影視動畫中色彩藝術的主觀色調探析

李敏君

摘 要：色彩的美可以帶來壯闊的視覺盛宴，色彩也具有溫度，許多研究表明色彩具有帶動人物情緒表達的強大功能，同時還能讓人物角色的性格特點更加鮮明。在影視動畫中，色彩的運用能使作品更富有意境之美。動畫色彩中的裝飾性和藝術性十分重要且關鍵，它們能夠讓觀眾的不同心理需求得到滿足，讓影視動畫更具可看性和觀賞性。文章主要對影視動畫中色彩藝術的主觀色調進行分析，研究色彩藝術在影視動畫中的作用并簡單舉例分析。

關鍵詞：影視動畫;色彩藝術;主觀色調

伴隨著我國經濟高速發展，人們的生活水平不斷提高，人們對影視動畫產業的需求也逐漸增加。為推動動畫產業高質量發展，各地區需要將側重點放在培養高質量、高素質人才上。在影視動畫實際制作的過程當中，色彩可以說是最重要也是最關鍵的一種語言表達方式，可以將其作為動畫設計的主旨和靈魂。通過色彩，影視動畫可以與觀眾進行良好的心靈溝通，具有科學性與合理性的色彩還能夠加深觀眾對于影視動畫的印象與記憶，所以在影視動畫設計過程中，必須重視色彩藝術。

一、影視動畫中色彩藝術主觀色調的含義

從事電影設計的工作人員幾乎都會運用某一色彩突出電影的主題，將創作者想表達的觀點一一呈現出來。每一種色彩的出現都能表達出獨特的意境，而將不同的色彩應用到影視動畫中，既可以起到突出主題的作用，又能進一步推動故事情節向前發展，同時還能增強影視動畫的可看性。當某種色彩配置成為主導色彩之后，其所呈現出來的傾向性即為色調，它能夠將人物的真實情緒、特定的意境或特定的場景渲染氛圍等有目的地表現出來。

色彩本來就是自然界當中最普遍的一種物理現象，所以我們可以通過色彩，看清楚世界最真實的面貌。影視動畫中具備各種各樣的色彩，仿佛在其中加入了眾多的生活精靈。當然，從根本上來說，色彩就是一種藝術形式，可以對現實生活進行大幅度的復原。動畫創作者在進行影視動畫制作的過程當中，靈感來源于最真實的日常生活，通過對色彩藝術的主觀色調研究，將動畫角色這個矛盾體充分地展示在大眾眼前，因此說動畫中的色彩藝術具有一定的假想性。

在影視動畫作品中想要表現出夸張化、戲劇化的效果，也會應用與平常不一樣的色彩效果。例如動畫作品中根據某些特定角色浪漫的性格特點，需要為其營造出夢幻的色彩和場景，或是為制造神秘氣氛更多采用紫色色調等。因此，我們說色彩藝術最突出和最明顯的特點就是主觀性，這種主觀性指的就是色彩的應用是具有強烈主觀意識的。與真實的顏色進行科學、合理的對比，主觀色彩又具有不真實性。正是這種不真實性才能將影視動畫的內涵與魅力更好地展示出來，用變幻多彩的色彩吸引觀眾的注意力，讓影片更具感染力，進而為觀眾留下深刻的印象。

二、色彩藝術的主觀色調在影視動畫中的作用

（一）吸引觀眾的眼球

色彩在人們的生活、學習當中被廣泛地應用，人人皆已具備認識功能。當色彩出現了混合，勢必會給大眾帶來一種新鮮感，也會對大眾的視覺造成沖擊，引起人們的情緒波動，進而吸引大眾的注意力，所以說色彩是人眼感知客觀世界最直接、最快速、最有效的方法。由于人們的眼睛對于色彩的變化十分敏感，因此在觀看影視動畫的過程中，如果畫面中出現了人物的移動或者變換，人們幾乎都會將自己的關注點放在移動或變換的色彩上面。又或是在某個鏡頭中整體一直都處于同一色調，而主體采用不一樣的鮮艷色彩或相反色彩，這種情況既能抓住觀眾眼球，也能更好地突出主題。因此，色彩藝術在影視動畫作品中扮演著重要的角色，占據著至關重要的位置。

（二）確保觀眾能夠第一時間對動畫人物進行分辨與記憶

實踐表明，當人們在接收信息的過程中，通常會將色彩放在首位，之后才是圖形，最后是文字。因此，眾多廣告商更多會采用識別性強的色彩進行廣告頁面設計，鮮艷、識別性強的色彩更容易吸引消費者的注意力。色彩具有一定的聯想作用，每種色彩表現出的不同聯想作用也均被商家合理利用。例如可口可樂不論是包裝還是LOGO都用了識別性、目的性非常強的紅色。紅色是使人興奮的顏色，也是如草莓、蘋果、鮮肉、口紅、玫瑰花等眾多事物的主要代表顏色。無論大眾何時何處看到此顏色，腦海中必定會對其進行聯想，從而激發自己的購買欲望。

在影視動畫中，色彩是觀眾第一時間對動畫角色進行分辨與記憶的依據。例如在觀看我國影視動畫《熊出沒》的過程當中，動畫中的兩個主要主角熊大與熊二兩兄弟就是以不同的色彩來進行區分的，熊大的皮毛顏色是略偏紅的紅棕色，而熊二的皮毛則是橙黃色。由此可以看出，顏色的辨別功能在《熊出沒》這部影視動畫當中起著至關重要的作用。

（三）可以渲染出規定情境中的氛圍

在影視動畫當中，色彩除了有助于角色人物的情緒表達，還有助于根據故事情節需求營造情景氛圍，服務于故事發展要求。例如悲涼、蕭條的氛圍多采用冷灰、淺藍灰等主要色彩，神秘、恐怖的氛圍采用黑色、深藍色、深紫色等主要色彩，歡慶、喜悅的氛圍則多采用紅色、黃色、橙色等鮮艷的色彩表示。在描繪角色情緒的過程當中，色彩的搭配會伴隨著角色情緒的變化而進行及時改變，或者進行色彩空間結構的重新塑造，這些變化對于影視動畫當中的角色人物起到一定的深化作用。

三、影視動畫中色彩藝術主觀色調的應用

（一）角色塑造與色彩

在進行動畫人物形象設計時，如果將關注的重點只放在簡單識別人物中，那么觀眾對于這個人物的形象只會保留短時間的記憶，從而導致人物和場景的裝飾作用流于表面。更深層次的人物塑造應該運用色彩的主要特點將人物的性格特點表現出來，讓觀眾不單單對角色人物產生深刻的印象，同時也將其形態熟記于心。這是因為色彩本身具有情感特點，能夠通過人類的視覺感官激發觀眾的情感，讓觀眾第一時間了解到創作者設計主人公形象的目的。例如在動畫影片《愛寵大機密》當中，主人公小白（小白兔）的身份是流浪動物的首領（較為反叛），但是真實的小白卻是一個純真善良、熱情樂觀的小白兔，因此所設計的小白形象是萌萌的，所運用的色彩是白色的，恰到好處地表現出了流浪動物首領小白的真實性格。

（二）人物情緒與色彩

一部成功的影視動畫中所使用的色彩能夠真正讓角色的實際心理、生理的不同變化，創作者的目的，動畫的主題等各方面真實地反映出來，讓色彩的情感特征快速地傳遞給觀眾，準確有效地表達出影片的中心思想。灰暗的顏色會讓觀眾產生壓抑感，鮮艷的色彩則會讓觀眾感到興奮和愉悅，清新的色彩會讓觀眾感到放松，所以運用不同的色彩進行有機結合，可以拉近影視動畫與觀眾之間的距離，讓觀眾對影視動畫產生共鳴，將觀眾帶入動畫當中。例如在經典影視動畫《神偷奶爸1》當中，主人公格魯所生活的房子是黑色的，與鄰居的房子產生了極大的反差，以此突出格魯作為“壞蛋”的特點與個性。但是隨著故事情節的不斷推進，三個小女孩兒闖進了格魯的生活，這時影片中的色彩開始發生了相應的變化，場景色彩由原來的黑色慢慢轉變為白色與粉色，以此表現孩子們的天真與善良。這一色彩的改變既吸引了觀眾的注意力，同時也為即將發生變動的故事情節打下了良好的基礎，吸引觀眾產生看下去的欲望，并促使觀眾將自身情感融入角色情感當中，成功地通過色彩的轉變帶動了觀眾的情緒，使觀眾融入其中。

總之，時代在不斷發展，科技在不斷進步，當動畫電影由傳統的黑白色慢慢向彩色轉變時，影像已由量的積累發生了質的改變，現階段色彩已然成為影視熒屏空間的主旨與核心?；诖?，將色彩藝術的主觀色調科學、合理地融入影視動畫當中，將藝術的優勢與特點發揮出來，讓色彩成為影視動畫中最重要的組成部分和元素。色彩藝術的主觀色調讓影視動畫營造的視覺和聽覺體驗都產生了不一樣的改變，讓觀眾在觀看影視動畫的過程當中享受到了藝術之美。同時，這也有助于擴展我國的動畫市場，并以循序漸進的方式將大眾的審美方式悄然改變。在社會文化經濟發展的大背景下，色彩藝術的主觀色調也要緊緊跟隨時代發展的腳步，不斷進行革新與優化，并在時代浪潮當中不斷前進和發展。

參考文獻：

[1]付野.探析影視動畫中色彩藝術的審美意蘊[J].電影文學，2012（12）：74-75.

[2]朱媛媛.數字化時代影視動畫中色彩藝術的審美意蘊探析[J].大眾文藝，2015（20）：214.

[3]孫玉寶.動靜結合彰顯影視動畫色彩魅力[J].電影文學，2011（19）：73-74.

[4]薛文峰.影視動畫設計中的色彩藝術[J].藝術科技，2016（7）：116-117.

作者單位：

廣東白云學院