“隨風(fēng)而動(dòng)”的攝影

（魯迅美術(shù)學(xué)院，遼寧 沈陽 110004）

【摘要】：社會(huì)背景的狀況影響著人們對(duì)藝術(shù)品的評(píng)價(jià)，社會(huì)背景發(fā)生變化以后，判斷一件作品的好壞就不僅僅是人與人藝術(shù)趣味不同的問題，而是顯示人與人整個(gè)價(jià)值標(biāo)準(zhǔn)的分歧。所以我們?cè)谡勊囆g(shù)的時(shí)候?qū)嶋H上是在談作品背后的一個(gè)文化問題。

【關(guān)鍵詞】：攝影文化；心理暗示；潛意識(shí)

正文

攝影術(shù)發(fā)明至今已有一百六十多年的歷史了，攝影師們?cè)诓粩嗟膶?shí)踐中推進(jìn)了攝影術(shù)的發(fā)展，這個(gè)過程雖說沒有中國(guó)文化經(jīng)歷的年代那么的漫長(zhǎng)，但作為藝術(shù)也正趨于成熟化發(fā)展。隨著社會(huì)的變革與進(jìn)步，人們不斷地充實(shí)攝影藝術(shù)的各個(gè)部分，攝影的發(fā)展也不知不覺地受著社會(huì)背景、人文科學(xué)、心理學(xué)、等諸多學(xué)科、因素的影響，也可以說攝影藝術(shù)的發(fā)展是離不開這些因素的影響的。

㈠社會(huì)背景的狀況影響著人們對(duì)藝術(shù)品的評(píng)價(jià)，社會(huì)背景發(fā)生變化以后，判斷一件作品的好壞就不僅僅是人與人藝術(shù)趣味不同的問題，而是顯示人與人整個(gè)價(jià)值標(biāo)準(zhǔn)的分歧。所以我們?cè)谡勊囆g(shù)的時(shí)候?qū)嶋H上是在談作品背后的一個(gè)文化問題。

我對(duì)文化的概念一直不是很清楚，曾經(jīng)一度以為有文化的人應(yīng)該就是知道東西很多得人。其實(shí)這樣的想法倒也不是不對(duì)，只是知道只是一個(gè)開端，要有文化、有知識(shí) “知”固然重要，但更重要的是“識(shí)”。“識(shí)”就是判斷，重要的是要做出自己的判斷。我們說攝影藝術(shù)與現(xiàn)實(shí)和文化有著如此密切的關(guān)系，但一直以來都是現(xiàn)實(shí)改造藝術(shù)，而藝術(shù)從未改造過現(xiàn)實(shí)。每一種社會(huì)變革都會(huì)對(duì)藝術(shù)產(chǎn)生沖擊。

19世紀(jì)70年代，隨著資本主義制度的發(fā)展，歐美各國(guó)貧富差距加大，社會(huì)問題日益尖銳。現(xiàn)實(shí)主義在藝術(shù)領(lǐng)域得以很好的發(fā)展。他們追求等同于自然的忠實(shí)性，斯蒂格利茨曾說只有探討忠實(shí)才是我們的使命。另一方面他們又反對(duì)像鏡子一樣冷漠的反應(yīng)對(duì)象。紀(jì)實(shí)攝影家路易斯·海因常說：我要揭露應(yīng)揭露的東西，同時(shí)要揭露那些應(yīng)予表揚(yáng)的東西。第一次世界大戰(zhàn)以后和平帶來的是人與人之間的親近。戰(zhàn)爭(zhēng)年代的煩躁、冷漠不復(fù)存在。此時(shí)興起了抓拍攝影，戰(zhàn)后人們親切、和睦的自然關(guān)系在此作品中的表現(xiàn)就是抓拍，不干涉被攝對(duì)象，讓他們的感情自然的流露。亨利·卡蒂埃·布勒松說：對(duì)我來說攝影就是在瞬間里及時(shí)地把某一事件的意義和形式記錄下來。這一流派的形成充分的體現(xiàn)了當(dāng)時(shí)人們的心態(tài)和人與人之間的關(guān)系。戰(zhàn)爭(zhēng)結(jié)束了，人們的狀態(tài)反應(yīng)在攝影流派中就是抓拍攝影的特點(diǎn)：真實(shí)、自然、親切、隨便。

㈡藝術(shù)根本沒法改變現(xiàn)實(shí)，他只能改變?nèi)藗儗?duì)現(xiàn)實(shí)的看法。變化的是人們的觀念，觀念發(fā)生了變化，藝術(shù)也會(huì)隨之發(fā)生變化。最近一百年，中國(guó)的文化變化促使整個(gè)社會(huì)價(jià)值標(biāo)準(zhǔn)發(fā)生了變化，隨之而來的判斷一件藝術(shù)品的標(biāo)準(zhǔn)也在改變。改變的原因包含了諸多外界因素，（文章開頭我們已經(jīng)簡(jiǎn)單提過。就是這里所說的社會(huì)因素。）還包了許多內(nèi)因，這些則是藝術(shù)接受的重要影響因素。比如：心理暗示，藝術(shù)想像，思維習(xí)慣等等不。

心理暗示能帶給藝術(shù)創(chuàng)作新的靈感，這種暗示是通過展示實(shí)物的形式在接受者的心理形成的的新形象，這個(gè)過程能賦予創(chuàng)作者靈感，也能給接收者地觀看與理解帶來新的因素氣息。日本攝影家森山達(dá)道的作品中具有強(qiáng)烈的心理暗示功能，她的作品不僅在形式上給人的視覺以極大的沖擊力，而且在文化背景，性別等相關(guān)方面因素也都潛移默化的融入了她的作品之中。我們不僅能從作品中的得到視覺得滿足，而且能夠在內(nèi)心深處形成一定的想象，這種想象賦予了作品更多的生命力。

而虛擬性是很多藝術(shù)家在創(chuàng)作處理上的常用手法，通過營(yíng)造一種特殊的氣氛，達(dá)到既能使他們不脫離現(xiàn)實(shí)，也能夠在各自設(shè)立的主觀框架中充分突顯自己要表達(dá)的思想觀念的效果。其實(shí)，所謂虛擬性是相對(duì)“寫實(shí)性”而言的。后者的含義是用畫面真實(shí)客觀的把某對(duì)象描繪出來，它是以真實(shí)為目的的。“虛擬”卻不同，他的出發(fā)點(diǎn)是避免真實(shí)明白的表達(dá)，以隱含的形式將作品的思想表達(dá)出來。不以寫實(shí)為目的，可以創(chuàng)造出一種帶有夸張意味的形象，以適應(yīng)某中表現(xiàn)上的需要。

攝影要傳達(dá)的是一種視覺圖像，通過眼睛的觀看，得到物質(zhì)的形象，需要指出的是，進(jìn)行攝影創(chuàng)作的人要做的是展示看的可能性，而不是看的對(duì)象的物質(zhì)性，“相機(jī)不僅能反映日常生活的原貌，同樣也長(zhǎng)于描述潛意識(shí)的內(nèi)在需求。”被攝體是什么樣的，常跟攝影的好與壞有著一定的關(guān)系，而且時(shí)常是重要的關(guān)系。但歸根結(jié)蒂它終究不會(huì)成為攝影創(chuàng)作中的根本，攝影者所懷有的態(tài)度，才是創(chuàng)作的靈魂中心。在創(chuàng)作的那段時(shí)間里，攝影師所擔(dān)負(fù)的責(zé)任是要讓作品帶有思想性，這不是被攝體本身具有的。

①即使是紀(jì)實(shí)攝影、報(bào)道攝影這種忠于現(xiàn)實(shí)的題材，也不可避免忠于這種規(guī)律。比如：在牛國(guó)正所拍攝報(bào)道攝影中，要透徹的了解體力工人要賦予攝影的意義與功能，就要去了解他們與他們的階層之間的關(guān)系。而選擇一個(gè)什么樣角度去拍攝，作者是站在一個(gè)怎樣的立場(chǎng)在這里就變得相當(dāng)?shù)闹匾恕?/p>

②在一些比較觀念的攝影作品中，創(chuàng)作者的思想體現(xiàn)得更加突出，作品的思想性始終都在作品中占據(jù)重要的位置。一切的手段與形式都為之所用。在這種作品中，被攝體的物質(zhì)性不再有那么突出的地位。

當(dāng)攝影從再現(xiàn)上升為表現(xiàn)，便給主觀能動(dòng)性留下了活動(dòng)的空間。因此作者或者是在描述對(duì)象時(shí)不自覺地表達(dá)自己的意念，或者是轉(zhuǎn)而表達(dá)這種感覺本身。攝影藝術(shù)創(chuàng)造的對(duì)象一度由視覺感受到的外部世界變?yōu)橛赏獠渴澜缫l(fā)的內(nèi)心意象。

㈢攝影在發(fā)明之初就與繪畫有著千絲萬縷的聯(lián)系，無論是為繪畫提供的方便，還是作為影響危及繪畫而形成的的一種藝術(shù)，攝影在保持著自身的特點(diǎn)與性質(zhì)的同時(shí)，也走著與繪畫一樣的藝術(shù)之路。藝術(shù)之間的相互影響是明顯的，不管是攝影影響繪畫，還是繪畫影響攝影，藝術(shù)之間的滲透在很大程度上促進(jìn)了攝影門類的不斷發(fā)展。畫意攝影在攝影術(shù)發(fā)展之初是十分盛行的。人們著迷于這項(xiàng)新的藝術(shù)，滿足于能夠更真實(shí)的再現(xiàn)他們的形象，并從這樣的細(xì)致精確中得到滿足。

影導(dǎo)演賈章珂曾提到“藝術(shù)往往是表現(xiàn)困惑，我的困惑也是別人的困惑，希望人們能通過作品擺脫困惑。”

人性并不一定都是虛偽、消極、黑暗的，但人總是在消極悲傷的時(shí)候才需要安慰。生活是平實(shí)的，而歡樂和悲傷就顯得很突出，很難忘記，所以也值得祭奠。（需要祭奠的不是一張照片，而是照片中的寓意）每個(gè)人在不同時(shí)期都會(huì)被一些東西牽拌著，社會(huì)壓力，人際關(guān)系，這些都會(huì)導(dǎo)致人性的扭曲，虛偽的產(chǎn)生，幻想的出現(xiàn)。這是現(xiàn)在許多人所遇到的共同的問題。我并沒有奢望能通過我的作品使人達(dá)到擺脫，只是想借一種方式以慰?jī)?nèi)心不宜言表的感受，我的，還有別人的。

一件作品引起我們的關(guān)注首先是因?yàn)檫@件作品傳達(dá)出不同于以往的感受，而這種感受來自于作品的語言和我對(duì)這種語言的直接感受。作品語言的變化肯定與藝術(shù)家的生存環(huán)境和感受有直接的關(guān)系。我借用“語境”這個(gè)詞來強(qiáng)調(diào)生存環(huán)境對(duì)藝術(shù)的重要作用，當(dāng)然這種環(huán)境或語境不僅僅是社會(huì)因素，也包括作者的心理因素以及整體的文化價(jià)值體系。

當(dāng)戴安·阿勃斯所拍攝的侏儒、易裝癖、裸體主義者的30多張照片在展廳展出時(shí)，參觀者蜂擁擠進(jìn)戴安的展示廳，為了靠近一度懶洋洋的裸體主義者之家的照片，大家你推我擠，而一些年紀(jì)大的人則只瞥上兩眼就把目光移開。生活的環(huán)境與經(jīng)歷使他們從作品中理解出了不同的東西。也許戴安并不想通過作品來表現(xiàn)什么，而只是想寄托些東西。正像“儀式”一樣，戴安在他自己的儀式中寄托著她的感受。

通觀攝影史我們不難看出，攝影的發(fā)展是一個(gè)綜合因素的發(fā)展。這也要求我們?cè)趧?chuàng)作和欣賞的時(shí)候要全面的進(jìn)行思考，要從創(chuàng)作和接受兩個(gè)角度分析，使作品有更多的想像空間，給讀者留下深刻的印象。