曲式邏輯，但是不同的音樂家在創作相同題材的作品時又各自有其鮮明的特點，說明不同的音樂家會根據自己的思維、情緒、性格來創作自己的作品，這樣便有了主觀因素。脫離了客觀，音樂不合規矩，脫離了主觀音樂也無法發展。

音樂是人類對于現實社會的主觀反映，音樂的產生是對自身情緒夸張的表達，激動、興奮時產生了高音；低落、抒情時有了低音。人們在不斷實踐，不斷創造中有了對音樂的認識和延續，所以一個脫離了社會實踐的人也難以對音樂做出正確的表達，所謂“藝術來源于生活并高于生活”講的大概就是藝術的根本，也是音樂的根本。所以，音樂是對客觀實在的主觀發映。

二、音樂審美

音樂審美是主觀性與客觀性的統一，不同時代、不同民族、不同文化背景的人可能對于同一首音樂作品做出大致相同的評價。而相同時代，相同民族，相同文化背景的人可能會對同一首作品做出截然不同的評價，所以說音樂審美即有同一客觀標準，又有主觀差異性。正確的認識音樂審美的客觀標準和主觀差異對人們正確認識音樂的美是有重要意義的。

不同的音樂家在處理寫在譜面上的音樂時常常會有自己的發揮，常常會帶有自己的主觀色彩，那么作為欣賞者我們可能常常被主觀性所主導，或者說不習慣被所謂的客觀性所束縛，一首音樂作品所呈現的一定是帶有主觀性的音樂本身，而作為欣賞者一定要在主觀欣賞之余留有客觀的理智，這樣才是完整地音樂審美過程。

美的音樂一定是既有主觀因素又有客觀因素的，可能有人會說，自然界中的某些自然產生的聲音也是美的。是的，我們不否認自然中的聲音的美，但是不同的人在同一時刻、同一地點、聽到相同的來自自然的聲音一定會有不同的感受，自然的聲音是沒有悲喜的，但是聽的人會帶著悲喜的情緒去聽，客觀的聲音，主觀的情緒形成了完整的音樂。

三、音樂形象

藝術的特征有形象性、主體性、審美性，任何藝術作品的形象都是具體的、感性的，也都體現著一定的思想感情，都是主觀因素與客觀因素的統一。一首音樂作品也是一樣的，他可以是表達自然風光，可以是風土人情，也可以是大喜或者是大悲，這是不同的作品在內容上的不同。一首作品可以是戲曲、民歌或者流行歌曲，這是作品在形式上的不同。相同內容的作品可以用不同的形式表達，體現著主觀的思想感情。相同形式的音樂不同門類，體現著音樂形象的客觀條件。

音樂形象從客觀存在的方面講就是聲音的形象。聲音的形象雖然屬于形式的范疇，又不僅限于形式，還包括音樂中蘊含的情意。所以音樂的形象不單單指旋律、和聲而已。從主觀存在的方面講是指聽象、視象，任何音樂形象通過主觀感性反應出來的形式只有兩種：感官映像、表象映像。

四、音樂創作

任何藝術創作都包含主觀與客觀兩方面的因素，是主觀與客觀的統一，純主觀主義或純客觀主義的藝術是不存在的。音樂作為藝術的一部分也是相同的，都是主觀與客觀的統一。當然主觀和客觀因素在音樂創作中也不是一半對一半的，有的作品偏重于主觀因素而忽視客觀因素，有的偏中客觀因素而忽視主觀因素。這不僅是由于藝術家個人興趣愛好不同決定的，更重要的是由于各人對藝術本質的認識、理解的不同，所呈現出來的效果也是不同的。

藝術創作的基本特征：藝術創作指藝術家以一定的世界觀為指導，運用一定的創作方法，通過對現實生活觀察、體驗、研究、分析、選擇、加工、提煉生活素材，塑造藝術形象，創作藝術作品的創造性勞動。音樂創作符合藝術創作的過程和特征，無論是作曲家還是演唱家，不同的世界觀、人生閱歷，性格特征，在創作時一定會帶有主觀的因素。

藝術家是音樂創作的主體，他的生活積累、思想傾向、性格氣質、藝術修養是音樂創作的基礎和前提，藝術家從現實的客觀世界中找不到滿足，便開始試圖從客觀世界以外去尋找一個建立在主觀幻想基礎上的世界，藝術家從這個幻想的主觀世界吸取靈感，用來描寫客觀世界中所不存在的現象。這些作品是作者精神狀態和思想情緒的直接反映，藝術家在主觀世界中的幻想，在一定程度上也反映了客觀世界的側面。