動漫設計中造型能力的培養

劉 芹

（湖南汽車工程職業學院，湖南 株洲 412001）

隨著網絡技術的高速發展和全球化的到來，文化也日趨多元化。動漫產業作為日本第三大產業，也是日本重要的經濟支柱，在20世紀以來逐漸向全球進軍，引發動漫熱潮。中國與日本一海相隔，在此方面也深受影響，不僅動漫在中國廣受青少年喜愛，動漫設計專業在各高職院校乃至高校中也廣泛開設，甚至成為熱門專業。動漫的基礎是繪畫或者說素描，而素描的基礎是造型，造型能力在動漫設計中無疑具有至關重要的作用。

1 造型能力

與日常生活中很多字詞一樣，“造型”這一概念的具體含義意會極為簡單，言傳卻一言難盡。從一般意義上來說，以任何形式對任何物體形象進行的再組織和再表現均可稱之為“造型”。或美或丑，或好或壞，均是如此。但是，就學術或者說美術視角來看，造型最初是一種素描術語，本意指在平面物質上表現和刻畫形象。需要指出的是，此種“造型”帶有明確的人為主觀意圖和傾向，那么符合這一意圖、傾向則為造型，反正則未必，只能稱之為造型失敗。

造型能力與此類似。能力是指勝任某項工作或事務的主觀條件，本身便是褒義詞。應該說，造型能力是指將物體的造型服務于特定目的，以實現特定目標、功能、作用的能力。有論者即指出，從繪畫角度來看，要使物象成為畫面的一部分，要“除去它們自身的完整，獨特與多義，只選取其造型的一面，并使其服從畫面的秩序”，通過“再結合”、“再排列”，從而構成“造型上秩序和獨特的形式美感”。[1]以動漫設計為例，前期策劃完成之后，便需要進行原畫設計、場景設計、角色設計，這些設計是動漫設計最基礎的內容，具體需要運用美術方面的素描來進行初步造型。這種造型必須服務于動漫的前期策劃，符合作品的背景，順應情節的發展，契合人物的特質，造型與目的的契合程度便體現出造型能力的高低。

2 造型能力在動漫設計中的意義

一部好的動漫，當然是由多種好的細節共同構建而成，包括具有魅力的人物形象、精彩的故事情節、嚴密的邏輯線索、正確的精神價值等。無法回避的是，視覺始終是人們判斷動漫的第一標準。如果一部動漫在視覺上便讓人無法接受，那便談不上其他。而視覺上是否符合審美、是否能被人接受，很大程度上便取決于造型。可以說，造型能力是貫徹動漫設計環節始終的核心和基礎能力。

2.1 人物設計需要造型能力

日本動漫之所以風靡全球，基礎性的原因就在于人物造型的設計符合人類的審美。當然，需要說明的是，符合審美的人物造型并非指所有人物造型的美化，而是根據情節、角色需要賦予人物形象各自的特點。這種符合審美的人物造型，正是造型能力在動漫設計中的體現。人物的發型、臉型、五官、著裝、身體的比例等各方面的細節，都需要經過個別造型、組合造型。除此之外，還包括不同的視角、不同的光線、不同的場景、不同的時間下要進行的相應造型調整。總之，動漫人物給人的視覺感受是否符合審美，依賴于動漫作者的造型能力。

2.2 動作設計需要造型能力

在動漫中，人物不僅大多造型優美，而且個性鮮明，這種鮮明的個性主要通過言語行動表現出來。言語或平淡或憤慨或不屑，行動或謹慎或奔放或尋常，均需要造型能力。而且相較于人物形象的造型，動作更為復雜。每一步，從起腳到落腳，身體傾斜度、距離、角度、光影變化等等，均需要造型能力。每一句話，從張嘴到說完，相應的表情、動作等等，同樣均需要造型能力。

2.3 背景設計需要造型能力

實際上，一部動漫的制作，根本上就是無數造型彼此銜接的過程。除了人物及其動作語言之外，整部動漫的背景同樣需要造型能力。無論是屬于自然的花、草、樹、木，還是屬于人文的房屋、街道等，均需要造型能力，其中還涉及角度、光線、風雨等所引起的變化，使得對造型能力的要求更為嚴格和苛刻。

3 動漫專業造型能力的培養

毫不夸張地說，一部動漫是否具有競爭力、吸引力，首先便取決于制作團隊是否具有優秀的造型能力。隨著全球化的到來和動漫產業熱潮的興起，高職院校動漫設計專業要培養出具有競爭力的動漫設計人才，首先便應認真反思如何培養并切實提高學生的造型能力。

3.1 將造型能力的培養與美學、美育相結合

動漫設計作為一項具有明確目標性、實用性、藝術性的工作，就服務于動漫的造型而言，具體目標可能多種多樣，但基礎目標并無區別——與故事情節、人物背景等相契合的同時，在根本上符合審美，符合“美”的標準。從這個意義上來說，造型能力的高低與審美有著直接的聯系。美學雖然是哲學的分支學科，但美學作為研究審美活動的一門學問，與人們日常生活息息相關，與造型能力的高低更有著直接的關系。動漫的造型要得到人們普遍接受和認可，便應當符合美學的基本原理。與此類似，美育的根本目的是培養人們認識美、體驗美、感受美、欣賞美和創造美的能力。造型能力的培養，無疑正是應當通過認識、體驗、感受、欣賞美而達到用造型服務于動漫設計以創造美的目的。就此而言，高職院校動漫設計專業培養和提高學生的造型能力時，不應采用片面灌輸的方式強調如何造型如何設計，而應設法提高學生的主觀能動性。通過加強對美學和美育的教育，讓學生從根本上了解美學的基本原理，獲得認識美、感受美、欣賞美的能力，從而達到在動漫設計中自覺運用美學的相關知識進行造型，使之符合動漫所需要的“美”感。

3.2 多種訓練方式相結合

高職院校的教育偏重實用性，動漫設計專業同樣是一項高度實用型的專業。造型能力的培養，除了要了解基本理論外，更需要反復練習。為了在大量單調的練習中取得較好的效果，應當把各種練習方式結合起來，既能增加練習的趣味性，又能鍛煉學生各方面的造型能力。具體而言，首先應當強化學生的素描能力。素描作為一種探索造型規律的繪畫訓練，對于造型能力的培養具有基礎性的作用，通過對不同形狀、不同大小、不同角度、不同光影環境下的物象進行素描，能夠提高學生對造型規律的基本認識。其次，應當強化學生的寫生練習。造型能力的高低，與見聞感受有著直接的關系。寫生尤其是戶外寫生一方面可以改變單調枯燥的教學環境，另一方面可以讓學生將素描所學造型技巧應用于復雜的現實環境，既能開拓心胸陶冶性情，又能將理論與實踐相結合促進學以致用。再次，應當與時俱進，使用專業的電腦軟件來進行造型訓練。科技的快速發展帶動了軟件產業的繁榮，各種圖像編輯軟件、動漫軟件層出不窮，給造型訓練提供了極大的便利。電腦軟件可以讓學生毫無顧忌地發揮想象力，隨心所欲地嘗試各種造型并直至滿意的程度。除此之外，還應將局部造型與整體造型、二維造型與三維造型等結合起來，全方面、多層次、多方法地培養學生的造型能力。

3.3 注重對學生創意思維的培養

藝術來源于生活，但高于生活。動漫作為一種藝術，同樣如此。對學生造型能力的培養，往往以日常生活中的物象為基礎，根據以往的經驗、規律進行教學。但是，藝術本質上并不同于生活，動漫中的人物、故事、背景可能多少透露出人們生活的影子，但根本上而言依然是經過處理、加工、理想化之后的結果。這種處理加工，很多時候不僅僅需要來自于現實生活的造型能力，更需要高于現實生活的創新思維和靈感火花。在動漫設計專業的教學中，除了要夯實學生的造型能力，還要注重培養學生的創意思維、發散思維、舉一反三的能力。要尊重學生的審美觀，鼓勵學生獨立思考，允許學生擺脫固有框架的束縛，將自己的創意、靈感融入造型設計。也只有這樣，才能更好地為動漫設計提供創意性人才，為動漫制作創造更多高于生活，近于理想，為人們所喜愛的造型。

總之，中國的動漫設計尚處于起步階段，不僅與日本差距甚大，甚至與歐美相比也缺乏競爭力。要推動中國動漫的不斷發展，培養動漫設計人才是關鍵。高職院校應當擔負起自己的責任，從動漫設計的基礎能力——造型能力入手，不斷提高教育教學質量，從而不斷提高學生的動漫設計能力，推動中國動漫走向世界。