社會主義新傳統語境下民間舞蹈的傳承與發展

【摘要】：本文以大型民族舞蹈詩《侗》為案例，分析社會主義新傳統語境下民間舞蹈文化的解構與重建，舞蹈畫面與傳統文化的個性輸出和特色塑造必定會在新穎別致的舞蹈語匯中展現多樣化，多變化的藝術表達，呈現出一種新文化生境下的傳承與發展。

【關鍵詞】：社會主義新傳統；民間舞蹈；文化生境

舞蹈詩《侗》是由中國著名導演張繼剛執導創作，由廣西柳州市歌舞劇院演繹的大型民族舞蹈詩作品，舞蹈詩《侗》通過新奇獨特的形態結構與舞臺樣式，全景化、立體式、廣角度、多側面地講述了一個民族精神縱深下充滿著正能量的中國故事，描繪了侗寨的田園景色和其獨特的風土人情。

一個滿懷鄉愁的游子的視角拉開了舞蹈詩《侗》的序幕，隨著主人公的視野足跡，帶領著觀眾走進了遙遠的侗寨。整部舞蹈詩以“陽春”、“清夏”、“三秋”、“九冬”四季為篇章，翻開了《養根》《坡會》《思春》《月也》《踩月亮》《背背抱抱》《水車吱吱》《魚戲》《種太陽》《孕育》《踩堂》這十一幅侗族的生活畫卷，從而也向觀眾傳達出了主人公對家鄉侗族那一份刻骨銘心的思念與眷戀，傳達出了侗寨里人們的喜怒哀樂和他們的善良、勤勞智慧和淳樸熱情。在一片悠綠的田野上，阿婆背著背簍，阿公扛著毛竹從舞臺走過，生活形態下折射出的是他們一生的歲月；3D動畫打造的密集鼓樓和斜陽里，娃娃們用心搭建著心中的“風雨橋”，五個姑娘踩著水車吱吱愉快地歌唱；炎炎烈日下，阿爸、阿媽和阿仔一起鋤禾勞作。一幅幅詩情畫意的畫面，正是舞蹈詩《侗》生命中的感慨，我印象中最深刻的舞蹈片段為《坡會》、《背背抱抱》、《魚戲》和《踩堂》。一個民族的根基必定是厚重而具有深厚文化底蘊的，從《養根》中的男子群舞《坡會》，便使我深刻感受到了。腳下沉穩的步伐與身體定格空間的動律相結合，時而晃動，時而靜止，腳下與地面緊貼蹭出來的那一聲聲鏗鏘有力的節奏是這個民族一步一個腳印發展的歷史根基。蘆笙本身作為一種樂器來說，它有著自己獨特的音樂規律和舞蹈形式，根據它的重音曲調深沉而洪亮，輕音曲調則輕盈而高亢，整段男子的蘆笙舞特點是在借助于樂器本身音樂色彩的基礎上用舞蹈的空間形態去表現這一章節的每一個音符，體現出了柔中有剛，剛中有柔的舞蹈特色。板塊隊形下的男子雙人舞部分主要分為“踩”和“跳”兩種，“踩”以兩膝往外的輕微屈伸并踏著節奏向前移動為特色，“跳”則是由動力腳落地后，下肢的顫動以及抬腳踹動，上身隨之自然地擺動。這個舞蹈片段使我認識到民族舞段編創的突破口可以挖掘民族發展過程中極具特色和代表性的古老樂器，并將這一門樂器的音樂特色用該民族最核心的基本動律去承接、提煉和表現，將該民族的符號賦予深厚的意義。

《背背抱抱》這個女子群舞的出現，我腦海中的第一反應便想到了湘西土家族的背簍婦女，一個新生命的誕生到母親日常生活的一切，無不以這個具有深遠立意的道具為基點，它展示的是這整個生命的長度。母親，是偉大的，她是生命的締造者，同樣也是生命的呵護者，這個舞段將民族發展歷史當中女性的生活狀態表現的淋漓盡致。《魚戲》給予我的感覺是夢幻般的，魚戲在水里，我就是魚，不然我摸不著魚；在水里，魚就是我，不然魚不理我。我搖頭，魚就擺尾，魚兒游走了，我擺尾，魚就搖頭，魚兒抓住了。作為一名觀眾的慣性思維可能覺得魚這個物種應當是由女性或者飄逸的服裝共同去烘托，現在的社會是個信息大爆炸的時代，由于人們的生活節奏，思維理念，信仰愛好，審美需求，情感方式都發生了全然不同的變化，這就迫使民族民間舞的傳統模式及創作思維，結構方式，舞蹈語言的表達也相應的發生了改變，縱觀絕大多數的舞劇，它成功的因素往往不是因為社會效應的契機，而是它本身獨一無二的舞蹈語匯。這一段《魚戲》不沉淪于傳統的創作模式，而是追求藝術表達的個性化、多樣化和多變化。誰與不曾想通過男性的身體來表達魚兒嬉戲，在肢體語言上，它打破了程式化的動作線條，追求棱角分明，以豐富的想象和舞蹈形象營造清新的自然情調與生命情調的同時充分利用了時間、空間的變化，使得這一段舞蹈的動作新穎而別致，成為了亮點?！恫忍谩纷鳛槎闭⒋蠊澣盏目駳g不僅僅表現的是一個民族的薪火相傳，我覺得更多的是侗族千年歷史中每一幅畫面的生命與贊歌。依稀記得演出開始前視頻中播放的宇宙中碎石圍繞著地球不停的轉動的場景，縱觀整部舞蹈詩，舞蹈隊形在圓上轉動的場景不少，如果我們結合片頭的那一段視頻來看《踩堂》，宇宙中的那一顆顆碎石是侗族人民，那圍著圓圈轉動的碎石那便是地球的直徑，環形的流動體現的是侗族人身體活力的重復和生命無休止的連續感，民族的這部歷史讓人心生敬畏，以小見大的突出了這個民族的夢想就是中國夢。

縱觀以往的民族舞蹈，絕大多數作品是向外表達，而不是為了向內收斂與沉淀，張繼鋼的舞蹈詩《侗》更多的是突出它多維度的視覺傳達與民族元素的表達，呈三位一體的格局。即從單一的舞蹈動律，基本體態和基本步伐來體現侗族的詩情畫意與民族情結，并在此基礎上延伸到身體的各個關節進行選擇、提煉、加工、改造和重組，并在打破常規思維的基礎上將道具最大化地運用在舞蹈的內容和節奏當中，使每一舞蹈片段的內容豐富化、升華化。民族舞蹈的編創可以由一個最基本的動律從始而終進行貫穿，抓住核心風格特征進行深度的挖掘和發展，繁衍出畫面與文化的個性輸出和特色塑造必定會在新穎別致的舞蹈語匯中展現多樣化，多變化的藝術表達。世間萬物蘊含著無數的暗示和信息，對待生活不同角度的認識和觀察便是我們創作意識的可選擇空間。

民間舞蹈文化發展的規律是不以的意志為轉移的，張繼剛《侗》的創作也是時代、歷史的進步和社會生活發展的必然結果，民族舞蹈藝術本身只有在各種藝術百花齊放、爭奇斗艷中，只有在與各種藝術的相互交流、互相影響中才能更快地發展自己和取得更大的進步，向世人展現我國優秀的傳統文化。民間的舞蹈文化通過解構和重建形成社會主義語境下的一種新文化傳統，進而生成一種特定的文化生境，舞蹈詩《侗》中的內容美和形式美的高度統一和完美結合從某種意義上也體現出社會主義新傳統的特點，民間舞蹈文化的生存、再造與重現也將走向一個新的歷史篇章。審視當今文化的發展趨向，在經歷了復雜的文化沖突與融合之后，我國的舞蹈創作在很大程度上迎來了一個更加繁榮的時期。其中引人關注的有三點：1.中國傳統舞蹈的創作在借鑒和吸收外來文化的基礎上日益顯現出創新的活力，即不拘泥于以往舊傳統的程式規范，而是通過現代化的技術手段創造出令人耳目一新的舞臺形象。2.隨著創新尺度的不斷突破和現代化劇場技術的發展，原有舞種的界限出現一定程度上的模糊，比如張繼剛《侗》中舞蹈形象的創造與表達似乎與侗族的傳統文化相悖論。這在某種意義上使民間舞蹈的創作擺脫了單一舞種的屬性限制而促進了它在當代社會新語境下的多元化發展。3.舞蹈創作中向民舞傳統文化回歸的方式，規模和深度比以往邁出了一大步，但同時如何通過原生態或非物質文化遺產的文化焦點使更多的人認識到傳統文化的價值，并到傳統文化的根源中汲取營養，這一點值得我們沉思。

如何在社會主義新語境下繼承和發展我們的民族民間舞蹈，首先是要順應時代的召喚，緊密聯系社會生活和民族同胞。其次是把握住民族脈搏，這始終是一個重大的課題。最后則是在響應政府引導的同時，加強樹立舞蹈行業內部的聯系與協調，讓創作出來的舞蹈作品呈現出新的生命印記。因此傳統文化的發展不應是一味的復制與再現，而是在繼承與借鑒的基礎上進行革新，創造與發展，這也是我國民間舞蹈藝術發展的永恒規律。