印尼韻味“甘美蘭”
——淺析印度尼西亞傳統民族音樂“甘美蘭”

時 佳

（河南大學藝術學院，河南 開封 475001）

一、甘美蘭的起源

甘美蘭是印度尼西亞共和國歷史最悠久的的一種民間音樂，主要是指以打擊樂器為主的合奏音樂，是傳統印度尼西亞鑼鼓合奏樂團的總稱。甘美蘭最早出現時間沒有具體的記載，但是在公九世紀爪哇中部的婆羅浮屠神殿，出現了最早的關于甘美蘭音樂演奏的浮雕，浮雕上出現了各種的鑼、鼓、竹笛、碰鈴、撥弦及拉弦樂器，展現了印度尼西亞最早的演奏形式。大約在十四到十五世紀已經奠定了甘美蘭樂隊的基礎，到十五世紀才正式形成了甘美蘭樂隊和甘美蘭音樂。后來因為清教主義曾試圖阻止甘美蘭音樂的發(fā)展，但由于甘美蘭音樂深受廣大人民和上層統治者的喜愛，使甘美蘭音樂在民間和宮廷迅速發(fā)展，甚至還滲透到伊斯蘭教的一些典禮儀式中。印度尼西亞宮廷統治者收藏了最好的甘美蘭樂器，供養(yǎng)者規(guī)模龐大的甘美蘭樂隊；而民間就用簡陋的鐵、木、竹為原料制作樂器，因此產生了種類繁多、形式各異、編制不同的甘美蘭。

二、甘美蘭音樂特點

甘美蘭按地方特色可以分為：中爪哇甘美蘭、西爪哇甘美蘭、東爪哇甘美蘭、巴厘島甘美蘭四種。中爪哇是印度尼西亞自古以來的王家居所，主要在宮廷之中使用。中爪哇甘美蘭多為銅制作；西爪哇地區(qū)多為巽他人，主要用于農村，聲音響亮，音色粗曠；東爪哇甘美蘭以瑪瑯為界分為東西兩部分。西部以高雅甘美蘭為特色。東部主要指具有民間風格的甘美蘭。爪哇島的人民大都信奉伊斯蘭教，所以爪哇島的甘美蘭音樂文藝高雅，結構單一，節(jié)奏緩慢呈漸進趨勢進行。其創(chuàng)作多以印度史詩為題材，文學色彩濃重。巴厘島甘美蘭樂隊至少有十六種編制、定音、演奏曲目和用途不同的樂隊形式。巴厘島人民信奉印度教，他們崇尚藝術，其音樂粗曠奔放熱情，音量大，給人一種輝煌華麗的感覺。創(chuàng)作多采用民間故事和傳說。

三、甘美蘭的樂器和樂隊

一支完整正規(guī)的甘美蘭樂隊中大約有20種不同類型的樂器，每一種樂器又有大小不同的形制，包括排鑼、吊鑼、銅排琴、木琴、竹琴、桶鼓、框架鼓，以及用于皮影戲中起色彩效果的鈸等，金革木竹、打彈吹拉，性制各異、種類齊全，一支完備甘美蘭樂隊的樂器數量可多達75件。

一個大型正規(guī)的甘美蘭樂隊大致包括四類：（1）鑼：大吊鑼、中吊鑼、小吊鑼、低音大釜鑼、小釜鑼、高音釜鑼、排鑼、鍋鑼；（2）排琴類：以竹、木、銅、鐵板為琴鍵，用木槌擊奏的樂器。如木琴、銅排琴、共鳴筒銅排琴、金屬排琴（3）管弦樂器：列巴布、切連朋、豎笛；（4）鼓類樂器：雙面鼓。這些樂器是大型甘美蘭樂隊所必備的，偶爾會加入一些輔助樂器，如各種鈴、竹、木式、金屬的拍子板等。在甘美蘭音樂中往往還會有一個女聲或男聲齊唱聲部，使之與各種樂器的聲音融合在一起。

四、甘美蘭的音樂精神

有五百多年的悠久歷史的甘美蘭音樂，成長過程中不僅吸收了印度教、佛教、伊斯蘭等教的精華，還融合了歐洲一些國家的傳統音樂，從而形成了獨具一格的甘美蘭音樂。甘美蘭音樂迷人之處在于甘美蘭音樂有多層次的音響效果、多條旋律線條以及各種交錯有序的節(jié)奏。甘美蘭音樂又很單純簡單，是因為一首樂曲的核心旋律幾乎固定不變，不斷循環(huán)往復，好像始終沒有盡頭。甘美蘭集中體現了印度尼西亞傳統的音樂文化，也真實的反映了印度尼西亞的社會生活和社會秩序。

五、甘美蘭音樂對西方音樂的影響

從19世紀初起，一些西方音樂學者便開始研究甘美蘭音樂。法國作曲家德彪西的鋼琴作品《版畫集》里的樂章和管弦樂《大海》深受甘美蘭音樂的震撼和感染而被創(chuàng)作出來。到了二十世紀，更多的作曲家受到甘美蘭音樂影響。一些西方音樂家甚至創(chuàng)作樂曲給甘美蘭樂隊。甘美蘭在華語樂壇幾乎很少被運用，其中飛兒樂團曾在2005年發(fā)行的《無限》中主打歌《千年之戀》的前奏部分使用了甘美蘭。印尼的一些樂團也走向世界，參加各國舉辦的“東方藝術節(jié)”，向世界人民展示那絕妙的音響和獨具特色的樂器。甘美蘭音樂這一獨樹一幟的印尼音樂，在印尼民族音樂藝術的發(fā)展史中做出了巨大的貢獻，同時也在世界民族音樂文化發(fā)展史上留下了精彩的一筆，為全世界人民了解印尼的傳統音樂文化鋪就了一條道路，讓世界上更多的人認識和了解甘美蘭音樂。