肖邦《降b小調奏鳴曲》演奏分析

劉菁菁

（大慶師范學院音樂與舞蹈學院，黑龍江 大慶 163721）

一、《降b小調奏鳴曲》的創作背景

《降b小調奏鳴曲》作為肖邦個人創作過程中，成熟時期的優秀鋼琴作品，是他眾多鋼琴作品中，研究價值較為豐富的曲目之一，該作品無論是在音樂藝術的展現方面，還是在鋼琴演奏的技巧方面，甚至是在自我情感的釋放上，都是令人稱贊的精妙之處藝。肖邦的整部《降b小調奏鳴曲》作品創作于1839年，其中，葬禮進行曲創作時間較早，創作于1837年。在此創作期間，肖邦不僅身體狀態良好，精神狀態上也受到了極大地撫慰，因此，此時的肖邦作品產量極高，作品質量也極好。《降b小調奏鳴曲》的創作被大家認為是肖邦畢生創作中最另類的一首作品，以至于許多熟知肖邦及其作品的友人都倍感驚奇。肖邦曾向好友提及過本作品，并有將葬禮進行曲納入其中的意圖。由此可以看出，肖邦的創作靈感源于早期所創作的葬禮進行曲，這首葬禮進行曲表達的是肖邦在他鄉的愛國情懷。因此，我們在探究中也可以視這首奏鳴曲為葬禮進行曲的擴大。盡管肖邦及其作品在法國名聲大噪，但是他的心還是深深扎根在淪陷中的祖國波蘭。在肖邦的鋼琴作品中，有帶有詩意、甜蜜的夜曲，也有技法嫻熟的練習曲，但是《降b小調奏鳴曲》卻像是綿綿陰雨中的壓抑情緒，像灰暗天空吹過的冷空氣，人們表情冷漠地游蕩在灰色天空下，遠方的喪鐘久久回蕩綿延深遠，他們緩緩地移向墓碑，這是身為鋼琴作曲家對國土淪陷的哀痛、是對民族興亡的擔憂、更是失去家園的哀嚎，讓聽眾身臨其境，倍感傷懷。

二、樂章與演奏分析

《降b小調奏鳴曲》這一作品分別由奏鳴曲式、復三部曲式的諧謔曲、葬禮進行曲和急板的短小樂章組成。這種由四章樂曲組成的結構與古典奏鳴曲的早期結構相似，但本奏鳴曲不同于古典奏鳴曲的樂章性質，這便是肖邦鋼琴作品創作的特色。

（一）第一樂章

第一樂章的奏鳴曲式是降b小調，2/2拍，在本作品的四個樂章中最為龐大。本章全程被不著痕跡的悲壯填充塞滿，開始緩慢而帶有莊重感，所以在彈奏時要留意彈奏力量的使用，小臂應含有力量的快速傳至中指來彈奏第一個音，讓聲音盡量沉下去，用來表示戰爭的即將開始。在第三小節時，右手的分解和弦音要與左手同步拉伸。前四個小節以莊重的序奏形式，來提醒聽眾后續故事的感情色彩。

在第一主題的彈奏技巧上，要注意將左手的音型鋪寬、前兩個四小節運用古典演奏方式彈奏，其他部分的力度可以根據肖邦作曲中的標注來演奏。其中力度之間的對比以及踏板的使用十分關鍵。本首奏鳴曲的特別之處在于，演奏的初期動機是以不和諧的音程來推開的，從而可以盡全力的吸引聽眾的注意力。奏鳴曲開端部分的幾個小節，大多是以即興創作的方式來講述故事內容，但因自身緩慢的速度，所以會與之后愈加強烈的第一主題有所照應。

（二）第二樂章

第二樂章的復三部曲式的諧謔曲是降e小調，3/4拍。此諧謔曲有別于傳統含義的詼諧輕松，主要以隱射出來的威嚴莊重為主，并且伴隨著洋溢的熱情。本樂章整體上與第一樂章的風格相近，肖邦巧妙的將兩個相似風格的樂章串聯起來，對音樂素材進行創造性的搭配。

演奏本樂章需要掌控好力度的對比，第一段便以左手的洶涌推進為開端，力度也依據踏板的增多而逐漸加強，所以要克服其他的不確定因素來更好的闡釋樂曲。在快八度音程的演奏時，要保持手指的八度框架，尤其要注意和弦上方音的旋律。為了更好的體現本曲風格的輕盈以及強弱的轉化，小指的掌控是否清晰是關鍵，要以充實有力的節奏，保證聲音的飽滿動聽。只有對力度的變化精準拿捏，才會在根本理解作品風格的演繹和肖邦情感的表達，還應在前期主題形象和性格的分析上處理作品，深諳力度符號背后的情緒轉化，在漸強的梯度和定點的飽和力度的控制上，要立足自己功底來巧妙把握。

（三）第三樂章

第三樂章的葬禮進行曲是降b小調，4/4拍。本樂章是整個奏鳴曲中最先創作的部分，有大部分人將整個奏鳴曲視為第三樂章的擴充。本樂章是以肖邦痛惜民族起義失敗，祖國山河破碎為敘述內容的一首哀歌，此章節肖邦以音樂為依托表達自己對遇難者的追悼之情，盡管葬禮進行曲的音樂以深沉為主，但其間所傳遞的并不是煉獄般的悲傷灰暗，而是天堂的美好祝愿。葬禮進行曲以喪鐘的敲擊緩緩開始，描繪了祖國波蘭的兒女正邁著緩慢平穩的步子，在風雨中頂風直上，為墓園中的死難英雄送葬。在彈奏本樂章之前，要刻意的留出時間空白。葬禮進行曲中的哀樂要在絕對安靜的背景中流淌出來，以無聲虛幻又似由遠及近的步伐為回聲。本樂章不僅是肖邦創作整套奏鳴曲的依據，而且本樂章的基調也決定了第一樂章和第四樂章情感色彩。

（四）第四樂章

第四樂章的急板是主調，2/2拍，是四個樂章中篇幅最短，特點最鮮明的，結構上與練習曲更為相似，以八度三連音為主要音型，但要明確本樂章不同于練習曲，不可用均勻的彈奏來呈現作品。雙手同時彈奏的三連音，像戰爭過后的陰霾天空，在腳下的斷壁殘垣中翻滾的煙塵，陽光微弱的穿過，大地上籠罩著一片死氣的灰色，蒼涼的場景下音樂徐來。因此，我們在演奏此段時，要注意和聲層次的不同變化，尤其要注意力度音色變化在間隔上的長短，如此才能生動的再現此番場景，左右手不停的一起彈奏八度，營造咄咄逼人的氣勢，以快速連貫又層層深入的遞進感來彈奏，表現壓抑的情感，讓聽眾感同身受的體會到被壓的喘不過氣來。

縱觀全曲，《降b小調第二鋼琴奏鳴曲》在結構的安排上與古典奏鳴曲、浪漫主義奏鳴曲都不相同。肖邦將兩個相似的樂章串聯起來，這是音樂史上前所未有的創新，以往無論是何種奏鳴類的套曲，都會注重樂章之間的比較，而肖邦對《降b小調第二鋼琴奏鳴曲》的音樂材料的設置方式，讓大家對此套曲身份產生嚴重的模糊感，盡管肖邦在創作之時，受到了許多責難和質疑，但肖邦在奏鳴曲方面的大膽創新是值得肯定的，他沖破傳統音樂創作思想的束縛，根據自己的靈感和思路去推動設計樂曲，在宣泄悲愴之時，不忘抗爭的信心與希望，他以新的形式來表達他訴諸無門的悲痛，飽含驚奇的魄力。而詩性又是肖邦音樂的另一個特點，所以盡管在《降b小調第二鋼琴奏鳴曲》這種激進的情感作品中，我們也要保留作品中其中相關段落的詩意的表達。

三、結語

肖邦的《降b小調鋼琴奏鳴曲》與其他傳統奏鳴曲截然不同。在本奏鳴曲中，肖邦更側重于個人情感的描寫，是其內心世界的真實寫照。《降b小調鋼琴奏鳴曲》是最具肖邦個人風格的奏鳴曲。在本奏鳴曲中他將保國英雄隕落的憤慨化為反擊抗爭的動力，淋漓盡致的展現了內心的情感變化，所展現的情感沖勁也令人驚嘆。作品中洋溢的是英雄歸來的氣魄，其間戲劇性的矛盾也夾雜著詩性的抒情旋律。本奏鳴曲主要以悲壯的情愫為藝術表現特征，盡管第三樂章葬禮奏鳴曲才是本作品的核心，但第三排列的曲式結構中的悲傷情緒，卻橫跨整部音樂作品。所以，我們在彈奏本曲時，要注意把握情節之間的變化，在詩意的抒情部分演奏不必過于浮夸，主要以平靜的內心來闡述自身對生命的感悟。同時將肖邦個人的性格及人生閱歷作為參照，要在高強度的音樂中，將矛盾進行鮮明的對比。肖邦的《降b小調鋼琴奏鳴曲》主要以對祖國動蕩的悲愴情感及自身漂泊人生的回想，在彰顯音樂藝術價值的同時，也閃爍著現實主義的光輝。