十大年度熱門技法

鐘碩嘉+孫愛全

2017年已過去，在此我們為大家盤點了過去一年里在各大社交平臺、技法網站上備受歡迎的10大熱門技法和10款攝影相關的App應用。這些技法和App有些趣味十足，讓人眼前一亮；有些簡單實用，效果出眾。非常值得我們去體驗嘗試一下。

2017年已經過去，我們為大家盤點了過去一年里在各大社交平臺、技法網站上備受歡迎的10大熱門技法，這些技法有些是依托于科學技術讓人眼前一亮，有些是攝影師選擇了獨特的視角創作出了別具一格的作品。每一個技法都效果驚艷，值得我們去嘗試一下。

技法

1

科學攝影

紫外線激發熒光攝影

日常攝影記錄的是我們肉眼直接可觀察到的可見光，近些年越來越多攝影師去除掉傳感器前的紅外濾鏡，開始了紅外攝影之旅。而在可見光光譜的另一端——紫外線，我們也有特殊的技術可以記錄它們的存在。這就是利用紫外線激發熒光拍攝手段。

01光源選擇

我們在拍攝時記錄的是紫外線激發的可見光，因此對于光源有兩個要求：一是功率夠，因為有些物體的熒光現象非常輕微。二是純度高，在紫外線手電或改造的閃光燈前方加上專用的紫外線通過濾鏡，以免污染熒光。

02拍攝注意

以使用紫外手電為例，拍攝時經常會遇到長曝光情況，因此拍攝時要格外注意抖動情況。另外，有些灰塵會發出耀眼的熒光，在拍攝時完全去除灰塵是不現實的，所以選擇在后期階段去除它們是比較明智，簡便而省力。

TIPS

如何上手

由于身體的獨特構成，蝎子在紫外線下會發出非常耀眼的熒光。通過這一現象，尋找并捕捉蝎子變得非常容易。對于初入這一攝影領域的愛好者而言，蝎子是很好的拍攝主體，但拍攝時要注意安全。

技法

2

掃描攝影

賦予像素非凡的意義如果你關注田徑賽事，當多名選手幾乎同時沖線時，轉播畫面就會切換出一張照片。從上面可以清晰地看出哪一位選手最終獲勝。而這張照片就是使用掃描攝影方式拍攝而成的，它可以讓你從一個截然不同的視角看世界。掃描攝影有兩種常見方式：一是使用掃描儀，二是視頻拼列，兩種方式各有利弊。

01時間為軸

下面“海灘”照片來自一段視頻，它是由視頻每一幀最中間的一列像素拼接而成。視頻幀數為30FPS，因此圖片每30像素的寬度就代表此處海灘1秒內的變化。就這樣一張“靜態”的照片變成了一段時間的圖像體現。

02表面掃描

右圖是個寶石玉米的掃描表面。對于這個具備平整表面的物體，使用掃描儀是最簡單有效的方法。拍攝時只需要與掃描頭同速滾動玉米即可得到表面掃描圖像。值得一提的是這種方式得到的圖像往往具有過億像素。

技法

3

街拍套路

4種最常見街拍構圖模板街頭場景瞬息萬變，新手想拍好的話門檻較高。我們分析了大量大師與高手的照片，從中找到了幾種他們最慣用的“伎倆”，這些方法可以給大家提供一些拍攝思路的啟示。

01并置構圖風光攝影師總在尋找構圖上的均衡以求讓景色看起來更加靜謐，而在街頭攝影中構圖均衡的概念變得更廣，可以從明暗、色彩、意味等等角度將畫面左右兩側劃分開來，如果左右兩側單拿出來都是不錯的畫面，湊在一起會形成1+1>2的效應。

02動態對角線

街頭拍攝時很少能見到斜向線條，但對角線構圖又是具有強烈動態的構圖方式，如果能在街頭拍攝時使用會非常難得。拍攝此類照片時廣角鏡頭是最佳選擇，將機位放低，拍攝角度調為水平，利用近大遠小的透視關系就能像上圖一樣將一群岸邊釣魚的人變為動態的對角線。

03人物做框

畫框構圖在任何攝影類型中都很常見，而在街頭拍攝中，利用前景人物的身體作為畫框是非常實用的構圖方式。在人頭攢動的市場中，將鏡頭光圈開大，尋找最引人注目的主體并利用一個人或者一群的身型作為畫框，將主角框住并且遮擋住嘈雜的環境。

04十分之一構圖

當場景特別空曠時，你可以嘗試十分之一構圖法。方法非常簡單，仰起相機將人物和地平線置于畫面最底部（約十分之一處）。大面積的天空留白不但可以還原現場空曠的狀態，更能最大程度烘托出人物的存在。如果天空中有云可以適當放大主體，以免云彩喧賓奪主。

技法

4

微距攝影

拍攝自然結構

只需稍加留意，你就會發現身邊的事物充滿了漂亮的線條與結構，田螺、貝殼上的線條完美契合斐波那契螺旋線；切開水果蔬菜，也會發現橫剖面上各種各樣的漂亮紋理。這些都是大自然提供給我們的良好拍攝素材。

01寶塔菜花

寶塔菜花具有近乎完美的結構：每簇小花菜都按照斐波那契螺旋線進行排列，而每個小菜花又是大菜花縮小版本，具有自相似性。強烈的視覺效果，是極佳的拍攝主體。

02虹膜

貓的虹膜以顏色豐富著稱，再加上貓科動物犀利的眼神加持，能夠拍出絕佳的照片。拍攝前仔細觀察每只眼睛的特點，每一具虹膜都擁有獨一無二的紋理。拍攝時，需要到光照條件好的地方（比如晴天有陽光房間的窗邊），利用大面積的窗光作為光源，并使用微距鏡頭拍攝特寫。如果反光嚴重還可使用CPL濾鏡。

03氣泡

冰下氣泡是水流和氣流共同作用下產生的，通常可以形成非常美妙的曲線。拍攝時應該避免冰面反光，還可以將水灑在冰表面增加表層透光性。另外一點就是凍結冰塊時可以使用煮沸過的自來水，因為自來水中本身會含有大量礦物質和氧氣，未加以煮沸的話凍結出的冰塊會形成大量的不透明冰霜影響拍攝。而實際上我們只需要少量的氣泡生成并使用微距特寫加以捕捉。

技法

5

靜物攝影endprint

嘗試用物品講故事一般拍攝景物有兩種情形，主觀的和客觀的。風光類拍攝即是客觀的，更多在于記錄。而使用一些小物體重新組合構建新的場景從而賦予新的含義，就是攝影師主觀所為，主要在于再現和表達。

01賦予物品靈性與生命

日常見到最多的靜物照片要么都是從主體角度考慮的（如產品照，旨在突出產品的某些特性），要么就是從視覺角度考慮的（構圖，布光，顏色搭配等），或者兩者兼備。但只顧及這兩者的照片，看多了會感到乏味，拍多了也會讓人失去目標。于是，經過長期實踐的靜物攝影師們最終都會走向同一條路：用靜物講故事。

用靜物講故事既簡單又困難。簡單在于，可以控制畫面當中的任何元素，它是否出現，出現在畫面的什么位置，以何種方式出現，采用怎樣的布光方式等這些問題都在掌控之中；困難在于，我們對于身邊的事物已經有了非常深刻的概念，如何打破常規，用這些無生命的物體講述精彩的故事，就要看攝影師平日的觀察和積累了。

02用創意塑造場景

彩色鉛筆是非常常見的物品，顏色豐富且質感清晰，是靜物攝影師幾乎都會拍的題材。我們曾經也介紹過彩色鉛筆的拍攝方法，比如：拍攝筆尖的微距特寫，將鉛筆插在水（雪碧）中，將筆尖聚攏形成放射狀等等。這些拍法都能非常高效地拍出惹人眼球的照片，但是總給人感覺少了些什么。而右側的圖片是很好的例子，解釋了如何利用創意來彌補這種缺失感。

編輯點評：

對于人偶的動作選擇非常好，攀爬、助威部栩栩如生，很有代入感。另外對于虛實把握也很到位。

充滿靈性創意的一幅作品，無論在構圖、光影過渡、調色方面都沒有可挑剔的地方。點睛之處是筆尖構成的波浪造型。

技法

6

晶瑩剔透

讓你的花兒與眾不同

將花朵放入到水中冰凍起來，最后形成晶瑩剔透的冰凍之花，這是最近很火熱的拍攝項目。使用微距鏡頭可以拍攝到花朵鮮艷的色彩，微小的紋理。整個項目的關鍵點在于如何冰凍出透明度較好的冰塊以及保證花兒不變形。制作冰塊的步驟是：首先往盒子中加入少量的水，大約覆蓋容器底部2毫米左右，將其冷凍成冰作為第一層。接下來將花呆正面對著冰塊放置，擺放好后少量用水將其打濕，這樣花兒就會粘連在冰塊上。加一點水但不要沒過花朵，讓其漂浮起來。再次進行冷凍，待結冰后最后一次加入水，使其沒過花朵并有一定的厚度。這樣就能獲得冰凍有花朵的冰塊。

TIPS

選擇花朵品種

建議根據使用的器皿來選擇花形，一般選擇飽滿偏扁餅狀的花朵，這樣對于冰塊的厚度要求就會降低，如果選擇球狀的花朵則需要很深的器皿才能進行冰凍。冬季可以購買花瓣較為舒展美觀的菊花。

水質選擇

想要得到晶瑩剔透的冰塊，需要使用蒸餾水或瓶裝水，因為自來水中含有雜質并且會包含有大量的空氣，冰凍時會形成大量的不透明白色冰霜，影響冰塊的透明度，從而破壞最后的畫面。

準備工作要做好

在我們將冰塊拿出冰箱前需要將相機三腳架和燈光布置妥當，因為在溫暖的房間里冰塊會融化的很快，如果等取出冰塊后再準備器材就會錯失拍攝的好時機，一些非常有特點的紋理細節會隨之丟失。

TIPS

4K功能捕捉所有精彩瞬間最新一代的無人機幾乎都有了4K視頻拍攝功能，我們可以把4K視頻看作是以每秒30張的速度連續拍攝800萬像素的照片。使用無人機拍攝時，很難精準預測升空后能夠拍到怎樣的畫面，因此全程開啟4K視頻是個不錯的習慣。雖然截圖會帶來一些限制，但它們不會讓你錯失精彩瞬間。

技法

7

天空之眼

從不同的視角看世界

輕量型無人機的出現讓我們每個人都有了一雙“天空之眼”，為攝影帶來了新的選擇。以一人之力便可輕松完成以往航拍的復雜工作，加上無人機攝影性能的不斷提升，相信以后會有越來越多的精彩航拍作品出現。

01航拍給你一雙翅膀

航拍作為近年的熱門攝影類別，為我們提供了一個更奇妙的視角來觀看世界，以往需要借助登高甚至搭乘直升機等交通工具才能完成的拍攝，現在都可借助輕量簡便的無人機來完成。利用無人機我們看到了平時無法接觸到的上帝視角，可以很直觀地看到大自然的鬼斧神工以及人類活動對這個世界的改變與影響，其中大自然風光有大量的圖案形式和景象很適合航拍的角度。雖然我們無法親臨上空去觀看震撼效果，但依靠無人機從電子屏幕上進行取景構圖，記錄下一張張精彩的作品也是非常棒的。

02文明航拍

在進行航拍垂直拍攝時，要注意無人機的懸空位置。按照國際慣例，應遠離人群150米以上。如果拍攝時經過路人上空，無論從安全角度還是禮儀角度都不應懸停過長時間，而且懸停位置也不宜過近，以免發生意外造成危險。

技法

8

風光攝影

打破平淡風光

拍攝風光是很辛苦的，每次都要提前踩點，拍攝時抓住黃金時刻的每一分每一秒，但我們大多數時刻看到的都是平常時刻的風光。如何將這些較為平淡的風光景象創作成不一樣的作品呢？不妨嘗試一下類似于繪畫效果的疊像方式。拍攝時針對某一個主體，以其為圓心，在它的圓形弧線上不同位置拍攝大概15—30張左右的圖片，這樣便獲得了很多角度的照片，然后采用后期堆棧的方式進行疊加。前期拍攝的圖片素材多一些，后期處理時的選擇也就更廣泛，疊加出來的紋理也會更加細致多樣。疊加時需要對每一圖層圖片的透明度進行適度把控，這要求攝影師對于畫面美感的感知極為敏感。

編輯點評：

▲使用疊加的方式讓整個畫面看起來充滿了詩意的朦朧美，但又沒有使得畫面不知所云。原本具象的事物被紋理化的筆觸所代替，非常具有油畫的感覺。

TIPSendprint

光圈值在F5.6-F11。這個范圍比較大，主要是因為日光的范圍較大。調節光圈大小的主旨在于每一張曝光所有主體的細節都能照顧到。在這個光圈范圍內，中遠景基本都可以清晰曝光，這基本也是絕大多數定焦鏡頭的最佳光圈值。另外由于后期的動作比較大，所以也需要盡量控制好色散。

曝光值設置在1/125秒以上，如果手持相機不夠穩的話，考慮設置1/200秒以上。因為快速的單點抓拍如果要保證每張都清晰，需要快門速度在安全值以上（以鏡頭50mm參考）；感光度在ISO 400內。日光拍攝其實用不著太高感光度，一般感光度高于lSO 40郵寸，有些相機在后期動作比較大時會出現圖像質量降低的情況，所以可考慮盡量控制在ISO 400之內。

技法

9

抽象藝術

靠近拍攝捕捉各種紋理

拍攝抽象藝術蘊含著極大的攝影樂趣，特別是當你將自己從“攝影應該這樣”的條條框框里釋放出來，開始嘗試色彩、紋理、形狀和構圖來進行新的創作。這種方式會創造出生動多彩的圖像。更重要的是，你不用局限于黎明和黃昏的“黃金時間”拍攝。相反，正午的硬質陽光反而可能會為你的作品帶來別具一格的效果。另外也不必受地點的限制，石頭、顏料、廢棄的鋼材以及窗戶上剝落的油漆等都可以當做拍攝對象。

想要拍攝出好的抽象作品，訣竅是讓這些物品脫離它們所在的環境，這樣就可以專注于他們的形狀和色彩，拍攝時采用近距離拍攝，也可采用統一構圖讓圖片排列起來像是一個完整的攝影項目。

編輯點評：

這張被茶漬渲染的紙使用了上下夾光的布光方式，紙面上的光用于照亮表面紋理細節，而紙面下的燈箱使得整張紙變得通透，突出了抽象效果。

這張巖石照片重在突出巖石內部的精細紋理，因此采用柔和的布光方式（柔光箱瑣部照射），旨在避免不平整的表面造成的陰影產生喧賓奪主的問題。

并不是所有此類照片都要使用人工光源，這張船底照片使用的就是正午強烈的陽光。陽光擁有最完美的光譜，能夠拍出顏色最自然的色調。

技法

10

單燈人像

一盞燈塑造質感人像

如果想在家中拍攝出影棚的質感，可選擇單燈人像。首先對于拍攝器材要求并不高，只需要使用一支離機引閃閃光燈，甚至在陽光條件較好的窗光下也可以拍攝。拍攝時需要注意閃光燈的位置方向，一般從左、右上角對準臉部閃光較好，切記不可使用頂光或者底光，不然拍出的人像會非常的詭異。endprint