蕭紅亮：像園丁一樣畫畫

唐亦政

藝術家檔案

蕭紅亮，1963年生，大學文化，曾進修于中國美院國畫系，系湖南省美術家協會會員、湖南省花鳥畫家協會理事、長沙畫院特聘畫家，曾先后入展湖南書畫研究院《鋼之韻》三人展、齊白石紀念館《“釋意·精微”蕭紅亮吳耕耘中國畫作品展》《心象·蕭紅亮蕭意忱中國畫展》《山陰道上·蕭紅亮中國畫展》《紅·尹紅蕭紅亮藝術展》等，其出版作品集有《蕭紅亮畫集》《蕭紅亮水墨畫》《“釋意·精微”蕭紅亮吳耕耘中國畫作品選》散文集《四方叢書·我畫我說》《瓷語》（四人合集）《天命輯》《心象 蕭紅亮蕭意忱中國畫作品集》《山陰道上 蕭紅亮中國畫專刊》《蕉蔭畫友作品集 肖紅亮》《中國畫技法叢書 牡丹》《蕭紅亮藝術檔案2013-2016》等。

大約是從去年春天起，畫家肖紅亮就忙著整理他的瓷畫作品圖片，準備出版一本以瓷畫為主題的畫冊。這可是很多人都期待的事情。紅亮的花鳥畫在湖湘美術界本來就有較高的地位，尤其是他的瓷畫，細膩傳神，把繪畫藝術天然般地植入到一種不朽的載體——瓷器。作為紅亮的好友，我沒有理由不為他的瓷畫集說幾句話。但應承下來的事情卻遲遲沒有交卷，不知是因為自己文思枯竭而動不了筆，還是因為太過熟悉而不知從何下筆？以至于拖了他出畫冊的后腿。某日，天朗氣清，去游一頗有名氣的園子，園子匯集了天下名花異草，那些花花草草爭妍斗艷，都很有藝術范，似乎不是從泥土里長出來的……在恍惚之間，我發現有三兩個園丁在悄悄地忙活著，灰頭土臉的他們一點也不起眼，游人的眼睛都盯在園中美景上，余光都沒有分給他們一絲，他們似乎也不在意游人的存在，只是默默地侍弄著那些花草，而他們才是那些天物般花草的作者！自然就想到了紅亮，他不就是一位園丁一樣的畫家嗎？本身很不起眼，地道的一和善鄰家大哥，但他的繪畫作品卻很能吸人眼球。我想，要中肯地評價紅亮和他的作品，學著園丁的風格說上幾句大實話就行了唄。

樸素的美學態度

要說藝術風格的多樣化，審美追求的創新突破，繪畫這一行從來都是風頭最盛之一。繪畫史上流派之繁多這里就不說了。當今畫壇，奇異者，如以身體行為作畫者有之，以肥豬之嘴、以小貓之爪作畫者有之……也總有一些老實的畫家，寧愿多花氣力苦下工夫，堅守傳統畫風，潛心向大自然學習，用畫筆賦予世間萬物新的生命。紅亮就屬于這類畫家。

▲ 醴陵瓷 《深淺散余霞》 蕭紅亮

藝術創作是一種行為，這種行為必然受到某種美學原則的指導和引領，長期的藝術創作實踐，就會形成某種創作風格。紅亮已經形成了自己的創作風格。那么，他在創作中秉持的美學原則是什么呢？我看無非就是兩條：一是在表現手法上堅持以寫實為主，線條、構圖、色彩是紅亮畫畫三種最基本的創作語言，現今，紅亮把這三種創作語言駕馭得相當圓熟、順溜，讀紅亮的畫，自然就會產生一種親切、親近的感覺，你會因為他的畫而更加熱愛大自然、熱愛生活；二是在創作題材上堅持呈現小生命的狀態，在紅亮創作的畫面中，沒有高峰大水、英雄巨獸，只有細魚小鳥、鮮花野草，就連偶爾畫點山水，也是故鄉漣湘那種可愛的小山包，紅亮就是以普通人的視角來關注日常生活故事，畫面營造出一種生活的、現實本身的真實感，而讀者又會被他的畫面激發出一種高于生活的、現實本身的美感。

應該說，紅亮找到了一種契合自身特質的美學策略，使得他能夠把日常事物的狀態優雅地表現出來。

草根的日常生活故事

前面說了，紅亮畫面呈現的，是一種小生命的日常生活故事，用如今的流行詞說，表現的對象就是草根。畫家的藝術觀與其人生觀是一脈相承的，從紅亮的畫作，可以感知他關注社會底層的深深情結。

首先，呈現的是頑強的生命狀態。小魚小鳥、小樹小草，在自然界無疑屬于弱者，用叢林法則來判斷，它們絕對處在生物鏈的末端。但弱小的生命并不意味著生命力羸弱，大自然的變遷充分證明了這一點：曾經無敵的恐龍蹤影何在？而小花仍在大地開放，小鳥仍在枝頭歌唱……紅亮正是抓住了小生命具有頑強生命力這一特質，用藝術的形式把那些草根的生命狀態呈現出來。

其次，表現的是向上向善的力量。紅亮畫筆下的草根日常生活故事，都是陽光的、歡快的，沒有頹廢的、悲催的。他畫的小魚，身段優雅；他畫的小花，總是笑臉一樣開著，迎著陽光；他畫的樹枝，都是擺著舒坦的姿態，仿佛就是一個約會的場景……紅亮的每一幅畫，都透著一股向上的向善的力量。這與他的生活態度是有關聯的，紅亮是一個熱愛生活的人。

第三，激發的是高于生活的美感。紅亮的畫作都是取材于日常生活，但又不是照相式的再現，他通過線條的虛實變化、構圖的黃金分割，以及色彩的巧妙調配，形成了有自身風格的筆墨丹青。雖不能說紅亮是一個唯美畫家，但讀他的畫，確實會由衷地贊嘆大自然的美好、生活的美好。

畫畫就是人生信仰

紅亮是一家大型國企的中層管理人員，并非職業畫家，但畫畫早已溶入了他的血液，成了他生命中的重要內容。生活中的紅亮，低調安靜、淡定從容，閑時散個步，也喜歡用手機拍些各種姿態的植物，遇到一株有特點的小植物，能從不同的角度觀察半晌，還會掏出隨身攜帶的小本本和速寫筆描起來。讀書、寫生、畫畫、寫畫畫心得文章，這些，把紅亮的業余時間填充得滿滿堂堂。可以說，畫畫成了紅亮的人生信仰。用生命去熱愛一件事、專注一件事，總是能把這件事干成干好的。紅亮就是這樣一個對待畫畫的人，他的畫名也是這樣漸漸起來的。

王國維認為文學有兩個“原質”：一曰景，二曰情。他的《人間詞話》云：“大家之作，其言情也必沁人心脾，其寫景也必豁人耳目，其辭脫口而出，無矯揉妝束之態。以其所見者真，所知者深也。詩詞皆然。”詩詞如此，畫畫何嘗不是如此？紅亮的畫作，就像好的文學作品中的抒情寫景篇章，有一種自然親切、形象優雅的美質。