試析倪洪進《壯鄉組曲》的創作風格

（廣西物資學校，廣西 南寧 530007）

【摘要】：鋼琴組曲——《壯鄉組曲》是一首帶有壯族民歌音樂元素全新創作的作品，是作者——倪洪進先生在廣西壯族自治區成立20周年之際來廣西采風后，有感而發創作的鋼琴組曲。這部作品雖然有很強的民族風格，但是并不是簡單的民歌改編的鋼琴曲。它是一部具有民族特色的全新的作品。

【關鍵詞】：《壯鄉組曲》；壯族民歌；壯族民歌

《壯鄉組曲》由《船從遠方來》，《歌圩》，《搖籃曲》，《酒歌》四首標題樂曲組成。這四首樂曲既獨立又有聯系，它們把廣西壯族人民參加三月三歌圩盛世把廣西壯族人民從各地乘船趕歌圩，在歌圩中快樂地對歌，一天盛世過后休息的安靜，最后暢快喝酒場景這一系列活動生動地表現出來了。

（一）第一首《船從遠方來》。這一樂曲的藍本是來源于廣西武鳴侗族民歌。其曲名也和這首民歌曲名相同。作者采用了其民族音調將其發展而來的。根據歌詞，《船從遠方來》實際上是一首情景如畫的江上隨水漂流，而心上的妹妹則在花香鳥語、綠樹成林的河岸上行走，他們以物擬人，以人擬物相互對歌傳情。按傳統習慣， “世上只有藤纏樹”，所以，“只有船靠岸，不見岸靠船”。也體現了壯鄉人們愛唱歌的特點，無論何時何地都用山歌來表達自己的思想情感。又因為廣西屬于亞熱帶季風潤濕氣候，降水量是全國降水量較高的一個地區。再加上地形地貌的原因，廣西的河流眾多，而且流量豐沛，所以常常以船作為交通工具。在《劉三姐》電影里劉三姐與阿牛哥對歌中就有這么一句問答式的歌詞——“什么無腳走天下？”其答案就是船。這個也證明了船是壯鄉人們非常重要的交通工具之一。倪洪進先生就把這首情歌演變成各鄉各地喜愛唱歌的壯鄉人民從方圓幾十里外乘船趕來參加一年一度盛大的三月三歌墟的情景。而且表現得淋漓盡致，讓聽眾仿佛就置身于畫面當中，坐著船，感受著河水歡快地流淌，還可以隱約聽到優美的山歌從遠處飄來的感覺。讓人感到無限的愜意。

例一：

《船從遠方來》讓聽眾清晰地看到一幅秀美的山水圖。一開始十六分音符的下行音階一下子就抓住了聆聽者的耳朵，頓時把聆聽者推入了這幅山水圖中。主旋律用左手表現，靈活的右手表現水的流動性。右手所演奏表現的這些波濤滾滾的江水都是由左手的旋律做引導的。作者運用清脆連貫，圓潤流暢的音階和琶音交替出現象征江水，用大量的三連音和十六分音符來表現正在歡快流淌的江水。作者也把流淌的江水分為兩個部分：起先是一串三連音進行，接著為大量十六分音符的運用，將江水由“漣漪”擴展到“波濤洶涌”，一步步將樂曲推向高潮。從而把聆聽者帶進了奇山秀水之中。

（二）第二首《歌墟》。這首《歌墟》的音樂元素取材于廣西德寶壯族二聲部山歌《林中來了白裙子》。原山歌歌詞描繪了林中迷人的景色，把愛穿白裙子的壯族姑娘比喻成盛開的茉莉花。亭亭玉立、楚楚動人的美麗形象，傾注了對姑娘的一片愛慕之情。作者倪紅進先生運用這首曲子的音調表現的是壯鄉人民在歌墟中歡快對歌的場景。

例二：

歌墟是壯族人民的傳統風俗活動，至今已經有一千多年的歷史了。其中以三月三最為隆重。每逢三月三，各鄉各屯的男女青年三五成群相約和其他鄉屯的青年男女到野外山坡去集體對歌，互相表達愛慕之情，有時通宵達旦，黎明方回。而之所以大部分壯族民歌能如此完整地保留下來也要歸功于歌墟。經過在歌墟中不斷的傳唱，口耳相傳才得以完好的保存。這一曲就是描寫壯鄉青年男女在歌墟上互傳情歌，互訴真情的情景。表現了壯鄉人民能歌善舞的特點。

在“歌墟”中，作者就把這一句民歌（例三所示）作為此曲的音樂動機。在第一段中反復重復這個音樂動機。不過明顯作者在節奏的運用上變化創新。但仍然保留相同的拍號，作者將動機在不同的音高上重復體現一種在山中演唱出現回聲的感覺。同樣在TEMPOⅠ作者運用了復調的手法生動地表現了青年男女在歌墟中一唱一和相互對歌的場景。

（三） 第三首《搖籃曲》。《搖籃曲》為Andante sostenuto稍慢的行板。聽過第二曲“歌墟” 歡快，愉悅而且具有舞蹈性的旋律后，第三曲“搖籃曲”讓聽眾看到了壯鄉寧靜安詳的一面。

此樂章的藍本來自廣西隆安縣民歌——搖籃曲《寶寶睡得甜》。這是流行與廣西隆安的壯族兒歌。我們從歌詞“媽媽去種田，給你找果果”中可以看出，這是一首爸爸給小孩唱得一首搖籃曲。音樂民族習俗得原因，婦女是主要得勞動力，男人是在家煮飯帶小孩的。不過，隨著時代變遷，現在得搖籃曲大多都是由媽媽來唱給小孩聽，哄他們睡覺。整首歌曲柔和溫柔，因為音域不寬，所以感覺父親一直在喃喃細語溫柔地哄小孩睡覺。讓人感覺到親切，也體現了父親對小孩得關懷和喜愛的真摯情感。

例三：

在曲子的一開始就出現了大小三度和大小六度的交替。起先只在伴奏中出現，到后來旋律中也出現了這樣的交替。在左手的伴奏中，出現了三連音的節奏型，這樣的節奏型在曲子中占了主要的作用，始終貫穿曲子。這樣得節奏型生動地表現了搖籃搖晃感。讓人感覺到很貼切和溫馨。

（四）第四首《酒歌》。 《酒歌》Vivace 生機勃勃，充滿生命力，活潑的。“酒歌”這一樂段是的音樂素材是來源于廣西邕寧縣的壯族民歌《酒歌》。按照壯族民歌題材分類屬于風俗歌類。其中風俗歌又包括酒歌，“調莫貝”（哭嫁歌），“倫地洛”（攔路歌），春牛調，搖籃曲，兒歌和搖兒歌等等。在壯族聚居的村莊部落中，每當有喜慶的大日子或者親戚朋友們聚會的時候，壯族人民都喜歡用酒歌來助興。久而久之就形成了有酒必有歌的傳統。所以說酒歌是壯族人民在慶祝喜慶大日子的時候必不可少的活動之一。因為酒歌都是在歡快酣暢的情況下演唱的，所以其感情豪壯，詼諧有趣，節奏沉穩，旋律奔放。節奏中還常常帶有舞蹈性。第四曲“酒歌”取材于邕寧壯族民歌《酒歌唱起迎太陽》。

樂曲中保留了原民歌中的節奏特點。

例四：

這是一個歡快具有舞蹈性的樂章。作者之所以把這一首旋律如此奔放的樂曲放在最后。主要是想把整一組樂曲再一次推向高潮。這樣的結尾可以讓聽眾一直沉浸在樂曲中的快樂。

倪紅進先生在《壯鄉組曲》中很好地保存了四首廣西壯族的民歌。同時也很好地將其推廣。因為從古流傳至今的民歌，大多不被現代的年輕人所接受，傳統的民歌不符合現代年輕人的審美觀點。倪紅進先生將其民歌音樂元素加入鋼琴曲中，勢必擴大了聽眾群。這對民歌的推廣是很好的幫助，再者倪紅進先生是將壯族民歌音樂元素和西方古老的作曲體裁的結合。這是讓壯族民歌走向世界的一個很好的途徑。這也是之后的作曲家可以借鑒的。

參考文獻：

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[2]趙曉生.鋼琴演奏之道[M].上海：世界圖書出版公司，1999.

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