現代藝術的發(fā)展對傳統(tǒng)審美理論的顛覆

（蘇州大學藝術學院，江蘇 蘇州 215000）

【摘要】：漫長的人類歷史中，每個世紀交替的時期都會產生激烈的震蕩，這一點在19世紀末20世紀初表現得尤為突出。迅速發(fā)展的科技和工業(yè)化，使整個藝術領域掀起一場劇烈而深刻的大變革。這場具有劃時代意義的藝術革命，顛覆了以往傳統(tǒng)審美的理論，為藝術的豐富與革新作出了巨大貢獻。

【關鍵詞】：現代藝術；傳統(tǒng)審美；顛覆

19世紀巴黎一直是西方藝術的中心，法國大革命促進了藝術家對個性的追求，激進的青年藝術家紛紛來到這里，形成一股反傳統(tǒng)的現代主義藝術思潮。那么究竟什么是現代藝術呢？

一、現代藝術的概念

西方的傳統(tǒng)美術，是在理性精神指導下以模仿寫實為基礎發(fā)展起來的藝術，是西方工業(yè)社會之前的特定歷史時期的產物。隨著19世紀下半葉西方思想、科技水平、人的生存環(huán)境和藝術的傳播媒介等各個領域發(fā)生的深刻變化，藝術的觀念和形態(tài)也隨之變化，出現了強烈的反傳統(tǒng)傾向，并創(chuàng)造出嶄新的藝術樣式，這就是現代藝術。它可以籠統(tǒng)地指19世紀下半葉法國后現代或者后印象主義及其之后的藝術形態(tài)，所對應的是此前的傳統(tǒng)藝術。

二、現代藝術產生的原因及背景

任何一場革命都有其醞釀過程，現代藝術革命也不例外。

19世紀末和20世紀初的歐洲資本主義社會中尖銳的社會矛盾，使不少藝術家對現實產生不滿，藝術界出現了象征派藝術和發(fā)泄自己主觀情感的后印象主義藝術，最終促成了20世紀現代藝術革命全面開始。19世紀末期至20世紀前十年里，科學技術自身驚人的更新速度連帶了文化的更新，也深刻地影響了現代藝術的產生和發(fā)展?，F代藝術產生，也是藝術家力圖在藝術上擺脫傳統(tǒng)的寫實主義手法束縛的結果。尤其是早期現代派藝術家為了使藝術避免墮入自然主義的泥坑，進行了多方面的大膽探索。而近代哲學思想和社會思想，如哲學家尼采的唯意志論、薩特的存在主義哲學等等，也影響了現代藝術的產生。

三、現代藝術對傳統(tǒng)審美的顛覆

在短短近百年的時間里，現代藝術呈現出前所未有的龐雜圖景，藝術流派之多樣，藝術理念之繁雜，藝術家群體之龐大讓人驚嘆。期間出現了后印象主義、象征派、野獸派、立體派、表現主義、達達主義等諸多現代流派。同傳統(tǒng)美術相比，現代藝術開始從再現性模仿走向主觀精神性表現，同時，美的標準多元化，并強調藝術的過程化和生活化。總的來說，其特征及對傳統(tǒng)的顛覆主要體現在以下幾個方面：

其一，抽象藝術對“模仿”美學的沖擊。傳統(tǒng)美術是再現客觀的具象造型，把“模仿”作為藝術追求的目標，文藝復興借鑒自然科學技術的成果，確立了寫實的古典造型模式，形成了“藝術模仿自然”美學信條?，F代主義的出現，是藝術觀念的重大轉變，導致具象造型到抽象造型演變的完成，認為所有的藝術都源于人的心靈，源于人對客觀世界的反應，而不是客觀世界本身。盡管這種超越是對完美再現的否定和拋棄，但它依然構成西方藝術史邏輯的延展和繼續(xù)。

其二，對藝術形式的審美。在傳統(tǒng)繪畫的創(chuàng)作和欣賞中，內部的結構是指題材和內容，外在的形態(tài)必須服從藝術內容。一般來說，藝術內容決定藝術形式，藝術形式表現藝術內容，藝術形式可以反作用于藝術內容。隨著藝術的不斷發(fā)展變化，現代藝術注重藝術作品外部形態(tài)相對獨立的審美意義，認為內在結構是作品的文化、情感和精神的內涵，造型藝術可以不表現某一具體的客觀事物和內容，是形狀、光影、色彩、線條等形式的組合，形式美有其自身的規(guī)律，有獨立的審美價值。

其三，審美的寬容。傳統(tǒng)的美學觀念是和諧，人與自然、主觀與客觀的和諧，美就是和諧，美還是崇高的，康德認為美應該具有偉大、高貴、壯觀、華麗等崇高美。從現代主義開始，人們認為丑本身具有審美價值，他們將各種視覺元素不和諧、甚至反和諧地組合在一起，制造視覺上的刺激和怪誕，把丑與荒誕作為審美的對象，探索新的藝術表現丑的審美價值，創(chuàng)造以丑為主體的作品。藝術得以呈現出前所未有的豐富性和多樣性。

其四，日常生活的審美化。傳統(tǒng)的美學都強調文化或者藝術與日常生活相對立，文化或藝術是人們逃避現實束縛、進入自由境界的重要領域?，F代主義的審美原則關注的視域，幾乎包容了當下時代生活的各個方面。如達達主義、歷史先鋒派及超現實主義等這些流派的作品、著作及其活生生的生活事件中，他們追求的就是消解藝術的神圣性與獨立性，消解藝術與日常生活之間的界限，使藝術從精英式的精神殿堂轉入日常生活。同時現代藝術將生活轉化為藝術作品的謀劃，追求和實現人們現實生活的藝術化。

四、結語

現代主義藝術在西方人與生俱來的極端主義思維方式的引導下，經過近一百年的連續(xù)不斷的推陳出新，終于陷入山窮水盡的絕境。然而，這只是現代主義的死亡，按照“物極必反”的事物發(fā)展規(guī)律，西方后現代藝術走上了一條反對極端、追求折衷、不尚單一、力倡融合的多樣化道路。這讓我們明白，人類社會和藝術發(fā)展中不同理念和思想的沖擊與顛覆，其實已經不再是本意上的沖突，它作為一種力量，使得藝術得以不斷地發(fā)展變化，不斷創(chuàng)新，推動藝術走向更豐富而廣闊的天地。