對中等專業學校鋼琴伴奏教學的幾點思考

吳曉冉

（石家莊市藝術學校，河北 石家莊 050000）

作為“樂器之王”，鋼琴有著優美的音色、豐富的變化、宏大的音量和寬廣的音域，同時集各種情感、情緒于一身，能夠完美演繹剛與柔、急與緩、輕與重等不同的風格。在聲樂伴奏中，能夠幫助演唱者了解音樂作品風格和整體構思，感受到其中豐富的情感，從而帶領他們進入音樂的軌道；在器樂伴奏中，美妙的旋律配以精致的伴奏，能夠以更加豐富的表現力使聽眾與演奏者一同沉醉；在舞蹈、雜技、電影、電視、戲劇等藝術伴奏中，常借助所制造的音樂氣氛、情緒和畫面，形成一種襯托作用，實現聽覺與視覺的雙重享受。在中等專業學校，鋼琴伴奏更是憑借強烈的理論性與實踐性，被作為一門基礎課程。但是，在實際的教學過程中，傳統的教學模式與方法，逐漸使學生失去了對鋼琴伴奏的學習興趣。從這一角度來看，明確鋼琴伴奏教學的意義，結合課程需求進行全新的教學嘗試已成為必然之選。

一、轉變思想，合理安排伴奏編配

在鋼琴伴奏教學中，教師需要幫助學生認識到音樂中的感情與美，增強學生對音樂形象的把握。這就要求教師必須轉變思想，合理安排伴奏編配。其一，充分認識音樂的美學意義。無論是聲樂、器樂抑或舞蹈、戲劇，都是音樂的一種表現形式，其主要目的幾乎都是使人更深層次地感受音樂之美，從而喚起人們內心深藏的情感，所以廣大教師必須立足于此，重新認識鋼琴伴奏的重要作用，借助各種音樂表現形式喚起學生明亮、喜悅的情感。其二，保持穩定的音樂節奏。在鋼琴伴奏教學中，教師要指導學生在學習中保證穩定的節奏，充分釋放內心的情感，使表演事半功倍，如此才能形成一定的規律性與穩定性。

二、傳授技巧，明確各因素間的關系

鋼琴伴奏的技巧很多，需要教師在教學過程中注意以下幾種情況。其一，培養手指的控制能力。這就要求教師在學生學習鋼琴伴奏的過程中逐步教給他們掌握連音、頓音等各種奏法，并要求其全面掌握。其二，培養手指的控制能力。比如，培養學生的手指快速、均勻、準確地跑動，促使其掌握連音、頓音等各種奏法；加強腕臂的訓練，使奏出的旋律有著非常飽滿的情感；塑造音樂形象，生動形象地營造氛圍，提升伴奏的整體效果。只有具備了高超的技能和嫻熟的技巧，學生才能充分發揮自身的藝術創造力，借助音色的能力和控制音量的能力等塑造音樂形象，更完美地表達作品的內涵。

三、加強合作，增加音樂的色彩和感染力

鋼琴伴奏不同于獨奏，其需要學生之間加強合作，這一點至關重要。眾多的實踐也證明，無論是聲樂還是器樂，在伴奏中忽視合作者的存在，任由合作者孤軍作戰，根本無法提高音樂的色彩和感染力。因此，在實際的教學過程中，教師要多向學生強調伴奏的合作性，鼓勵他們實現良好的溝通與交流，達成對作品的速度、感情、力度等藝術處理的共識。比如，在面對一個需要共同合作完成作品時，鋼琴伴奏和主奏之間必須提前溝通，針對作品的速度、感情、力度等進行藝術處理探討。條件允許的情況下，雙方還要進行必要的合練，以增加合作的默契度。

四、積累升華，提高教師隊伍的整體素質

鋼琴伴奏作為一項綜合性教學藝術，其對教師的能力有著多方面要求。其一，從生活中感受美。音樂源于生活，所有的藝術形式必須從生活中尋找靈感。對于鋼琴伴奏教學而言，教師想要提高自身的教學能力，同樣要從生活實際出發，結合作品嘗試抑揚頓挫的情感表達，以良好的情感修養影響和帶動學生的學習實踐。其二，對作品進行構思。教師在面對一首完整的樂曲時，應從前奏、間奏以及后奏等部分進行巧妙構思，結合多種能力與技巧，豐富音樂內容，突出編演特色，增強樂曲的完滿性和藝術感染力。通過這些方面的不斷探索與嘗試，教師的綜合能力便會獲得突出的進步，而這也在無形中為學生的學習創造了更多的機會。

五、結語

近年來，越來越多的人關注鋼琴伴奏，這在一定程度上促進了鋼琴伴奏教學的發展。作為鋼琴教師，必須認清這一現實，從思想上加強對該課程的重視，不僅要教給學生必要的鋼琴演奏技巧，還要花更多的精力幫助學生提升創造能力、感悟能力以及表現能力，點燃學生的情感火花。只有這樣，鋼琴伴奏教學才能創造出一個更新、更美的音樂藝術意境，收到“琴情并茂”的效果。■

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