民族聲樂中聲音訓練的方法分析

【摘要】：我國是一個多民族的國家，在藝術長河中，民族聲樂煥發著獨特的光芒。在現代的社會中，為了可以促進民族聲樂更好的發展，提高學生學習民族聲樂的水平是非常必要的。教師應該加強對聲音訓練的創新，從學生的站姿、呼吸方法和口型等方面對學生的聲音訓練做到很好的指導。

【關鍵詞】：民族聲樂；聲音訓練；方法分析

民族聲樂的聲音訓練需要圍繞其本身的特點來進行開展。其特點主要包括有：聲音、吐字、韻味、感情、表演、修養六個方面。民族聲樂演唱技術是一門綜合性的藝術，在對聲音進行訓練時，主要從這些方面進行訓練，使得每個環節都可以達到教學的要求，從而促進我國民族聲樂更好的發展。

一、民族聲樂

世界上對于任何一個國家或民族，他們都有著本民族的音樂和其想要追求的的聲音。這種民族聲樂和我們平時的現代流行唱法存在很大的區別。不同國家或者民族主要是根據自己的語言特點、文化修養、歷史背景和生活環境等，在本民族的審美觀念之上形成的本民族的聲樂唱法。

二、民族聲樂聲音訓練方法

（一）聲的訓練方法

民族聲樂對聲的訓練要求是在中華民族傳統欣賞習慣中形成的。在聲音訓練中盡可能的使其美化和完善。在聲樂演唱表演過程中，做到可以聲音可以自如，從而使得民族的聲音特色，得到充分的發揮。而和聲音有著密切聯系的就是呼吸。所以在對學生進行聲音訓練時，主要是對其呼吸進行訓練。

在日常的生活中，我們的呼吸只是維持身體所需要的氧氣等，并沒有什么特別的功能，也不需要進行有針對性的訓練。但是對于歌唱來說，因為呼吸不僅僅是要滿足唱歌時候需要的氧氣，同時，還需要維持產生聲音的動力，這樣必定和我們平常的呼吸方法不同，一般歌唱時吸氣要比平常快，這樣才能維持順利的歌唱，讓演唱者可以對聲音把控自如。所以，歌唱是呼吸和我們平日里的呼吸是存在很大區別的，這其中有著很多方法和技巧，只有學生通過不斷的學習和訓練才能達到相關的演唱要求。

呼吸是發聲的動力，對于剛接觸聲樂藝術的學生來說，練習呼吸是非常重要的。在訓練的過程中，要保證嗓子放松，氣息不要對其造成很大壓力，一般不要進行大量的呼吸。特別是對于一些在唱高音時，不要只是在氣息上，添加不合理的力量，這樣很容易對嗓子造成損傷，而是應該用恰當的力道和氣息發出聲音，讓整個發聲系統都協調運行。只有讓氣息、喉部、共鳴做到最好的配合，聲音也才是得到了最好的發揮。歌唱的呼吸力度必然保證演唱的連續不斷，所以只有通過不斷的訓練，學生的呼吸肌肉才能得到很好的成長，對于呼氣、吸氣和換氣等都做到很好的把控。在訓練過程中需要進行推、擠、壓、撐等，保證喉要穩，氣要深，下巴和口腔處于一種自然狀態，學生要對這些基本規則掌握，那么學生的聲樂演唱水平便可以得到很好的提升，為他們之后的學習奠定了很好的基礎。

（二）擴寬音域

在民族聲樂演唱中，對音域也有著一定的要求，所以在對學生進行聲樂教學時，，需要對他們進行擴大音域訓練，特別是對于高音區，只有這些能力得到很好的訓練，才能做到音區統一。一些學生的本身的嗓音質量非常好，有著先天的優勢，但是其還只是一種純自然的聲音，就如同一塊潔白無瑕的美玉還未經雕刻。所以在演唱過程中，不免的會出現錯誤，針對高音區，可能只能喊上去。所以在教學中，擴展學生的音域是非常重要的。

隨著時代的發展，我國民族聲樂藝術也得到了極大的繁榮，民族聲樂的演唱作品也發生了很大的改變，其中表現形式和體裁變得豐富同時，對演唱者的功底有了更高的要求。比如像改編的陜北民歌《蘭花花》和《繡荷包》以及改編的河北民歌《小白菜》等作品，對演唱者的極強就有著非常高的要求。所以要擴展學生的音域。在擴展音域時，要保留民族聲樂的特色，不留痕跡，做到音區的無縫銜接和轉換。在實際訓練中，比如，低音主要是在上邊，而對高音主要在于丹田運氣發力。通過采用這樣的訓練方式可以很好的擴展學生的音域。

（三）對咬字的訓練

在對民族聲樂進行表演時，關于字正腔圓的訓練也是非常重要的。在對這方面的訓練主要從兩個方面講：一方面，對于發閉口音時，不應該咬得太緊、太死，要使得字在發音時，窄而長，有一種震動感，使得氣息和共鳴得到充分的應用。當然在這樣進行發字音時，要保證字頭的噴口和字尾的押韻并沒有受到影響。另一方面，開口音也避免打的太開、太寬，而是應該和閉口音發音相似的地方，保證聲音的集中、明亮，使得在演唱過程中，開口音和閉口音可以做到很好的協調與統一，保證演唱中的字正腔圓。

（四）其他方面的聲音訓練

第一，學生在演唱中，對學生的站姿做到很好的訓練。首先，要求學生在演唱中，要保持全身放松，自然的站立，雙腿用力站直。兩條腿的用力略有不同，根據歌曲演唱時的情緒，可以稍微的有腳部動作，但是整體要保證直立的站姿，挺胸抬頭、直腰，兩肩自然下垂，保證做到站姿的準確。這樣可以保證學生可以進行更好運用各種呼吸法，從而做到順利的表演。

第二，對深呼吸進行訓練。在進行呼吸訓練時，像是在聞某種氣味一樣，要擴大自己的鼻孔，把氣吸到自己的丹田處，這個時候自己的胸部和雙肩是不會起伏的。這是訓練吸氣的基本方法。在呼氣時，氣主要是從口出，但是氣也是從鼻腔和前額呼出的，通過這樣的呼吸方法訓練，學生可以對高音階的演唱方法也可以做到靈活的掌握。在進行呼氣訓練時，需要讓氣經過硬愕，在自己的口腔中形成曲線，當自己發出聲音時，感覺聲音是來自遠方。

第三，口型的訓練。對于一個演唱人員來說，口型的把握是非常重要的?？谛褪怯^眾可以看到的，所以在對口型進行訓練時，要保證其自然好看。而且口型正確，也可以保證咬字標準，發生準確，聲音悅耳。在進行演唱表演的時候，有時候即便咬字清楚，聲音悅耳動聽，但如果口型不自然或者歪斜等，這些都會直接影響到演員的形象和表演的整體效果。在對口型進行訓練時，可以通過微笑訓練、打哈欠、或者通過發“啊”、“呀”的音來進行練習。當然，通過打哈欠的方式，并不是讓學生完全就打個哈欠，而是半打哈欠的姿勢，這樣學生通過自己的感受和體驗，便可以對自己的口型做到很好的把握。如果是完全打哈欠的形式，其實自己的口型也是在不斷變化，有時會出現歪斜的情況。通過這樣的訓練方式，學生的嘴會自然的上下張開，喉嚨也可以得到很好的擴張，擴大口腔，從而使得聲音在發出時，更加的飽滿洪亮。而練好“啊”、“呀”兩音的發音，這對于其他字的發音便容易學習和掌握了。

第四，根據民族語言的特點來對學生進行訓練。在聲樂演唱中，歌詞的發音是表演的重要部分，也是感情迸發的關鍵點，但是在這其中，也是問題最多的。在進行歌唱表演時，口型一般要比平時講話時候擴大很多，因為在和他人進行交流時一般都是進距離交談，但是在表演時，面對的是觀眾，為了使得歌唱讓每個聽眾都可以聽到，所以適當的擴大口型是必要的。但是在進行歌唱時，還需要尊重民族聲樂本身的演唱技巧，只有這樣，學生民族聲樂的演唱技巧才能得到很好的提升。

總結：

綜上所述，在現代社會發展中，民族聲樂的教育和發展也變得非常重要。這對于提高學生的音樂素養和綜合素質有著很重要的作用。所以要創新聲音訓練的方法。通過對學生在唱歌時的站姿、呼吸方法、口型、民族的語言特點等做到正確的指導，使學生可以熟練的把握民族聲樂的演唱技巧，促進民族聲樂更好的發展。

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