你所不知道的奇妙樂器（十二）

楊俊

大家好，歡迎大家來到新一期的“音樂百事通”，也很高興與大家一起繼續我們的“奇妙樂器之旅”！

艾捷克

大家會不會和我一樣，第一眼看見這件樂器覺得它很好看又有點像酒壺呢？這件樂器的名字叫艾捷克，又名哈爾扎克，起源于維吾爾族民間。據說艾捷克是指開門、關門或車輪軸轉動時所發出的聲音，現在流行于新疆的阿瓦提、喀什、莎車和庫車等地，是維吾爾族、烏孜別克族和塔吉克族的弓弦樂器，主要用于演奏民間音樂和維吾爾十二木卡姆的曲調，是新疆特色民族樂器之一。

那么，艾捷克是怎么制成的呢？艾捷克外形獨特、別致，琴筒呈球形，琴的內側用蟒皮包裹，使共鳴體形成兩個半球形。在它的周圍有發音孔，音域約3個八度，有1～3根主奏弦。在琴桿下兩端設有5～10根共鳴弦，音色具有板面振動與皮面振動相結合的效果。演奏時，將底柱立于左腿之上或夾于兩腿之間，左手持琴按弦，右手持弓拉奏。

左圖是著名艾捷克演奏家阿地力·阿不力孜，現在是中央民族歌舞團管弦樂隊拉弦組首席演奏家。

關于艾捷克名稱的來歷，在民間流傳著這樣一段美麗的傳說。

很久以前，穿梭于絲綢之路上的商人特別擅長做生意，在唐代他們十分活躍，被稱為“胡人”。所謂的胡琴，就是胡人從遙遠的波斯帶來的琴。

他們一路騎著駱駝走來，思念著家鄉，邊彈邊唱，一直把這美妙的聲音牽引到了中原地區。商隊里有個小伙子名叫艾捷克，一天，他隨商隊來到了長安，被繁華的長安城深深地吸引。

逛到中午的時候，感覺到腹中饑餓，他走到鼓樓，突然看到有一家胡人開的飯館，老板居然是個格外漂亮的年輕姑娘。兩人一見鐘情，姑娘對他說，下次去波斯時別忘了帶個胡琴回來，那個樂器奏出的聲音非常好聽，她很喜歡。青年艾捷克記住了姑娘的囑咐，和商隊返回波斯時，專門去市場買到了一把胡琴，滿心歡喜地回到商隊。

然而就在回來的路上，艾捷克不幸患病去世了。臨終前，他囑咐伙伴們一定要把胡琴帶到長安交給那位姑娘。伙伴們跋山涉水到達長安后，把胡琴交給了姑娘。悲痛不已的姑娘手拿胡琴，淚如雨下。為了紀念心上人，姑娘就借用戀人的名字把胡琴叫作艾捷克。從此，長安鼓樓的一個小巷里，終日都能聽到艾捷克憂傷的琴聲。

艾捷克在流傳過程中，不斷豐富和發展，形成了多種不同的分類形式。以主奏弦來分，有一弦、二弦和三弦艾捷克；從地區來分，有多朗艾捷克和哈密艾捷克；除傳統的艾捷克以外，還有改革的新型艾捷克和低音艾捷克。雖然品種繁多、形狀有別，但都是維吾爾族民間樂隊中最常用的樂器。

接下來我們要認識的這件樂器叫豎琴吉他。豎琴吉他，顧名思義就是豎琴和吉他的結合體。提到豎琴和吉他，大家都知道這絕對是兩件完全不相干的樂器，它們唯一的共同點就都算是弦樂器。但是這并不代表它們不能融合在一起，先讓我們看看這件樂器吧！

豎琴吉他的形狀也是很有特點的，大家會不會覺得豎琴吉他是現代人發明出來的樂器呢？不是的，相反，它擁有相當長的歷史。豎琴吉他大約最早出現于14世紀，在19世紀的時候在歐洲和美國廣為流傳。那么，豎琴吉他是怎么制作出來的呢？通常是在原有6根弦的琴頸旁，再另加一根支架或將音箱延伸，以加上數條開放弦，來擴展低音的音域范圍。

豎琴吉他的音色是非常清亮、柔和的，它的低音區不似吉他緊繃也沒有豎琴的淡然；高音區輕靈而鮮潤，畢竟共鳴腔體比吉他大，中音區的音色聽起來自然就非常舒緩了。

每一種樂器都有它的獨到之處，豎琴吉他之所以可以融合做成一件樂器，這跟它的音色和演奏法有關系。客觀上說，兩者音色相近的原因是都使用了羊腸或尼龍弦，但是兩者的音色和演奏法還是有區別的。例如，吉他的音色中實音更多，豎琴的音色中泛音更多（羊腸弦泛音更豐富）；吉他音色的線條感比較強，可以演奏滑音；豎琴音色的顆粒感比較強，不能演奏滑音等。所以兩種樂器的融合會給人帶來不一樣的音樂感受。

除了上面給大家展示的約翰多恩大師外，歷史上還有很多豎琴吉他大師，比較出名的有德國作曲家Adam Darr 、Eduard Bayer ，以及意大利演奏家 Pasquale Taraffo、Mario Maccaferri、Luigi Mozzan等等。

今天我們給大家介紹的樂器就是這些，快去找找視頻或音頻感受一下這兩件樂器的魅力吧！