色彩的變臉

許向群

看了侯恕人新近在意大利的旅行寫生，不由得不感慨，這個喜歡畫畫的孩子長大了。其中題為《日出》《日落》的兩幅作品令人印象深刻。畫作描繪的田園美景生機盎然，開闊的原野，寂寥的地平線，透明的空氣，在

年輕的畫家筆下，顯得那樣輕快與抒情，青春的萌動和對未來的憧憬交織在詩意的畫面中。同一地點、不同時間段的光色捕捉和再現，分明是在向印象派大師莫奈致敬，那飽滿的情緒和流暢的筆觸，透出抑制不住的表現欲望和激情，在追慕塑造中完成了與大師的隔空對話。

侯恕人是我同事的孩子，從小性格頑皮，只有畫畫能使他安靜下來。至今我還記得他拿著速寫本，蹲在院子角落畫寫生的模樣，那專注的神情與瘋玩時的淘氣狀態判若兩人。恕人的父親對孩子要求比較嚴，對他學習藝術起初也不大看好。但他中考時自己偷偷報了美術特長學校，被北京109中學提前錄取。學校離家很遠，他就每天在上下學的地鐵上堅持畫速寫，執拗地做著藝術夢。功夫不負有心人，他高中畢業考取了中央民族大學美術學院油畫系。4年后，又以優異的成績被意大利羅馬美術學院繪畫系錄取為研究生。2015年，恕人在自己翻譯的《色彩的啟蒙》叢書中，以“色彩的鬼臉”為題寫了一篇頗具水準的導言，有感于這個從小就被“色彩”吸引的孩子，在從藝道路上不斷“變臉”——成長的過程，我把恕人的文題改了兩個字，作為這篇短文的標題。

正如恕人自己所說的那樣，他的藝術多半源于“自然和天性”。他獨立的性格和主見，使他在藝術上能夠樹立堅定的目標，不為世俗或時尚所左右。恕人上大學時，藝術的多元化和市場化使許多青年學子泯滅了藝術理想，甚至難以靜下心來完成學業。各種思潮的干擾影響、現實困境和就業壓力，都使人舉棋不定、心浮氣躁、焦慮徘徊。但恕人顯現出非同一般的定力，他狂熱地愛著油畫，選擇寫實油畫作為自己的專業方向，全身心地投入到學習中。他自覺注重基本功訓練，在素描、油畫技巧方面打下了扎實的基礎，獲得了創作的自由。他本科畢業前后的肖像畫作品，已經脫離了習作的氣息，有了一定的追求和格調。如《父親》《母親》，不僅造型準確生動，而且在表達人物個性和狀態方面，已經顯得非常自信和自如。尤其是《母親》的肖像，在古典油畫的暖色調中，彌漫著一股脈脈溫情和歲月痕跡，這既是“寫”在人物的相貌特征上，更是通過畫面的光線設置、色彩應用、神情刻畫等整體氛圍的營造和把握來實現的。這種表現方式，已經超越了“具象”的寫實，其中情感的演繹和心靈的交流，才是這幅畫最打動人的地方。

《駝與父子》是他的大學本科畢業創作，比較綜合地反映了恕人經過4年專業訓練后的繪畫水平。異域情調的風俗畫或許是他比較感興趣的題材。恕人的父親是旗人，母親是蒙古族人，他出生在河北省最北端的木蘭圍場縣，一望無垠的塞罕壩林海和草原風光，與他有著與生俱來的血脈之情。他畫的《母與子》，是藍天白云下，子隨母后的兩匹馬，在草原上閑適地覓食散步，清新溫馨如牧歌般悠揚。《駝與父子》在構圖上要復雜得多，一對即將遠行的父子，正在雪地上備鞍上路。兒子臉上天真無邪的笑容，是對外面世界的向往；父親回望遠方，似乎正在規劃行程。在這幅帶有風俗畫氣息的作品中，環境和人物構成了一種穩定而和諧的關系，有親情、有象征、有意境。恕人說過：“童年時我看藍色的天空，我不相信天空是空空的，在那遙遠的而又蔚藍的天空中，還有伙伴們另一種不為父母所知的游戲。”不知畫中的孩子，依偎在“山”一樣的父親身前，欣喜的表情里，是否看到了大人所感知不到的別樣世界。

侯恕人終于走向了外面的世界。對于學油畫、尤其是對寫實油畫情有獨鐘的學子來說，能夠到意大利——歐洲文藝復興的發祥地去留學，當然是夢寐以求的事。恕人夢想成真，他徜徉在古羅馬時代的宏偉建筑和文藝復興時代的繪畫、雕刻、古跡和文物之間，沐浴精神洗禮的同時，也對自己的藝術和人生做了更為深入的思考和抉擇。他依然以虔誠的態度，執著地追求著藝術的夢想。他的畫風也隨著閱歷的增長、視野的開闊，有了一些新的變化。他的色彩吸收了一些印象派的理念，手法也帶有更多的表現性因素，即興的感悟和情感的傾訴也越來越主動強烈。如《夜的樹》《奧斯迪亞遺址》等作品，甚至能夠呈現出一種深邃的歷史感和象征意味，這對年輕畫家來說是難能可貴的。

“色彩”的每一次“變臉”，都是侯恕人階梯式成長的標識。他說紅色和藍色是自己鐘愛的兩種顏色，紅色可以使他的內心始終懷有熱情，藍色可以使他在喧囂繁雜中安靜地尋找。我以為：恕人這樣說并不是僅僅局限在顏色的個人趣味方面，他是從顏色的意象上升到精神層面的一種象征和隱喻。這種“個性色彩”的不斷張揚和完善發展，恕人的未來將不可限量。endprint