[摘要]丁善德是近代中國鋼琴音樂創作影響最突出的代表性作曲家、鋼琴家、音樂教育家和音樂活動家。他的創作范圍非常廣泛,涉及交響樂、協奏曲、大合唱、室內樂、器樂獨奏、藝術歌曲以及電影音樂等多個方面,多年來培養了很多優秀的音樂家,為我國的音樂教育事業做出了非常突出的貢獻。丁善德先生的藝術歌曲具有非常明顯的時代特征,是詩歌與音樂的高度融合,本文以丁善德藝術歌曲中難得的表達愛情的藝術歌曲《愛人送我向日葵》為例,對丁善德先生的藝術歌曲進行研究。
[關鍵詞]丁善德;情感展現;作曲技法;演唱分析
[中圖分類號]J64[文獻標志碼]A[文章編號]1007-2233(2017)13-0089-02[HK]
丁善德先生是近代中國一位里程碑式的音樂家,創作出很多非常優秀的樂曲,在近代音樂史中享有崇高的地位,它的作品不僅獲得了很多專業人士的認可,也深受人民群眾的喜愛。1\]丁善德先生除了創作很多樂曲之外,還寫了很多關于音樂教育以及音樂作品研究相關的文章,為我們留下了寶貴的音樂財富。先生的作品范圍涉及兒童鋼琴組曲、藝術歌曲、民歌編配鋼琴伴奏曲等,《愛人送我向日葵》就是丁善德先生所創作的藝術歌曲中非常具有代表性的一首作品。本文通過對這首歌曲所表達的情感、作曲技法和作品特點,以及演唱技巧的分析,從而對丁善德先生的藝術歌曲進行簡要的分析和探究。
一、丁善德簡介
丁善德(1911—1995)先生,籍貫浙江紹興,出生于江蘇昆山,是非常有名的作曲家、鋼琴家和音樂教育家。 年少讀書時期就曾自學過很多樂器,于1928年秋考入上海國立音樂院,師從哈羅夫、朱荇青、黃自、弗蘭克等。畢業之后被聘為天津河北女子師范學院音樂系教授。[2]在上海國立音樂學院改建之后出任校長。1947年遠赴法國巴黎音樂學院留學,又跟隨布朗熱(N.Boulanger)女士及作曲家奧涅格(A.Honegger)學習作曲。曾先后擔任上海音樂學院副院長、中國音樂家協會上海分會副主席、上海音樂出版社社長兼總編輯和中國音樂家協會副主席等諸多職務。在國內外音樂界享有非常高的地位,為我國音樂的發展做出了巨大的貢獻。
二、歌詞分析與情感表現
藝術歌曲興起于19世紀,是一種非常浪漫的具有強烈感染力的獨立的音樂形式。需要將詩歌和音樂完美地結合在一起,才能更好地表達出歌曲想要傳達的感情和含義。[3]所以在藝術歌曲之中無論是詩歌形式的歌詞還是美妙的鋼琴曲,或是動人的演唱都是非常重要的環節。先生寫歌,不是歌寫完后再寫伴奏的,而是一氣呵成,是整體思考創作的產物。”這體現出先生的藝術歌曲創作思維是來自于西方的,他熟悉西方譜曲技法,同時兼具民族音樂的深厚底蘊。《愛人送我向日葵》創作于1961年,這首歌旋律非常優美,歌詞含蓄但情感熱烈,歌曲創作的時期剛好是知識青年“上山下鄉”的時候,歌詞具有濃濃的時代特點。這首歌曲主要站在姑娘的角度,通過敘事的口吻,謳歌了愛情,贊美了勞動。首先,在標題的設置上就非常與眾不同,一般情侶或愛人在表達愛意的時候都會送玫瑰花,歌曲一開始也提到了姑娘在等待和愛人相會的時候,期盼她的愛人能夠為她帶來一支充滿愛意嬌艷如火的紅玫瑰,但等她見到愛人的時候卻發現:“哦! 沒有玫瑰,沒有玫瑰!”這個時候姑娘是有一點不解的,因為她看到愛人手中拿著的是一團圓圓的向日葵。她的愛人向她解釋這是他初次下鄉種的向日葵,姑娘并沒有因為沒收到紅玫瑰而氣惱,她甚至覺得愛人在解釋的時候,說話的語調是那樣優美。這株普通的向日葵,因為在自己愛人的手中而變得不再普通,這株金黃色的向日葵,仿佛化作了一個小太陽,將暖暖的愛意照進了自己的心里,綻放出耀眼的光輝。第一部分的歌詞將我們引入到故事情節之中,將姑娘等待和愛人相會的期盼、見到愛人的欣喜、對愛人每一個行為甚至是說話語調都極為欣賞的情感狀態表現得淋漓盡致。
第二個部分:“啊!他送我這一團向日葵,這蜂窩一樣的向日葵。”把向日葵比作蜂窩,因為蜂窩里有香甜的蜂蜜,姑娘覺得愛人送的向日葵里面就像蜂窩一樣包含了比蜂蜜還要香甜美妙的愛情。愛人讓姑娘把向日葵種在窗邊,希望姑娘一抬頭就可以看到充滿生機的向日葵,希望姑娘在每次看到向日葵的時候都能想到自己,含蓄的向姑娘表達了最真摯的情意。姑娘也對愛人含蓄的表達心領神會,每次看到向日葵的時候,仿佛透過圓圓的向日葵能夠看到愛人微笑的面龐,當向日葵隨風擺動的時候,又仿佛是愛人笑著在和自己揮手。最后以兩遍“愛人送我向日葵”結尾,表達了姑娘由向日葵感受到了來自愛人濃濃的愛,以及油然而生的幸福感。通過濃烈的情感表達和曲調轉換讓這首歌變得生動有趣。
三、演唱技巧與音色把握
藝術歌曲表達的是人物的內心情感,演唱藝術歌曲,就好比在作工筆畫,需要用極細的筆來描畫,用準確、細膩、優雅而又富含感情的音色對歌曲進行演繹。 [4]《愛人送我向日葵》這首歌包含了非常豐富的情感,演唱者尤其需要注意將豐富的情感和情感變化的過程傳遞出來,所以首先要求演唱者能夠理解這首歌所表達的內涵,用情緒帶動演唱,并且根據歌詞和曲調不斷的變化進行變化,每一個字的發音都一定要在統一的共鳴腔里,使聲音統一。這首歌曲的節奏比較平緩,速度比較緩慢。演唱者要注意始終保持音色的圓潤,對氣息進行嚴格的控制,通過微妙的變化來演繹情緒的變化。藝術歌曲演唱不像歌劇,縱然演唱者想要表達一些情緒上的變化也不會通過加大音量和明顯改變音色的方式進行,否則很容易破壞歌曲中表達的情感和詩意。這就要求演唱者必須對聲音和情感進行非常準確細膩的把握,從而更好地傳達出歌曲的意境和情感。
四、作曲技法與作品特點
從曲式上看,結構為三段體,雖然轉調頻繁,但頻繁中保持著穩定,轉調讓音樂表現的內容更加豐富,幫助音樂更有效地傳遞情緒,讓音樂中塑造的形象更加豐滿,同時也能夠讓和聲的旋律變得更加豐富,也能夠推動音樂情節的發展。一般五聲調式的轉調中,近關系的轉調比較常見。而在《愛人送我向日葵》中,第一次轉調就是由降G后一個調的升F的等音轉調。第二次的轉調則是從G 音到 A 音的平穩過渡。第三次則是由G 大調轉到 G 小調的同音大小調轉調。第四次的轉調依然是一個等音轉調,將B音作為上一個調的宮音,成為下一個調的角音。每一次的轉調都非常富有創造性,每一次轉調的過程中都在和聲大調的降六級音上應用了增大七和弦。
增大七和弦能夠增加向外擴張的效果,能夠讓和聲內容變得更加豐富,增加樂曲的色彩,讓歌曲營造出一個更加美好的意境。這種方法起初被用于格林卡的歌劇中,之后被很多音樂家應用在作品之中,尤其受到了很多印象派音樂家的喜愛,因為印象派的音樂更加注重營造作品的色彩和情感,所以應用增三和弦讓音樂逐漸脫離大小調的和聲體系,讓音樂在交錯的和聲之間營造出一種朦朧迷離的氛圍,加大作品的氣氛渲染能力,相對于傳統的音樂作品來說是一個非常大的飛躍,擺脫了傳統音樂中規中矩的束縛,讓音樂的情感表達發揮到極致,利用比較短小的不十分規則的形式,小幅度的轉調,讓樂曲旋律更加自由。用小幅度的變調展現樂曲的情感變化,同時又不破壞歌詞的美感,讓聽眾享受極致的聽覺盛宴。提高了調式的表現力,歌曲的第一部分應用五聲音階,之后每次轉調都使用的是降六級音,在此基礎上形成了增大七和弦,既沒有破壞樂曲和歌詞本身和諧融洽的關系,又增加了樂曲的氛圍和感染力。
五、演唱與鋼琴伴奏的配合
鋼琴伴奏是藝術歌曲中非常重要的一部分,能夠將詩歌般美妙的歌詞烘托出更美妙的氣氛,展現出豐富細膩的情感,增加歌曲的渲染力,讓歌曲和伴奏互相襯托,更好地展現出歌曲想要表達的意境和情感。《愛人送我向日葵》這首歌曲的前奏利用節奏舒緩的鋼琴,烘托出了姑娘對即將到來的愛人的美好期盼,將聽眾有效地引入情境之中,烘托了甜蜜的愛情氣氛,讓聽眾對于整首歌曲的故事情節有所期待。也給歌唱者一個情感引入的過程,讓歌唱者更好地將情緒引入到歌曲之中。鋼琴部分也讓轉調顯得更加自然,根據鋼琴部分的輔助,讓歌唱者在轉調時,保證了音調的準確性,避免發生走音的情況。歌唱者通過優美的旋律,將我們帶入了青年男女的美好愛情中,隨著姑娘的心理活動,讓我們逐漸對二人之間的情感有了深入的了解,同時也理解了為什么姑娘的愛人送給她向日葵,而不是紅玫瑰,也感受到了愛人對愛情含蓄的表達,姑娘對向日葵以及愛人的喜愛之情。通過鋼琴曲的烘托和歌詞中情節的不斷推進,一次一次的小變調也將歌曲逐漸地推向高潮,讓歌唱者通過歌聲逐漸將整個歌曲表達的內涵和情感更全面更豐富地展示出來。
結語
丁善德先生一生之中創作了非常多的音樂作品,這些作品形式豐富多樣,其中不乏很多非常優秀的藝術歌曲。比較有代表性的包括《歌頌毛主席》《延安夜月》《豐收山歌》等,這些歌曲都是在特定的時代背景下所創作的藝術歌曲,擁有非常濃厚的時代氣息,而《愛人送我向日葵》是丁善德先生藝術歌曲中為數不多的表現美好愛情的歌曲,整首歌曲利用鋼琴伴奏和富有詩意的歌詞展現了青年男女的純美愛情,贊美了勞動。這首歌曲在樂曲的創作上也非常富有創造性,運用了多次的變調和非常富有感染力的和聲,加上舒緩的鋼琴旋律,讓整個樂曲變得非常具有感染力。創作風格既結合了本民族的特色文化,還吸收了很多外國的作曲模式,非常具有代表性,曲風非常高雅,從這首歌曲中可以看出丁善德先生在藝術歌曲中的才能和造詣。
[參考文獻]
[1] 趙爽.丁善德藝術歌曲創作及演唱研究——以愛人送我向日葵、延安月夜、趕駱駝的哈薩克為例D\].杭州:杭州師范大學,2012.
[2] 趙云云.淺析丁善德藝術歌曲作品特點——以愛人送我向日葵為例J\].大舞臺,2012(01).
[3] 肖黎聲.聲樂理論基礎M\].上海:上海音樂出版社,2012.
[4] 林娜.淺析中國近代藝術歌曲的創作特征J\].美與時代(下),2011(11):79—80.