【摘要】:民樂(lè)的演奏風(fēng)格與演奏技法息息相關(guān),民樂(lè)演奏的技巧和方法不同,會(huì)使演奏出來(lái)的風(fēng)格也有所差別,由于我國(guó)的民族樂(lè)器因?yàn)槊褡逦幕牟町惻c地域特征的差別,飽含不同民族的個(gè)性特征與文化色彩。因此,在歷來(lái)的民族音樂(lè)創(chuàng)作中一直受到作曲家的重視與關(guān)注。不同民樂(lè)演奏技法運(yùn)用展現(xiàn)了了不同的創(chuàng)作觀念,形成了各具特色的演奏風(fēng)格。
【關(guān)鍵詞】:民樂(lè)演奏技法;演奏風(fēng)格
傳統(tǒng)民間樂(lè)器是民族音樂(lè)的重要組成部分,民族樂(lè)器具有鮮明的地域特征和富含個(gè)性色彩,在不同的時(shí)代因?yàn)檠葑嗪蛣?chuàng)作技法上發(fā)生變化而產(chǎn)生了不同特征的音樂(lè)作品,展示了不同時(shí)代背景下的音樂(lè)表達(dá)理念。在固有的創(chuàng)作資源下不斷創(chuàng)新,拓展作曲家的視野,挖掘更廣闊的音樂(lè)領(lǐng)域,不斷追求新的音樂(lè)情感的表達(dá)。本文針對(duì)民族樂(lè)器的演奏技法對(duì)演奏風(fēng)格的影響進(jìn)行舉例分析,對(duì)民樂(lè)演奏風(fēng)格做進(jìn)一步的闡述。
一、民樂(lè)演奏技法與演奏風(fēng)格的關(guān)系
民樂(lè)的演奏風(fēng)格受很多因素的影響,其中,演奏技法是其中一個(gè)重要因素,民樂(lè)的演奏技法關(guān)系到聲音的節(jié)奏感、連續(xù)感、緊密感,關(guān)系到整首樂(lè)曲的整體表現(xiàn),使得展現(xiàn)出不同的演奏風(fēng)格?;A(chǔ)的演奏技法是對(duì)樂(lè)曲表現(xiàn)風(fēng)格的一般展現(xiàn),而更加多變的民樂(lè)演奏技巧給予了更多民樂(lè)展示風(fēng)格展現(xiàn)的空間,拓展了民族樂(lè)器藝術(shù)表達(dá)寬度和廣度。演奏技法和演奏風(fēng)格兩者互相影響又互相聯(lián)系,民樂(lè)演奏風(fēng)格的展現(xiàn)需要演奏技法的合理運(yùn)用。在民樂(lè)演奏中,沒(méi)有熟練的演奏技術(shù),就會(huì)直接影響到樂(lè)曲樂(lè)感的發(fā)揮,繼而對(duì)樂(lè)曲風(fēng)格展現(xiàn)產(chǎn)生影響。
二、民樂(lè)演奏技法對(duì)演奏風(fēng)格的影響分析
民樂(lè)的演奏風(fēng)格受到演奏技法的影響,不同的演奏技法會(huì)形成不同的演奏風(fēng)格,而演奏技巧的創(chuàng)新與轉(zhuǎn)化往往能更好地表達(dá)民樂(lè)中蘊(yùn)含的民族情感,賦予民樂(lè)更多的文化內(nèi)涵。以二胡演奏為例,在二胡的基礎(chǔ)技法練習(xí)指的是將演奏技法的繼承和創(chuàng)新相結(jié)合形成技巧,并加以進(jìn)一步提高。演奏技術(shù)是二胡演奏中一個(gè)關(guān)鍵,要做到演奏技巧的牢固掌握與熟練運(yùn)用,需要進(jìn)行長(zhǎng)期反復(fù)地練習(xí)。特別是對(duì)于初學(xué)著,應(yīng)該特別注重對(duì)其演奏技法的要求,以便在以后得演奏中能增加技巧的發(fā)揮與靈活運(yùn)用。
樂(lè)感是二胡演奏的靈魂,樂(lè)感是指建立在人們對(duì)音樂(lè)感知基礎(chǔ)上的感受。人們?cè)趯?duì)音樂(lè)作品的美好細(xì)微的情感體驗(yàn)。而樂(lè)感與樂(lè)曲風(fēng)格相互聯(lián)系,人們?cè)谶M(jìn)行包括音樂(lè)創(chuàng)作、演奏等過(guò)程中,樂(lè)曲的風(fēng)格會(huì)得到展現(xiàn),主要在音樂(lè)的欣賞中產(chǎn)生各種思維聯(lián)想,體會(huì)樂(lè)曲表達(dá)的情感。比如,樂(lè)曲音色偏向甜和亮,在人們的聽(tīng)覺(jué)聯(lián)想到味覺(jué)與視覺(jué)會(huì)產(chǎn)生更多的美感,而音色偏向宏偉、剛勁的樂(lè)曲則使聽(tīng)著感受極大的震撼感和產(chǎn)生較大的心理波動(dòng)。總之,樂(lè)曲的樂(lè)感是借助于聯(lián)想在音樂(lè)作品的欣賞中發(fā)揮作用的。二胡的樂(lè)感依靠演奏技巧來(lái)實(shí)現(xiàn),二胡的把持、琴弦的按壓、拉弦的力度等技術(shù)關(guān)鍵對(duì)二胡樂(lè)曲的演奏風(fēng)格起到不可忽視的影響。在我們熟悉的二胡民樂(lè)中,比較歡快、節(jié)奏感強(qiáng)的樂(lè)曲都需要較高的演奏技巧,演奏的技巧轉(zhuǎn)換還需要極高的藝術(shù)功底和深厚的經(jīng)驗(yàn),而正是由于演奏技巧的不斷學(xué)習(xí)、不斷創(chuàng)新發(fā)展、不斷地傳承,才使得二胡在民樂(lè)演奏中獨(dú)具光彩,借助于二胡展現(xiàn)的民族音樂(lè)能夠被人們欣賞與傳承。
民樂(lè)的演奏技巧對(duì)演奏風(fēng)格的影響巨大,不同的演奏技巧能賦予民樂(lè)不同的演奏風(fēng)格,表達(dá)不同的民族情感。又比如在典型的民族樂(lè)器長(zhǎng)笛的演奏中,持笛的方式對(duì)演奏風(fēng)格產(chǎn)生較大的影響,持笛的方式直接影響到了長(zhǎng)笛演奏出來(lái)的音色,為了保證演奏效果,則必須掌握演奏技巧。首先,為了掌握正確的持笛方式,就要解決身體重心問(wèn)題,在持笛站立時(shí)找準(zhǔn)身體的重心,提高手指的靈活度和敏感度。正確的持笛姿勢(shì)為手臂與前胸環(huán)圍 成橢圓,肩膀和手臂自然下垂,力量的傳送通過(guò)手臂傳到手指,下嘴唇、左手的食指根部、右手大指頭三點(diǎn)配合持笛,其余指頭放松而保持力量,吹奏時(shí)確保吐氣的穩(wěn)定和呼吸的正常。持笛穩(wěn)定的關(guān)鍵是在左手食指第一關(guān)節(jié)和右手拇指之間保持固定,從而實(shí)現(xiàn)保持長(zhǎng)笛平衡放置。長(zhǎng)笛的演奏技巧中,吹奏的口型是一大技術(shù)關(guān)鍵。正確的口型能保證演奏的音效的準(zhǔn)確性。由于笛身是長(zhǎng)笛音孔的主要分布地,笛音正是由音孔發(fā)出。長(zhǎng)笛的基本演奏口型是典型的微笑型,具體表現(xiàn)是嘴唇上下微微分開(kāi),貼住牙齒,嘴角兩端微微抬高,嘴型呈圓孔型,特別注意雙唇的放松,讓氣流從雙唇間均勻放出。在演奏低音時(shí),要注意吹口的三分之一用下嘴唇擋住,而在演奏中音時(shí),嘴唇要微微前突,減少嘴唇在吹口的面積。氣息是長(zhǎng)笛的演奏技巧之一氣息是長(zhǎng)笛發(fā)聲的主要?jiǎng)恿Γ陂L(zhǎng)笛演奏的氣息運(yùn)用時(shí),要注意不同的速度、不同的力度對(duì)氣息振動(dòng)頻率的影響。長(zhǎng)笛的低音區(qū)音色相對(duì)柔和 , 但是在演奏時(shí)需要運(yùn)用更多的力度,在運(yùn)氣時(shí),要將口腔完全打開(kāi),放松喉嚨,保持吐氣的流暢。在低音區(qū)時(shí),氣息力度不能太強(qiáng),對(duì)吐氣的要求比較低。在中高音時(shí),要想保持音色的柔美,必須保持較大的力度,提高耗氣量,增加氣息的支撐力。演奏者還應(yīng)該合理控制發(fā)音氣流的速度與力度,避免吐氣速度過(guò)快導(dǎo)致的聲音尖銳。演奏者還應(yīng)該合理運(yùn)用胸式呼吸法、腹式呼吸法、胸腹式聯(lián)合呼吸法等主要的呼吸法,講究吸氣的位置、氣息的穩(wěn)定與呼吸的力度。
音樂(lè)的展現(xiàn)只有依靠個(gè)人領(lǐng)悟和音樂(lè)修養(yǎng),以及豐富的表演經(jīng)驗(yàn)和高超的演奏技巧來(lái)實(shí)現(xiàn)。只有學(xué)會(huì)對(duì)演奏技巧的把控,才能將民樂(lè)的藝術(shù)效果完美地演繹出來(lái)。比如,在用民樂(lè)演奏《草原上的牧羊人》時(shí),演奏者要全面了解這首樂(lè)曲 的風(fēng)格與情感表現(xiàn),對(duì)這首樂(lè)曲中草原牧羊人的孤獨(dú)與粗狂有一個(gè)初步的把握,在了解這首樂(lè)曲的創(chuàng)作意圖之后,要熟練掌握這首樂(lè)曲在表現(xiàn)中用到的比如音色、氣息、泛音、氣顫音等長(zhǎng)笛演奏技巧,掌握獨(dú)特的民族調(diào)式與和聲部分。注意表現(xiàn)虛薄暗淡的整體音色,營(yíng)造孤獨(dú)而又充滿期待的蒼涼氛圍。在演奏時(shí),要采用用自由的演奏風(fēng)格,同時(shí)靈活地調(diào)整氣息狀態(tài),以此來(lái)營(yíng)造孤寂蒼涼的音樂(lè)環(huán)境。樂(lè)曲的第二段音色比較粗狂,因此,對(duì)應(yīng)的氣息應(yīng)該是 f,演奏者要增加氣息量和加大氣息的力度,注重聲音的爆發(fā)力。在樂(lè)曲的最后階段,為了塑造狂歡過(guò)后牧羊人孤獨(dú)空虛的形象,要借助大提琴的低音聲部。大提琴演奏時(shí)要注意同其他民樂(lè)的音律統(tǒng)一,掌握統(tǒng)一協(xié)調(diào)的音樂(lè)律動(dòng)。由于大多數(shù)民樂(lè)看的是簡(jiǎn)譜,而大提琴?gòu)?qiáng)調(diào)首調(diào)的概念。所以,演奏者還要學(xué)會(huì)看簡(jiǎn)譜和五線譜,從而更好地做到演奏樂(lè)器的音律統(tǒng)一。此外,演奏者為了達(dá)到更好的演奏效果,就必須注重演奏技巧中偏高音和偏低音的配合演奏,在一首需要運(yùn)用到 不同的民樂(lè)的樂(lè)曲中,演奏者只有掌握音效融合與調(diào)整的技巧,做好偏高音和偏低音的轉(zhuǎn)換,才能實(shí)現(xiàn)整首樂(lè)曲的音效與律動(dòng)的統(tǒng)一,實(shí)現(xiàn)最佳的樂(lè)曲演奏效果。
結(jié)束語(yǔ)
總之,民族樂(lè)器是各民族智慧的結(jié)晶,是長(zhǎng)時(shí)期以來(lái)民族情感的表達(dá)與寄托。為了更好地傳承民樂(lè),展現(xiàn)民樂(lè)演奏的風(fēng)采,必須學(xué)會(huì)民樂(lè)演奏的演奏技巧。由于民族樂(lè)器的演奏技巧同時(shí)影響樂(lè)曲的演奏風(fēng)格,而技巧、樂(lè)感、音色共同成為民樂(lè)演奏中必須重點(diǎn)關(guān)注的問(wèn)題。為了通過(guò)民樂(lè)更好地展現(xiàn)民族特定的情感,必須加強(qiáng)民樂(lè)演奏技巧的練習(xí),投入更多的演奏情感,挖掘作品更多的文化內(nèi)涵。
參考文獻(xiàn):
[1]淺談大提琴與中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)的結(jié)合[J]. 王淼. 吉林省教育學(xué)院學(xué)報(bào)(下旬). 2017(08)
[2]芻議新民樂(lè)發(fā)展現(xiàn)狀及趨勢(shì)[J]. 徐思. 北方音樂(lè). 2017(14)
[3]新民樂(lè)興起的內(nèi)在動(dòng)因及未來(lái)發(fā)展思考——誰(shuí)的女子十二樂(lè)坊[J]李彥娜. 內(nèi)蒙古藝術(shù). 2017(02)
[4]二胡獨(dú)奏曲《二泉映月》的內(nèi)涵探析[J]. 耿孝鵬. 科技信息. 2017(06)