鯤庵篆刻短評

焦磊

在當代的青年印人之中，我一直認為劉云鵬兄是值得特別予以評價的一位。這種“值得”并非因為其在篆刻藝術上的創新，反而是因為他在篆刻藝術上的守舊。所謂“守舊”，并不是否定其在篆刻方面的才情與造詣，相反，正是因為在當代篆刻界緊緊跟在時代風氣或是市場審美后面“創新”的聰明人太多，這種守舊反倒顯出其可貴之處。

云鵬兄治印，起初也是從近代的幾位工穩印大家入手，后來大概也是性情上與這路作品不甚相近，故而改弦易轍，在精排細布之外，別求一種疏放之美。云鵬兄并未將這種疏放之美等同于三代古璽那種粗頭亂服的野逸，也沒有將其處理成浙派那種精雕細琢的殘破與渾茫，而是追求清人印風中那種強烈的書寫感。其選擇鄧石如與吳讓之這兩位大家作為其主要的取法對象，在當代來說是需要不小的自信與勇氣的。

從篆刻史上來看，鄧吳二家是典型的以書入印，甚至可以說是以書為印，其布白用篆的精妙之處，亦即是其書法的精微所在。如果單講布局的程式，鄧與吳都是相對偏簡。因此對后世的印人來說，在造型的模仿上，并沒有太大的障礙。然而，從形式上學鄧吳的，往往流于板滯，很難得到鄧吳那種由于引入了書法線條而在不經意間出現的松活之感。云鵬兄應當是對這點深有體悟，因此在線條上不斷精益求精，力求達到鄧吳那種使刀如用筆的韻味。與此同時，云鵬兄也并不滿足成為一個單純模仿古人的印人，其從漢印中汲取的營養，亦能給其作品帶來不同于清人的高古氣質。觀其近期作品又能看出趙之謙與徐三庚這兩位晚清大家對其的影響，想必其未來對這兩家的風格也能巧妙融合。這里還值得一提的則是云鵬兄的邊款。其早期邊款學明人雙刀行楷，美則美矣，與其印面風格似乎不甚合拍。后來轉學趙叔孺，秀麗爛漫、古意盎然，與印風融合無間，可稱雙璧。

云鵬兄治印之余，也涉獵其余材質的鐫刻。近年來亦稍事刻竹。竹材由于其特殊構造，鐫刻時容易起絲，造成瑕疵，難度比石材大得多。故而歷代刻竹名家多為工匠，偶爾有能兼工篆刻的如吳讓之、潘西鳳等，則是鳳毛麟角。云鵬兄能在竹面運刀如筆，籀篆隸楷，搖手即來。在欽佩其用功之余，我也不得不承認其天資之敏銳。假以時日，必能在篆刻與刻竹這兩門相近而不完全相同的藝術上，都取得不俗的成就。endprint