淺析明代畫家徐渭的寫意花鳥畫

張潔瑞

摘 要：明代的徐渭開創了大寫意畫法，不但豐富了寫意畫的手法，并且大量的運用了破墨的方法，在墨色上也是對比夸張，章法起伏跌宕，意境鮮活而奔放。在藝術史上是開宗立派的一代宗師。

關鍵詞：徐渭；寫意畫；破墨法

中圖分類號：J212 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2017）32-0126-01

一、徐渭生平與寫意作品

（一）關于徐渭

徐渭，字文長，號青藤山人。他雖然出生在官宦家庭中，但徐文長童年的生活并不快樂。他的生母是個婢女，在家中自然毫無地位，在如此坎坷的境遇中長成，自然容易養成執拗和偏激的性格。 但徐文長特別聰明。他六歲讀書，九歲便能作文，十多歲時仿揚雄的《解嘲》作《釋毀》，驚呆了所有人。被當地的人封了一個名詞，神童。

嘉靖四十一年（1562年），嚴嵩被免職，徐階出任內閣首輔。在徐階的策動下，胡宗憲受到參劾，并于次年被逮捕至京。徐文長也就離開了總督府。到嘉靖四十四年，胡宗憲再次被逮入獄，后來死于獄中，徐文長本來就有一些性格偏激，參加多次考試未被舉薦，精神上有過多次打擊，此時他對胡宗憲被構陷而死深感痛心，擔憂自己也會性命不保，看不到人生未來，以至發狂。反復自殺有九次之多。嘉靖四十五年，徐文長在又一次狂病發作，在精神恍惚中懷疑妻子張氏不忠將她殺死，因此開始牢獄生活。

萬歷四年（1576）夏，徐文長年輕時代的朋友吳兌邀他北上，吳兌是邊防要臣，他便欣然前去。徐文長在府內待的時間不到一年，但卻留下了很多描述邊防風景的詞賦。六十歲時，張元忭把文長招到北京，由于張元忭是個嚴峻、重禮教的人，而徐文長卻放縱不羈，不受傳統的束縛，后來兩人之間矛盾加深，好朋友變成了敵人。由于和老朋友的這般，再加上在政治方面官僚的歧視與冷眼態度，使徐文長內心極為壓抑，而后發病，便重新歸隱家鄉。從這以后，徐文長就再沒有離開過自己生活的地方，過上了近似隱居的生活。

（二）徐渭作品

1.墨葡萄圖。寫意花鳥畫使文人畫家既可以在筆墨天地中陶冶自我，又能將心靈寄托于所畫物象。畫物似非物，畫家盡情表達自己內心的世間花鳥，筆墨表現形式也因此而無所束縛，空前自由，不久也就出現了大寫意花鳥的高峰期，而徐渭，則是大寫意花鳥的代表人物之一。徐渭的寫意花卉，“走筆如飛，潑墨淋漓”，在筆法的運用上強調一個“氣”字，在對墨的要求上強調一個“韻”字。他的用筆看起來猶如行草，若間若離，實際是筆與筆之間有“筆斷意不斷”的一種氣在聯通著；他的筆法用墨看似狂亂，全部宣泄在紙張上，實際上是墨團之中蘊藏著墨韻，墨法之中彰顯精神氣勢。大膽的不受拘束的構圖，充分表現了大寫意的特點。就如徐渭不受拘束的性格，盡管構圖奇特，但不乏對于葡萄晶瑩剔透的表現，透過濃淡的水墨將其表現的淋漓盡致。畫中的水墨葡萄如畫家自己般，表達的是對一種飽經患難、抱負難酬的無可奈何的憤恨與抗爭，盡情揮灑寄托于筆墨之中。

2.黃甲圖。畫中避免水墨滲散，在墨中放入少許膠。以酣暢淋漓的墨色畫荷葉，畫蟹則草草幾筆，看似寥寥為之，實際則不然，它結合了濃、淡、干、濕、勾、抹、點多種筆法參用，形狀雖與實際事物相差有別，但是手筆夸張大膽，不拘小節，盡情揮灑水墨增加趣味。徐渭用奔放的水墨刻畫出螃蟹爬行姿態以及荷葉漸漸地疏落來渲染秋天到來的氣氛。畫上題詩是這樣寫的：“兀然有物氣豪粗，莫問年來珠有無。養就孤標人不識，時來黃甲獨傳臚。”頗有韻味，令人深思。這幅畫在諷刺進士甲科，指明了有的人藉著螃蟹蠻橫粗魯的形象，來嘲諷那些沒有水墨沒有水準的人們卻能在有權有勢的關系下金榜題名。

二、徐渭作品的藝術風格及特點

1.時代背景：明代花鳥畫有工整艷麗的一派，有崇尚士氣的寫意的一派。工麗花鳥畫在明初盛行一時后，便讓位于寫意花鳥。自五代與宋出現后，在文人畫家中不斷發展，明代中葉以后形成一個高峰期。沈周，唐寅早先開拓了這一領域，畫法洗練，題材廣泛，繼而出現了以表現個性為主，筆墨技法淋漓酣暢，感情充分溢于筆墨的杰出畫家徐渭。

2.創作背景：徐渭的創作狀態，，猶如李贄所說的：“其胸中有如許無狀可怪之事，其喉間又有如許欲吐而不敢吐之物，其口頭又時時有許多欲語而莫可所以告語之處。蓄極積久，勢不可遏。一旦見景生情，觸目興嘆，奪他人之酒杯，澆自己之壘塊，訴心中之不平，感數奇于千載。”因此，徐渭的繪畫作品是在這種豪放不羈癲狂的狀態下充分表達出來的。他的癲狂，表現為對前人成法抱以極大的蔑視。

3.徐渭作品的藝術特點。徐渭開創了潑墨大寫意畫法的同時，還把詩、書、畫三位一體的表現形式推至更完美的境界。徐渭創作題畫詩，通過豐富的想象力，由畫面展開聯想，以詩意發揮畫意，以詩境開拓畫境，通過運用移情，融用典故和化靜為動等手法來生成題畫詩的意境，能詩，能書，善畫，并不為古法所囿，大膽地將自己的思想，通過詩文的形式，瀟灑的筆法題寫于畫中，努力去追求詩書畫相協調的藝術情趣。徐渭的詩書畫可謂力革陳規，獨樹一幟，詩書畫的結合更能體現繪畫的思想性和藝術性，將詩書畫相結合相配，以詩來加強繪畫的思想性和藝術性，詩情畫意融為一體，造型藝術與語言藝術相互融合，相互激蕩，字里行間其性情畢現。

參考文獻：

[1]周群，謝建華，匡亞明.徐渭評傳[M].南京：南京大學出版社，2011.

[2]徐渭.徐渭書畫集[M].北京：北京工藝美術出版社，2005.endprint