文征明繪畫及《長物志》中的雅逸山居

（四川美術學院，重慶 400000）

明代手工業的繁榮，滋養了大批文人對于生活器具的追求，在對各類器物精研的基礎上，編纂寫成了大量的花鳥、蟲魚、園林、山石、家具等各類專門的研究性記述。如文震亨的《長物志》、計成的《園冶》、高濂的《遵生八箋》、屠隆的《考藥馀事》、張謙德的《瓶花譜》、袁宏道的《瓶史》、田藝衡的《煮泉小品》、黃龍德的《茶說》等。明代蘇州的刻書業盛極一時，藏書風氣也隨之濃厚。胡應麟《少室山房筆叢。經籍會通》卷四說：“凡刻書之地有三：吳也，越也，閩也。”又說：“其精吳為最，其多閩為最，越皆次之。同樣，蘇州藏書家也極多，清人孫從添《藏書紀要》載明代藏書家47人，其中蘇州府籍的就達36人。文人在大量書籍及家養中的沁潤中，形成了獨特的士氣及風雅，文征明就是其中的領袖人物。文征明繪畫中的

明中葉的吳中文人，他們興趣廣泛、愛好駁雜，對經史子集百家之說、琴棋書畫六藝之技等各種學問往往兼收并蓄，廣泛涉獵。因此，在其他大部分地區的文人皓首窮經地鉆研經籍的時候，吳中文人表現出涉獵廣泛的特征，并以學問駁雜而著稱：如沈周，“凡經傳子史百家山經地志醫方卜盆稗官傳奇，下至浮屠老子，亦皆涉其要，掇其英華，發為詩，雄深辨博、開闔變化，神怪疊出。”

在文征明的繪畫中，山居、游憩、品茗總是在細筆的淺淡山水中，流露出一種儒雅的士人情懷，這種情懷不同于宋時山水的嚴謹尖嶠，亦不同于元時山水的疏朗無涯。文氏的山水在細筆拘謹的描繪中，也有元代山水的墨色淋漓，富于變化的筆墨中蘊含的是一種對于生活本身的素養和追求。

文震亨作為文征明的后代，其所撰寫的《長物志》為筆記體著作，全書共分《室廬》、《花木》、《水石》、《禽魚》、《書畫》、《幾榻》、《器具》、《衣飾》、《舟車》、《位置》、《蔬果》、《香若》等十二卷，廣泛涉及日常生活的衣、食、住、行、用、賞、游等各個方面，從各個方面來闡述文人對于生活細節中的一種體驗和審美的傾向，一種精致優雅、蘊藏審美潛質的閑隱生活。

隱逸思想在中國的來源相當早，白居易在《中隱》詩曰：“大隱住朝市，小隱入丘樊。丘樊太冷落，朝市太囂喧。不如作中隱，隱在留司官。似出復似處，非忙亦非閑。不勞心與力，又免饑與寒。”面對明代社會及城市的繁榮，士人去尋求一種隱逸的生活，逃離塵世的諸多藩籬，讓身心能夠進入自然的沁潤之中，于是山居、園林就成為了文人生活中一種頗為重要的向往。而早在魏晉南北朝時期山居的形式就有系統的論述，謝靈運的《山居賦》是其中的集大成者。其中謝靈運講到山居的用意時說：“仰前哲之遺訓，俯性情之所便。奉微軀以宴息，保自事以承閑。愧班生之夙悟，漸尚子之晚研。年與疾而偕來，志乘拙而俱旋。”

文人脫離官場也使他們得以賦閑在家，擁有充裕的時間和精力興造園林、鑒藏器玩、游山玩水、修心養生、飲酒品若、撫琴對弈、清談雅集、蓄養聲伎等等都成為他們日常生活的重要組成部分，以此形成了燕閑清賞式的生活方式，建構起了個性化的生活美學。正如清人伍紹棠所說，當時“士大夫以儒雅相尚，若評書品畫，諭若焚香，彈琴選石等事，無一不精，而當時騷人墨客，亦皆工鑒別，善品題，玉敦珠盤，輝映壇站”，如陳繼儒說：“閉門閱佛書，開門接佳客，出門尋山水，此人生三樂”。

明代文人生活的書寫多為山水游記、園林記、雜記等，寓個人精微細膩的情感體驗于寫景、狀物和記事之中。如王世貞的《倉山園記》，陶望齡的《游洞庭山記》，袁宏道的《虎丘》、《西湖》、《游記》、《游盤山記》，鐘惺的《五看雪詩引》，李流芳的《踐盆蘭卷》，高濂的《蘇堤看桃花》、《六和塔夜玩風潮》，張倍的《湖心亭看雪》等等。這些單篇短文洋溢著溫暖而溫馨的生活氣息，行寫著文人真切的生活感受，無論是輕松愉快，還是略帶孤寂冷落，都媽妮道來，親切感人。

在文征明的繪畫中同時會呈現出蘭石、友聚、園林等各種場景。如《惠山茶會圖》從蔡羽撰序記可知，在正德十三年，戊寅二月十九日，文征明與蔡羽、湯珍、王守、王寵、潘銀及湯子朋共七人赴無錫的惠山舉行茶會。他們游走于山中，品茗吟唱，蔡羽這樣記述他們的茶會：“日午，造泉所。乃舉王氏鼎，立二泉亭下，七人者，環亭坐，注泉于鼎，三沸而三嚷之。識水品之高仰古人之趣，各陶陶然不能去矣。”

《惠山茶會圖》構圖采用截取式，在高大茂密的松樹林中坐有一亭子，二人盤坐在亭下，一人靜坐觀水，一人在展卷閱讀。在茅草亭下是被陸羽評為“天下第二泉”的惠山泉，泉水清醇，極其適宜烹茶，千百年來受到了帝王將相和文人墨客的喜愛。亭外紅色的桌子已經備好，擺放著各種所需的茶器，案旁用于烹茶的爐灶己架好，一人正忙于添柴燒火。高鐮曾在雜著《遵生八婆》中所羅列的16件茶具和7件茶器具大多數在畫中都可以找出：如用于煎茶燒水的古石鼎，注春（即瓦壺），用于注茶湯，還有用竹編的方箱和收放茶具等器具。在畫右方的山徑上，兩位好友正在攀談，一人正頓足，回頭觀望二人談話。畫面疏密安排合適，人物事件表達明了，真實描繪了一場茶會的舉辦。

在這樣一幅畫作前，我們體會到了山林之中人物的閑暢，當結合了明代文人的山游之風，以及士人攜游，山水相發的人文蘊藉，方能體會筆墨之外文人的另一種精神美學的追求。

《拙政園圖三十一景》冊是文征明于嘉靖十二年（1533年）為拙政園主王獻臣所作，分別為：若墅堂、夢隱樓、繁香塢、倚玉軒、小飛虹、芙蓉限、小滄浪亭、志清處、柳噢、意遠臺、釣、水花池、凈深、待霜、聽松風處等。下面列舉幾幅有代表性的作品并通過其上的題記來闡發一種畫面之外的情感。

《若墅堂》是冊頁的第一幀，據文征明在畫面的對頁上題記及詩曰：“若墅堂在拙政園中，園為唐陸魯望故宅，雖在城市，而有山林深寂之趣。昔皮襲美嘗稱：魯望所居，不出郭郭，曠若郊墅。故名。”《若墅堂圖》作屋宇數楹，在四周植以松、桂等樹，庭院之前環之以模籬，之后有墻相隔，遠望可見城墻隱現，表明是在城市之內。在城市山林中，一文士佇立庭院之中，身后隨一童子，仿佛時間是靜止的。

《繁香塢》為第三幀，在若墅堂之前，雜植牡丹、芍藥、丹桂、海棠、紫雅諸花，文征明為之題詩云：“雜植名花傍草堂，紫羹丹艷漫成行。春光爛漫千機錦，淑氣熏蒸百和香。自愛芳菲滿懷袖，不教風露濕衣裳。高情已在繁華處，靜看游蜂上下狂。”這是一幅比較典型的園林繪畫，主體是一幢被桂樹所虛掩的草堂，堂內僅有一對鼓凳，近處一童子端茶而來，繁華繞虛楹，主客大概已賞花閑談去了，留下滿堂的花香。

文征明的作品中，園林和山水畫都是為了縮“萬里于咫尺之中”，而在園林的構筑中，希望能在園林中體現“剎宇隱環窗，巖巒堆劈石。”文征明的繪畫作品溯源宋元，其善用小青綠體現古意，運用宋元人的樹石畫法和園林中的多種建筑物來豐富畫面。運用園林景物進行構圖用墻、籬、橋、植物、山石等具有園林特色的景物來組成和分割畫面空間，但園林畫中的山石畫法往往是比較純粹的山水畫畫法，很大程度上園林題材繪畫在技法上嚴重依賴山水畫的不獨立性也體現在這些方面。而通過園林中的建筑、植物、山石等去提示和強調園林的特征在文征明的園林畫中被廣泛運用。

在文征明的園林畫中具有清麗疏朗的美學特征，建筑物和假山比較少，總的說來人工的加工的成分比較少，而且尚且有的人工痕跡也融合在自然的環境中。在畫面中往往有擴大的水面或是空曠的田園，有苑囿的遺風，疏朗的特征十分明顯。而文震亨的《長物志》更是在文人生活的基礎上細致體驗的生活美學，一舒朗一細密，有傳承也有情境的改變。