想象力在兒童鋼琴教學中的作用

[摘要]未來的社會需要具有想象力和創造力的人才，音樂想象力是兒童音樂天賦提升的重要環節。鋼琴教學的意義，不僅在于傳授鋼琴演奏技巧，提高音樂理解和表達能力，更在于挖掘兒童的潛能，培養兒童的音樂想象力。兒童鋼琴教與學的過程，也是想象力培養的過程，鋼琴教師必須具備培養兒童想象力的素質及能力。

[關鍵詞]兒童鋼琴教學；想象力培養；教師素質

[中圖分類號]G613.5[文獻標志碼]A[文章編號]1007-2233（2017）17-0040-02

鋼琴作為一種智力因素和非智力因素結合最好的樂器，正在被越來越多的人充分認識和重視，中國也成為鋼琴產銷大國。在近3000萬學習鋼琴的兒童中，鋼琴教師的責任顯得尤為重要。普通鋼琴教師在進行教學時，往往以技術訓練為第一要素，優秀的鋼琴教師則能進行興趣技術與音樂性結合較好的教學，同時兼顧培養兒童音樂審美能力和開發兒童想象力。

兒童鋼琴教與學的過程，就是充滿想象的過程，更是培養引導想象力的過程。在此過程中，學生會對鋼琴學習的內容有初步的想象，具有想象的基礎，而教師更必須具備培養想象力的素質及能力，及時引導學生，在教學中采用以下對策。

一、教師應充分了解兒童的心理特征，掌握兒童教育特點

作為一名優秀鋼琴教師，必須熟知各個年齡階段兒童心理特征和心理過程。因為充分了解掌握兒童心理特征和心理過程，可以在鋼琴教學過程對學生的學習起更有效預示作用，知其所思所想才能更好引導完成教學任務的同時，張開想象的翅膀激發學生學習熱情和積極性。筆者曾帶教一位特別外向的六歲女孩，她爸爸在外地進行野外勘探工作，她見到爸爸的機會較少。一次上課時，女孩哭著說想爸爸，我就借機和她聊起她的爸爸，給她聽《F大調小奏鳴曲》（迪阿貝利 op.168.no.1）示范，還在彈奏的開始加上了幾句歌詞“我的爸爸，你在哪里？哪里冷嗎？我很想你……”同時引導她想象曲子里有她對爸爸的思念，也有她和爸爸玩耍的場景，也有爸爸工作的場景。她的想象隨著琴聲飛揚，臨走時說一定彈好這首曲子，見到爸爸時彈她的爸爸聽。

在鋼琴學習過程中，學生無論識譜、記譜、練習、演奏，都需要通過發揮想象力去感知、理解，才能較好地掌握鋼琴演奏的基本技巧和音樂的內在表現。兒童成長心理特征心理過程的特點，會使學生變成注重呆板的練琴，不考慮鋼琴學習效果如何，應注重發展兒童想象力，使其轉變為鋼琴學習的興趣和動力。

鋼琴教師也應掌握兒童教育特點，根據所教兒童年齡，選擇教材，設計教學，做到因材施教，創設條件教他們看譜、視唱、視奏，如看五線譜的線條，鋼琴譜表的線條，把枯燥的練習過程演變成有趣的且富于想象的游戲。這些和兒童心理特征相吻合的教學方法，必然激發兒童學習興趣，使其鋼琴的學習步入良性循環。

二、教師要具有引導兒童善于想象的能力

想象力是每位兒童都具備的能力，也是兒童發育過程中占有主導地位的智力因素之一。引導兒童想象，也是讓兒童在鋼琴學習中，體驗自身生活，學會日常觀察，增強自我感受，從而使鋼琴學習不僅是表象的樂器訓練，更成為審美愉悅的高層次活動。

教師可運用豐富的語言表達，引導兒童的想象。例如：布格繆勒練習曲《再會》，兒童會有生活中“再會”的體驗，樂曲中引子的那份傷感情緒，卻感受不準確，教師引導學生思考親人再會之前，學生會想象和自己的親人上次分手的場景，A段如兩人見面喋喋不休，B段的大調它形象的表達了兩人聊到了開心之事，結尾處如分別的揮手道別。很多學生在這樣的課堂上，會想象不同的“分別”和“再會”的地點，這些也許是經歷和未經歷的場景，表情中會充滿了憂傷和快樂，他們會認真地練習和投入感情到演奏。

音樂是聲音的藝術，是聽覺的藝術，教師更應善于運用聽覺感受，把握樂曲特點，引導學生想象。如布格繆勒練習曲中《敘事曲》就像講述了一個緊張的故事，樂曲A段的右手和弦，鮮明的節奏感，左手低音的旋律，營造急促的氣氛，如你追我趕的鮮明形象，很多男同學會想象成警察抓小偷，奧特曼打怪獸等，而女同學會想象成老虎追兔子等。其實樂曲的每一句不能用文字來描述，但是教師可以根據生活情景引導學生展開想象。

教師也要善于運用身體語言引導學生的想象力，由于鋼琴課的特點，大多數鋼琴課都采用小課形式，這樣的課堂，往往少了些學習氛圍，兒童上課拘謹，限制了兒童的想象力，但是教師的一舉一動都是學生關注的焦點，合理運用身體各種姿勢，引導學生的彈奏，啟發學生的想象。

三、教師對所教授鋼琴作品設定音樂形象

一切藝術形式來源于生活，音樂這一抽象藝術其作品也是來源于生活，鋼琴作品或者教材也是如此，從簡易啟蒙的《兒童鋼琴初步教程》到艱深的李斯特、肖邦、德彪西《練習曲》，浩如煙海的優秀鋼琴作品中，每首作品都凝聚著作者對生活的藝術概括，也塑造了各種音樂形象，在學習過程中無不讓師生感受著它的藝術魅力。

當教師示范給學生已彈奏的同一作品時，教師會根據自己對作品的感知以及生活的理解，創設語境的引導，表現更為準確鮮明的音樂形象。學生通過教師的示范和引導，不僅要感受到作品彈奏技法和要求，更能產生出形象化的思維。從而使學生的鋼琴學習過程中不僅得到勤奮后的收獲和歷經深度情感體驗過程，更能感受到音樂的無限魅力。

例如：《兒童鋼琴初步教程》中第一首小樂曲《開步走》，旋律中的節奏實際運用了走路化的號子“一二一、一二一”。當初學鋼琴的兒童看到曲名及插圖已經有了自己生活場景的感受，再加上教師彈奏，學生走路的律動，自然會使初學的兒童對鋼琴的學習興趣盎然。

《拜厄》83條練習曲采用了卡農的手法，充滿此起彼伏的音樂形象。教師彈奏前的各種音樂形象設定式在彈奏的引導會使學生產生“海浪逐海浪”“大狗追小狗”的想象。

《車爾尼599》31條練習曲一首和弦的練習，為使學生彈奏和弦齊而飽滿，教師對音樂形象的設定“龐大的動物”行走，學生會想象到“河馬、大象”等飯后散步。

教師對于音樂形象的表達借助于學生自身的生活體驗，這不僅僅是聯想，更會使其產生極為豐富的想象。學生在學習過程中，會逐步提高音樂形象性思維，也會有著對音樂作品進一步的理解。

四、教師應引導學生感知作品的意境

鋼琴作品借助于音樂形象，傳達出意蘊和境界。兒童對于意境的理解和感知是極低的，他們的認知水平和理解水平，無法品味藝術作品的意境之美，沒受到過國畫訓練的兒童去欣賞國畫中的“梅、蘭、竹、菊”怎能感知其意境，即使能已背誦唐詩三百首的兒童，對于詩中的意境，也是形象化想象，對于意境和感知也是朦朧。

對鋼琴教師來說，如何讓學生品味音樂作品意境之美，也是對作品全面鑒賞的引導。兒童對鋼琴作品意境之美的了解，也是鋼琴教師的重要職責之一，這也是深化鋼琴教學的重要內容。兒童在鋼琴學習中有音樂形象的想象，便具有了對作品意境理解的基礎，也是學生對審美情趣進一步提高。一些彈奏水平較高的兒童，對于技術和樂感，形象都會有很高的表現力，而對于音樂作品所表達的意境卻不甚理解，而無法達到更高層次的演奏。

例如在《鋼琴基礎教程》第二冊中有兩首關于鋼琴小品《牧民歌唱毛主席》和《草原的故事》，同是有關草原的題材，而前首作品結構相似，引子+ABA的曲式，但在情緒表達上卻差之甚遠，前者作品形象鮮明草原上的生活化場景，表達了牧民成為草原的主人，熱烈的舞蹈節奏，抒情而激動的馬頭琴的旋律，創設了一種身臨其境，身心交融的意境。后者表現了草原人們傾訴者草原上發生的一切，意境上蒼遼而深邃。

作為鋼琴教師在教授兒童時，也應該在對音樂作品的意境有著更深入的理解，引導兒童在各種形象產生豐富的想象的同時，讓兒童一步步感受音樂的意境之美，讓無法言語表達的意境深入兒童的內心世界。

五、教師應加強自身素養，不斷提升教學水平

1.鋼琴教師應該豐富自身生活閱歷，提高自身修養，增強對鋼琴作品的內涵的理解及彈奏的表現，才能給鋼琴教學帶來新鮮血液，從而產生更為豐富的想象力。音樂本無定勢想象，“一千個人有著一千個哈姆雷特”。只有豐富想象力的老師，才能適應兒童富有個性的想象，才能培養富有想象力的學生。就像彈奏《捉迷藏》（丁善德曲），學生們都有著自己完整玩耍的體會和想象。

2.鋼琴的課堂應該是充滿情感的課堂。這包含教師講解富有感情，教師的彈奏也富有感情。教師富有情感的講解，可以引導學生注意力，可以使兒童身臨其境，進入到鋼琴作品預設的情感氛圍，此時的教師富有感情的彈奏，更能激發學生的想象，而被音樂作品所打動，更激發學生學習的熱情。

3.教師要對鋼琴作品深入細致地了解。對作曲家的了解，創作背景的了解，曲式結構的了解，風格特點，和聲的分析等。對鋼琴作品詳盡分析和體會才能從當中得到更多的啟發和啟迪。

4.教師要拓寬音樂視野，加強自身審美能力。大量的欣賞鑒別各種音樂作品，并能把握音樂作品的情感，感受音樂意境。這也是提高教師音樂想象力的有效方法。當代鋼琴教學形式的多元化，教材多樣化，教師要緊跟時代步伐，多種鋼琴學習app出現，更加豐富了現代化教學手段，勇于突破傳統教學方式，研究運用各種適宜兒童鋼琴教材，激發兒童的創新精神，引導兒童發揮想象力，增強學習鋼琴的毅力，為更高階段的鋼琴學習打下良好的基礎 。

結語

音樂這門抽象的藝術不僅會給人們帶來美的享受過程，也會讓參與者的想象更加豐富多彩。兒童在鋼琴學習的過程中，教師運用多種提高想象力的對策，讓眾多的琴童不僅在鋼琴學習中，觀察生活品味生活，主動參與審美與創造，還會讓自己的想象力得以充分提高，使原本艱難的鋼琴學習之路，變得多彩又寬廣。

[參 考 文 獻]

[1]劉瀟.試論鋼琴演奏中的音樂想象力[J].藝術評鑒，2016.

[2] 張玉潔.鋼琴教學中如何發揮學齡前兒童的想象力[J].音樂教育與創作，2015.

[3] 李紅梅.提高兒童鋼琴教學有效性的對策探析——基于兒童心理學的視角[J].湖北科技學院學報，2013.