戈海濤
(瓊臺師范學院,海南 海口 571127)
所謂過渡聲區(qū)指的連接胸聲區(qū)和頭聲區(qū)的一組音,從發(fā)聲生理機能來說,男高音的過渡聲區(qū)大約是d2—#F2這段音域。男高音演唱者要充分認識到,對于優(yōu)美的歌唱兩個聲區(qū)都是必需的,而且從一個聲區(qū)到另一個聲區(qū)的過渡應盡可能的平滑,不露任何過渡的痕跡。
由于男高音的聲帶體積和較小,其伸縮能力相對有限,不像女高音那樣可以用假聲唱高音,男高音主要是采用真假混合聲的
技巧獲得高音,而且還要唱得集中明亮、剛健有力、具有金屬性色彩和穿透力,這樣就大大增加了男聲唱高音的技術難度。從心理上講,要唱出超越自然音域的歌聲確實會有一定的心理壓力。有些歌者一想到要唱高音心里就會緊張,造成歌唱器官僵硬和氣與聲脫節(jié)的現(xiàn)象,反而會進一步加大唱高音的難度。熱情自信的心理會產(chǎn)生結實、爽朗、具有穿透力的聲音,緊張的心理會使歌唱器官、肌體失去平衡、協(xié)調(diào)的歌唱狀態(tài)。演唱如果不能保持積極、放松、自信的心理就無法獲得正確的發(fā)聲和歌唱狀態(tài),因此在心理上就要先鎮(zhèn)定。一旦心理緊張,歌唱的器官必然會出現(xiàn)縮緊、不自然的狀態(tài),歌唱技巧就很難正常發(fā)揮出來,尤其是對高難度、高要求的男高音來講是很容易引起緊張的。所以說,要保證歌唱技術的正常發(fā)揮和進步,就必須鍛煉良好的心理素質(zhì)。
男高音的難是相對的,只要刻苦鉆研、勤奮努力,一旦掌握了歌唱技巧的精髓,唱高音便會是一件很輕松愉快的事情。只要具有堅持不懈的學習精神和堅毅的品格,就一定會有所收獲、取得進步。要唱好男高音還必須堅持循序漸進的原則,練習時必須嚴格遵循從易到難、從簡單到復雜、從低級到高級的順序來進行,即必須從中低聲區(qū)—換聲區(qū)—高聲區(qū)這樣循序漸進的原則進行訓練。歌唱機能需要一個過程。只有當一個階段穩(wěn)固以后,才可以再往下階段進行。對于歌唱訓練所采用的音階練習,一般情況下是按由低到高的順序進行的,也可以按照相反的順序進行,即歌唱的發(fā)聲練習走向可以是從上往下。中聲區(qū)是人的自然聲區(qū),也叫基礎聲區(qū),比較好唱,但在中聲區(qū)建立規(guī)范、穩(wěn)定的發(fā)聲狀態(tài)并不是一件容易的事情,發(fā)聲時要注意多用柔起音;在基礎聲區(qū)建立正確的發(fā)聲位置和通暢、松弛的聲音狀態(tài)是獲得良好高音的堅實基礎。換聲區(qū)是中聲區(qū)進入高聲區(qū)的轉折點,是男高音最關鍵的聲區(qū),轉換得好,高音就容易唱;轉換得不好,高音就很難解決。需要提示的是,中聲區(qū)固然好唱,但一定要唱得規(guī)范才能為高聲區(qū)做好鋪墊,完全靠肌肉發(fā)出來的聲音是要不得的。男高音的高聲區(qū)是最具震撼力和戲劇性張力的聲區(qū),是男高音魅力的主要象征,如果一個男高音的高音唱不好,便失去了其男高音的價值和意義!
從低音往高音唱時,隨著音調(diào)的升高,唱到某處感到困難時就要換一個聲音唱,這就是所謂的“換聲”。我們可以在換聲處聽出中間有兩個不同的聲音,即真聲和假聲。真聲和假聲交換處有一個“坎”,這個“坎”叫換聲點。換聲點以下的小三度就是換聲區(qū)。這也是鑒別聲部的重要依據(jù)。
在換聲區(qū)的區(qū)分中,只有從中聲區(qū)到高聲區(qū)才存在著聲區(qū)轉換問題。每個聲部都有一個換聲點,換聲點上面半個音和下面大約四至五個半音構成了換聲區(qū)。換聲區(qū)訓練的目的在于抹去聲區(qū)交接的聲音痕跡,統(tǒng)一聲區(qū)。
聲區(qū)的形成,是歌唱狀態(tài)下發(fā)音器官生理調(diào)節(jié)狀態(tài)所產(chǎn)生的物理效應的客觀反映。最早科學地劃分聲區(qū)的是19世紀后期意大利聲樂大師加西亞,他提出聲域分三區(qū):胸聲區(qū)、中聲區(qū)、頭聲區(qū)。這個理論傳到我國后,把它與我國傳統(tǒng)提法相結合,便將聲域分為真聲區(qū)(胸聲區(qū))、混聲區(qū)(真假結合的中聲區(qū))、假聲區(qū)(頭聲區(qū))。不同的聲區(qū)具有不同的音色特點。高聲區(qū)的音色一般比較高亢、明亮;中聲區(qū)的音色一般比較柔和、自然;低聲區(qū)的音色則往往具有渾厚、沉穩(wěn)的特點。
換聲區(qū)并不是歌唱聲區(qū)結構上的某一區(qū)域,而是指在聲區(qū)轉換過程中存在的過渡區(qū)域,一般包含中聲區(qū)后半部分及頭聲區(qū)(即高聲區(qū))的前幾個音,大約有五六度的范圍。下面是各聲部由中聲區(qū)轉入頭聲區(qū)換聲點的平均高度:
換聲區(qū)具有過渡的性質(zhì),起到承上啟下的作用,因而是換聲訓練中十分關鍵的部分,也具有一定的難度。訓練者既要把握中聲區(qū)發(fā)音特點,還要注意轉換到頭聲區(qū)時,保證其過程自然流暢,音色完美和諧。為了達到這一效果,訓練時可以在中聲區(qū)與高聲區(qū)的銜接處,采用“混聲”及集中聲音、逐步過渡的辦法,使聲音平穩(wěn)進入高聲區(qū),使聲區(qū)獲得統(tǒng)一。
隨著聲樂藝術的不斷發(fā)展,混聲唱法已經(jīng)被聲樂界公認為最理想的演唱方式。不論男性還是女性,人類的聲音共有兩種狀態(tài),即真聲與假聲,混聲唱法正是運用了二者之間互相轉換,協(xié)調(diào)搭配的方式產(chǎn)生了完美的音樂藝術效果。
真聲又叫做胸聲,俗稱大本嗓,傳統(tǒng)戲曲中也稱為大嗓,這種聲音是人的自然音域。真聲發(fā)出時,聲帶做整體振動,邊緣圓純并較松弛自然。因而又叫做胸聲。真聲所跨越的音域并不夠?qū)拸V,所以在演唱時如果單純依靠真聲演唱,一些高音的部分是不可能完成的。
假聲是與真聲相對而言的,這種聲音是建立在真聲基礎之上的,一般用作演唱高音。假聲的具體發(fā)聲,一般是以頭腔共鳴運用為主,聲帶閉合做邊緣部分振動,在歌唱和訓練中都有一定的難度。假聲的優(yōu)點主要是音域高、位置高,唱出來的聲音松弛、通暢、自然。但是也存在弊端:由于假聲的演唱有一定的難度,如果演唱者的功力達不到,唱出來的效果就會不夠結實,暗淡無力,不能獲得良好的發(fā)聲效果。
綜上所述,在實際聲樂訓練與演唱中,演唱者經(jīng)常會出現(xiàn)真假聲“打架”的現(xiàn)象,或用純真聲演唱,或用純假聲演唱,這樣就給人音色不統(tǒng)一的感覺。為此,為了使演唱者在歌唱時做到音色統(tǒng)一、自然、協(xié)調(diào),就要充分運用混聲唱法的特點,即將純真聲和純假聲這兩種不同的唱法統(tǒng)一在混合聲區(qū)上歌唱。
要做好換聲,歌唱者首先應基本掌握中聲區(qū)的唱法,然后因人而異地作具體調(diào)整。有以下幾種方法在實踐中是行之有效的:打好中聲區(qū)的基礎;利用母音轉換手法來換聲。
歌唱的實質(zhì)就是要充分發(fā)揮共鳴器官以獲取盡可能大的共鳴音響效果,是擴展音響、支持音高、調(diào)節(jié)聲區(qū)、變化字音、美化音色的關鍵與樞紐,沒有良好的共鳴就根本說不上美好的歌聲。由此,演唱音質(zhì)美的審美效應與運用發(fā)揮共鳴的作用至關重要是顯而易見的。
人們在歌唱中所感覺到的頭腔共鳴實際上是由于高泛音對腦部的剌激作用所引起的聽覺反應。因此,頭腔共鳴的實質(zhì)在于高泛音的數(shù)量,歌唱發(fā)聲中的高泛音數(shù)量越多,頭腔共鳴的效果就越好。
從物理學角度看,高泛音的產(chǎn)生主要取決于兩大因素:一是基音的高頻振動;二是空氣柱的高頻振動,而基音的高頻振動則是激發(fā)空氣柱高頻振動的先決條件。要獲得理想的基音頻率,關鍵是要調(diào)控好聲帶的發(fā)聲運動形態(tài),高頻率的基音振動主要應利用“聲帶制振作用”產(chǎn)生;而要獲得理想的空氣柱頻率,則應調(diào)控好咽管的共鳴形態(tài),高頻率的空氣柱振動主要應利用喉咽和鼻咽的管體共鳴作用產(chǎn)生。
上述對頭腔共鳴的本質(zhì)分析,為我們在歌唱中對頭聲的追求實踐提供了科學的理論依據(jù)。在歌唱活動中,常見有人誤以為頭聲就是要將聲音唱在頭部,因此拼命把噪子往上擠吊,甚至恨不得能揪住自己的頭發(fā)將聲音拽上頭頂,但效果卻適得其反。當明白了頭腔共鳴的基本原理之后,在實際的歌唱發(fā)聲過程中只需注意調(diào)控好聲帶及咽管的運動形態(tài),產(chǎn)生出豐富的高泛音,便可自然獲得理想的頭腔共鳴,而大可不必人為地去制造所謂的頭聲。有助于訓練頭聲位置的發(fā)聲練習是哼嗚練習,哼鳴練習時,嘴巴打開的程度就好像嘴里含著半口水的狀態(tài),把握好顱骨中央“想”的位置和“蘋果骨”這兩個核心。在哼鳴位置上發(fā)聲,同音反復,練習時要連貫、勻速,每條練習間隔只換一次氣息,吸到底保持在腰部。以追求歌唱狀態(tài)為第一位,不要只追求音量。半音階上行,然后再下行。哼鳴位置即發(fā)聲位置,張口哼和閉口哼時,聲音位置和狀態(tài)不變,既能大聲歌唱,又能小聲唱,怎么哼就能怎么唱,說明哼鳴位置是對的。嘆氣哼和牛哼對于準確找到發(fā)聲位置是很有效的兩種方法。在進行哼鳴訓練時,聲音由弱假聲到半真半假的聲音,再到具有鳴響音質(zhì)的真假結合的混合聲,漸漸地穩(wěn)定、發(fā)展這種發(fā)聲技巧的機能,逐步達到能夠建立成熟的科學發(fā)聲狀態(tài)。在歌唱訓練拓展音域時,要聽哼鳴時真聲色彩的比例和程度,來判斷當前所能唱出的真實音高,從而漸漸地擴展音域。不要一開始有點起色就急于放開唱出大而洪亮的聲音。
混聲又叫做混合聲,是介于真聲與假聲之間的一種中間聲。也就是說,混合聲將人類聲音的兩種狀態(tài)有機地結合在一起,為了滿足歌唱時的具體需要,二者按照一定的比例混合使用。這里的混合指的是將真聲與假聲重疊在一起,而不是相互割裂的。混聲唱法的每一個音都包含著部分真聲與部分假聲,只是二者的比例不盡相同。相對來說,唱低音、中音時,真聲與胸腔、口腔共鳴的因素就較多,假聲的成分就較少;唱高音時,假聲與頭腔共鳴的因素就相對較多,而真聲的因素就變得少了。總之,混聲唱法就是通過人類兩種聲音狀態(tài)之間的聯(lián)系與結合,從而達到聲音的整體協(xié)調(diào)效果。
混聲唱法之所以會被廣大演唱者所采用,主要是因為它有自身無可替代的優(yōu)勢。混聲唱法音域比較寬廣,能產(chǎn)生豐富的音色變化,音量的控制也十分自如,并且能產(chǎn)生良好的共鳴效果,因而音樂演唱的題材十分廣泛。此外,混聲唱法的運用過程中還能夠使聲區(qū)、音色、共鳴腔體達到統(tǒng)一協(xié)調(diào),同時使聲音產(chǎn)生"焦點",并獲得好的聲音位置。總而言之,混聲演唱的綜合運用為不同風格、不同題材的聲樂作品的演唱提供了廣闊的空間。
我們研究男高音過渡聲區(qū)的根本目的,是為了消除各歌唱聲區(qū)之間的聲音狀態(tài)差異,以達成歌唱聲區(qū)狀態(tài)的統(tǒng)一,而不是為了機械地印證不同聲區(qū)的客觀存在,對提高歌唱聲區(qū)的整體狀態(tài)調(diào)控能力具有重要意義。