鄭 偉
(肇慶學院音樂學院,廣東肇慶 526062)
采茶戲的聲樂文化,不僅包括戲曲中歌唱部分的唱腔、唱法,還包括戲曲的舞臺表演形式及歷史意義。采茶戲以中國傳統民族唱法為主,部分經濟發達地區的采茶戲表演則融合了現代流行歌唱方式。采茶戲作為我國勞動人民數千年的文化結晶,是人們在種茶和制茶時的所見所聞、所感所想。采茶戲的聲樂文化意義,不僅包含我國勞動人民艱苦、勤勉的美好品質,還蘊含著豐富的茶葉歷史文化故事。由此可見,采茶戲的聲樂文化是中國民族音樂和茶葉歷史演變的結合。在現代的演變中,采茶戲也逐漸開始與時代融合,在傳統和現代的碰撞中創造出獨特的新型聲樂文化。
采茶戲中的聲樂文化具有地域性。一方面,根據各地區的地理位置環境不同,聲樂文化各有特點。在我國能夠聚集潮濕空氣的盆地地區,例如四川盆地內的成都采茶戲和綿陽采茶戲,其聲樂唱腔以長而緩的低調為主;在海拔較高的山區,因空氣稀薄,聲樂唱腔多以短而亮的高調為主;另一方面,因地域性氣候不同,分化出的各民族居民性格也很有特點。北方的豪邁、南方的溫婉、沿海的豁達、華中的嚴謹等,不同地區的經濟特點造就了采茶戲聲樂文化的“文化個性”。華中地區自古以來就是經濟腹地,古時候多是王公貴族聚居之地。因此,聲樂文化多以嚴謹的程序化為主,崇尚標準的“宮廷唱法”;而沿海地區人民因多從事海上工作,因此性格豪邁豁達,采茶戲的聲樂唱法也比較隨意。人們在原有的曲調上根據自己的情緒隨意變化,形成了其獨特的“情緒聲樂”表達文化。
采茶戲的民族聲樂唱法與地域性聲樂文化既交融、又有不同。首先,不同地域環境下滋生不同民族,但隨著經濟貿易的發展,同民族人民并不是一直留在相同地域里。因此,地域性和民族性相互交叉,互相關聯;其次,民族聲樂具有傳承性,不管本民族人民到哪片區域生活,本民族的聲樂傳承基本沒有斷層。回族的聲樂唱法以波斯阿拉伯系唱法為基礎,音域較寬、音程跳動大;而土家族則以土家語為聲樂詞匯基礎,高腔、平腔相互轉換。由此可見,不同民族的采茶戲聲樂唱法多有不同。我國幅員遼闊,孕育了五十六個民族,而各民族因地域分布的不同,同民族下的唱法也有各種分類。綜上所述,采茶戲的民族聲樂唱法分類廣、特點鮮明,共同組成了我國采茶戲聲樂文化的龐大脈絡,促進民族聲樂的融合發展。
聲樂藝術唱腔是聲樂的最重要組成部分,不同民族有不同的唱腔形式。從陜北的信天游到黃梅的黃梅腔,從京城的京腔到安徽的徽腔,各唱腔藝術自成一派,互不干擾。前文提到采茶戲的民族性和地域性相互交叉融合,因此吸收了各派唱腔的藝術特點。在粵北采茶戲《九蓮寶燈》中,不僅有粵劇的“薛腔”和“馬腔”,還融合了贛南地區的小三調。而《九蓮寶燈》的自身聲樂價值又影響了粵北當地的聲樂文化。各家班子開始探索除本家唱腔外的其他唱腔,先是在本家聲樂演唱中加少許別家唱腔,作為舞臺輔助表演效果。當找到與本家相近的唱腔特點后,開始進行融合創作,在原有唱腔的基礎上加入新唱腔,形成創新性的民族聲樂藝術。傳統與傳統相互融合,讓唱腔更為經典更吸引民眾。
采茶戲的聲樂表演者音域大多為兩個八度,部分演唱者音域能達到更廣范圍。但在傳統民族唱法中,民族聲樂的音域主要以中高音為主,低音較少。著名的秦腔二六板《打柴勸弟》全以高音域為主,幾乎沒有音域轉換,聽眾容易形成刺激性聽覺疲勞。音域狹窄的演唱方式也讓整體聲樂表演全是高潮,沒有起伏,觀眾無法深入其中理解歌曲含義。采茶戲“傷寒調”的應用,將《打柴勸弟》中的部分段落以低音域形式呈現,在整體歌曲的每三分之一處再設置一個高低混音高潮點。將聲樂表演由單音域擴展成錯落有致的多音域音樂環境,讓聽眾對歌曲的高潮、低潮、轉折都有一定的了解,提高了歌曲的聽覺享受和觀眾接納度。同理,在少數表達悲傷情懷的聲樂歌曲中,在單音低域中加入中高音域,升華歌曲的境界,并且高低起伏的聲樂演唱,更能激發觀眾的情懷。
采茶戲的演唱形式不同于普通的聲樂表演方式,采茶戲以豐富的肢體語言甚至舞蹈,來融合在聲樂表演中。因此,對于邊動邊唱的演唱者來說,氣息的控制和身體體力狀況都比其他普通聲樂演唱者要更強,因此需要更扎實的基本功。采茶戲在民族傳統聲樂中進行普及和發展時,對聲樂表演者的基本功有一個硬性門檻,即在規定時間內,演唱氣息穩定度要比國際標準高8-10秒。撫順采茶戲劇社的聲樂表演班,根據學員的動態肢體氣息控制度及靜態肢體氣息控制度,針對性地將采茶戲中旦角、丑角進行分配。采茶戲自身的演唱形式提高了氣息演唱的標準,從而提高了民族傳統聲樂演唱群體的質量。
流行并不一定是本時代發掘出來的新鮮元素,不同傳統下的相互融合,也能創造出超越時代的流行元素。采茶戲在民族聲樂文化中的應用,主要體現在融合各派唱腔形成自有體系、擴展演唱音域豐富作曲表達等等。這些傳統元素經過改裝,形成的創新元素,更具有經典性和傳承人,也更能吸引年輕大眾的興趣。有些傳統采茶戲班為保正民族戲曲聲樂的純正性,不愿意加入現代流行國際元素。但隨著傳統的民族聲樂逐漸被時代摒棄,為謀求民族聲樂的發展創新,聲樂工作者們將其余派別的曲牌體融入本地聲樂體系中,將傳統二次復興,演唱出既具有歷史感、又讓人耳目一新的聲樂文化。采茶戲在聲樂文化中的應用,能夠促進采茶戲及聲樂文化二者的共同創新發展。
傳統聲樂表演幾乎都是靜態表演,無法與觀眾形成互動,對聲樂演唱者自身的要求也并不高。采茶戲應用在聲樂表演中后,聲樂表演由靜態逐步轉向動態,開始注重表演者的肢體語言和觀眾互動。在現階段的流行趨勢下,舞蹈、音樂開始逐漸融合,傳統聲樂獨唱或合唱形式已經無法激起大眾的興趣。隨著人們欣賞水平的提高,大眾開始追求在聲樂表演中除聽覺享受外的視覺享受。江西“桿子班”聲樂文化的近年表演中,男高音和女低音部分開始從合唱群體中走出,在舞臺中間以邊唱邊跳的形式,豐富聲樂表達內涵。既增強舞臺效果,又吸引年輕群眾。除此之外,肢體動作的增加還增強了聲樂表演者的體質能力,讓聲樂文化團隊在全國甚至全球的巡演中,能夠盡快適應當地舞臺,避免旅途疲勞造成的唱腔失調。并且,擺脫靜態演唱后的唱跳表演,更能顯出聲樂演唱者的水平,提高其自身音樂素養。
采茶戲以茶為主題呈現出不同時代、不同地區的人民生活習慣和民族風氣,其聲樂文化不僅包括音樂性,而包含了中國數千年發展演變的歷史時代性,具有極高的社會價值。普通的聲樂文化側重歌唱群體的音質、音色及個人形象;而采茶戲下的聲樂文化則更側重演唱群體的文化內涵。無論是聲樂文化下的樂器演奏、歌曲表演還是作詞編曲,都要以茶道精神為核心,從簡明易懂的言語里,創造出能夠反映時代和社會的內涵聲樂文化。通過采茶戲對聲樂文化的升華,不僅能提高聲樂工作者的整體素養,還能為聽眾帶來除審美感官外的靈魂升華。從音樂開始,提高國民素質,豐富民眾心靈,提高大眾精神境界,為我國茶文化背景下和諧、美好的社會風氣打下良好的基礎。
采茶戲以其自身的文化內涵和音樂素養,影響了民族傳統聲樂文化的表演形式和風格走向。不僅從外在上擴展了民族聲樂文化的唱腔及氣息控制,還從內在上升華了民族傳統聲樂文化的內涵境界。綜上所述,采茶戲對我國各民族傳統聲樂文化具有重要的社會意義和文化價值。
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