中國寫實油畫肖像的時代坐標

李國森

摘 要：畫家所生存的時代對于畫家的影響是必然的，畫家在現實生活的體驗感受一定是有烙印的，在作品的選材上也是有時代信息的，當畫家的生活狀態處于一個特定的時期，畫家的感受力、表達力、思維方式都是有時代印記的。但凡優秀的美術作品或多或少印有時代的痕跡，一個畫家不管有意識無意識，總會或多或少的被時代形象元素所控制與影響。如果畫家有能力讀懂時代的密碼，畫家的作品就是這一時代形象坐標。藝術的生命是心靈的聲音，如果心靈有沃土，作品就生機艷麗。如果心靈荒漠，藝術則會枯竭，心靈的沃土是有時代文化涵養的雙重坐標，果實會從心靈的沃土里成長、壯大、碩果累累。心靈表述與時代特征符號的完美架構、將定位好時代的坐標。這一坐標所能形成的作品，就是一個時代的印記，一代人的心靈體驗，一代人的文化思考。

關鍵詞：時代；坐標；心靈；印記

中圖分類號：J213 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2017）32-0153-01

畫家所生存的時代對于畫家的影響是必然的，畫家在現實生活的體驗感受一定是有烙印的，在作品的選材上也是有時代信息的，當畫家的生活狀態處于一個特定的時期，畫家的感受力、表達力、思維方式都是有時代印記的。但凡優秀的美術作品或多或少印有時代的痕跡，一個畫家站在一個完全被架空的時代去創作，那么呈現的作品是有局限的，作品也不能表達自己所處的時代，一個畫家不管有意識無意識，總會或多或少的被時代形象元素所控制與影響。如果畫家有能力讀懂時代的密碼，畫家的作品就是這一時代形象的坐標。

畫家作品的成功不是單方面的因素，作品能夠在美術史傳承下來，即有時代的標志符號又有合適的表現形式二者缺一不可，畫家往往通過審美體驗與繪畫語言形式的完整結合創作出藝術作品。畫家會在創作中表達自己情感的時代記憶，讓自己的作品定格在一代人的時代記憶里。

羅中立創作的《父親》（如圖1）就是中國社會某一時期的代表作品，七十年代在中國發生全國范圍的一場思想解放運動。畫家以自身實踐，創作了肖像油畫的時代印記。這幅肖像畫作品描繪了普通農民淳樸形象，作品突破以往領袖畫像的巨幅尺寸的傳統觀念，一副真實肖像人物讓大眾開始對中國社會進行思考，通過藝術形象去思考社會，思考人的生存狀態，這在以往的藝術作品中是不存在的，這幅作品在那一時期具有劃時代的意義，在此之后的大量作品，開始反映人本主義精神，作品表現形式開始有寫實性，同時期出現了一個階段性的傷痕作品。

隨著社會的發展，畫家對社會的深入觀察或是對人生的繪畫思考，對社會新群體生活狀態的表達，讓新人走向成熟，如畫家忻東旺的《農民工》系列。他的作品展現生活在當代社會發展產生的特殊群體農民工。即農民工和他們的生活狀態. 他的作品讓我們看到改革開放背景下，有一支龐大生活在城市確被邊緣化的群體形象，這一群體人物具有人的本真性，勞動為了生存.他們有自己的精神世界，畫家筆下的農民工精神狀態是本真的。

縱觀忻東旺的藝術創作（如圖2），作品選擇了當代最具代表的農民工為主題，同時也確立了生活年代的生活坐標。畫家應該關注時代形象，形象最具代表性的特征。確立形象之后的肖像表達方式，還有表達方式背后的靈感來源，忻東旺無疑是最直接切入生活性的畫家，他的寫生直接面對現實的鮮活生命，捕捉那么一種稍縱即逝的現實生活典型形象。這種“形象感”，并不是客觀對象的自然生命特征，而是我們感受對象受到刺激后的主動性反應，這種主動性反應又是具有人性，社會理解和文化思考的結果，當注意了繪畫藝術的人文特征區別于自然生命的屬性，這是藝術與客觀對象的根本區別。人的生命形態有太多的復雜性，畫家要把握好藝術生命與自然生命的界限。畫家的眼里要有人文情懷的心靈指導，這樣做只會有魅力和魅力下的靈性參悟。

藝術的生命是心靈的聲音，如果心靈有沃土，作品就生機艷麗。如果心靈荒漠，藝術則會枯竭，心靈的沃土是有時代文化涵養的雙重坐標的，果實會從心靈的沃土成長、壯大、碩果累累。心靈表述與時代特征符號的完美架構、將定位好時代的坐標。這一坐標所能形成的作品，就是一個時代的印記，一代人的心靈體驗，一代人的文化思考。endprint