


2011年制定的《義務教育音樂課程標準》體現了音樂課程性質的“人文性、審美性、實踐性”,其基本理念以“以音樂審美為核心,以興趣愛好為動力;強調音樂實踐,鼓勵音樂創造;突出音樂特點,關注學科綜合;弘揚民族音樂,理解音樂文化多樣性;面向全體學生,注重個性發展”為課程基本理念。課標以實現國家新課程標準的“知識與技能、過程與方法、情感態度與價值觀”的“三維”目標,關注不同階段學生成長的三個方面的基本要求。“在今天倡導新課程教學理念的背景下,構建高效課堂,實現教學理念和教學手段的更新,是音樂教師的必然選擇。”鑒于此,筆者擬就初中音樂欣賞教學實踐中貫徹“新課標”基本理念的具體做法談談體會。
1.以音樂審美為核心,以興趣愛好為動力的教學方式
“音樂課的基本價值在于通過以聆聽音樂,表現音樂和音樂創造活動為主的審美活動。”音樂欣賞課程中的審美主要依靠學生的傾聽的方式獲取的,所以音樂欣賞教學應當立足于“聽”。通過培養學生的音樂審美能力,尤其是對音樂良好的感受作為音樂欣賞教學的首要任務。因此,提供給學生們欣賞的音樂必須是最優秀的,最有代表性,最能激發學生美感的藝術精品,這樣能體現以音樂審美為核心的音樂欣賞教學方式。
培養學生對音樂的興趣,養成享受音樂的良好習慣,逐步積累鑒賞音樂的經驗。當然學生這種習慣的養成與經驗的積累應當由淺入深,由易到難,采取循序漸進的教學方法。如曲式入門可選擇學生非常熟悉的鋼琴小品《致愛麗絲》。我記得在給初二班級講這一課時,我將全曲在琴上彈過一遍之后,問同學們好聽不好聽,聽到熱烈而洪亮的掌聲,我及時鼓勵:只要聽就算是聽懂了,欣賞音樂難不難?又是洪亮而整齊的回答:不難!那么這首樂曲是什么意思呢?學生們被問了個措手不及,我接著給他們講了樂曲的來歷,形象并告訴他們這回你們真的懂了,然后我把這首樂曲的結構逐一進行分析,并用蘋果、桔子和梨三種水果圖案分別代表回旋曲式的ABC三個部分。將樂曲每一部分編一個情節串成一個完整的故事,想象愛麗絲是19世紀的一位非常羞澀的古典女孩,情犢初開,在戀愛中的一波三折,這三折就是A部分的二次再現。再聆聽克萊德曼的改編版,分析出其刻畫的人物形象不再是古典女孩的形象,而是20世紀末的酒吧女郎。學生聽得十分入迷,這一節課學生們不但欣賞了這首樂曲,還知道了樂曲背后的故事,了解了回旋曲式的結構。這種教學方法既學習了“知識與技能”,又滲透了“情感態度與價值觀”的教學理念。
2.強調音樂實踐的創造性教學模式
“在新課標要求下,提出在音樂教學中讓學生寫‘聽后感’,準確的說,是讓學生在欣賞音樂的過程中把自己由音樂聯想起來的東西記下來,這樣的音樂課堂對培養學生的想象力很有幫助,并可漸漸地提高學生的創新意識。”欣賞教學要適應學生活潑好動、注意力難以持久的特點,盡量采用綜合性的音樂欣賞活動,引導學生調動身體各部器官,全身心的“投入”音樂。可采用歌唱、演奏、身體動作和表演等方式,參與到音樂中去,如欣賞流行音樂,可結合柯達伊的律動教學,隨音樂拍手、跺腳、擊拍等即興動作。對于在課堂上隨音樂做各種動作的學生應當表揚,而不是批評他們搗亂,正是這一群體才使音樂欣賞教學更具活力。
僅僅把音樂欣賞停留在傾聽、聯想是不夠的,還要根據學生思想新穎開闊的特點,積極引導,挖掘創造的潛能。如欣賞《巴蜀山歌》,可讓學生嘗試將自己當作MV導演,如果拍成音樂風光片,該如何構思。借鑒已有教學設計,可以電視連續劇《紅槐花》插曲《槐花幾時開》視頻做引導,學生眼前很容易浮現出這樣的動人畫面:遠遠的山崗,蔥蔥郁郁,三月的山風輕輕拂過,剛剛綻放的小小山花,隨風頑皮的搖擺,山那邊的老槐樹盡情舒展著腰肢,開出一樹潔白的銀花。姑娘清早眺望山崗,希望能看到戀人的身影,恰巧被她母親看到,問她:“你望啥子?”姑娘趕忙掩飾說“我望槐花幾時開”。再如欣賞電子琴獨奏《牧民的一天》,學生們都能聯想出藍天、白云、羊群、牧民,中間B部分,設計畫面大致相同,無外乎賽馬、摔跤、粗獷的舞蹈。這說明學生對音樂的理解基本是一致的,也聽懂了音樂。這種做法融合了音樂、美術、攝影、導演等多種學科,充分發揮學生的想象力和創造力,突出了音樂實踐教學的的創造性模式。
在欣賞交響樂《拉德斯基進行曲》這一樂曲時,有再現的三部曲式是學生比較好理解的,而中間部分我在播放音樂模仿國家領導人檢閱部隊時的情景,邊走邊揮手致意:同志們好!同志們辛苦了!臺下總能及時回應:首長好!為人民服務!使音樂形象鮮明而深刻的印在學生的腦海中,在本課結束時全體起立隨音樂拍手張唱其歡快的旋律,既能讓學生記憶深刻又使本課在熱烈而又歡快的氣氛中圓滿完成,可謂一舉多得。
3.突出音樂特點,關注學科綜合的人文教學
在欣賞教學中,還要旁征博引,避免照本宣科,這就需要音樂教師平時的經驗與知識量的積累。音樂中的逸聞趣事會令學生興趣盎然,音樂背景歷來更是課堂必講的。如《藍色多瑙河》最先創作在襯衣上,拉德斯基既是民族英雄又是侵略者,老約翰與小約翰父子之間的故事,《月光奏鳴曲》其實并不是寫月光的,《瑤族舞曲》與《九百九十九朵玫瑰》的官司,谷建芬與她眾多的明星學生的故事等。
教師在音樂鑒賞課的教學過程中,必不可少地要加進音樂家生平的介紹。教師既要贊嘆他們的天才,也要指出部分音樂家性格缺陷所帶來的悲劇。如古典音樂巨匠貝多芬與莫扎特貧困潦倒的凄涼晚景,既有時代的因素,更有他們自身的原因。阿炳之所以成為盲人,正是其個人私生活不檢點造成的。網絡熱議的一系列國內流行歌手吸毒,導致一失足成千古恨。
欣賞教學要使學生將生活經驗與音樂作品的表現手段聯系起來,促使他們產生豐富的聯想和想象。如《化蝶》隨著故事情節的發展和主旋律在不同樂章中表現的不同情緒。嗩吶樂《百鳥朝鳳》與圣桑《天鵝》表現的不同場景。前者體現出百鳥和睦共處、一派祥和的群鳥共舞的熱鬧場景,后者體現出天鵝在湖面游弋所展現出的高貴典雅氣質。柴可夫斯基與圣桑的同名作品《天鵝》,由于速度、演奏樂器的不同,形成了活潑與穩重的風格對比。這種結合故事的音樂欣賞課教學,既提高了學生的音樂素養,也同時開展了人文素養教育,體現了學科綜合的人文教學方法。
4.文化多樣性背景下的民族音樂教學
民族音樂對于培養學生文化多樣性觀念,弘揚民族音樂文化,保護傳統音樂文化遺產,提高人文修養等方面具有獨特的價值。涉及中國民族音樂章節的音樂教學,體現出漢族與其他少數民族音樂的和而不同。如人教版教材八年級上冊的第二單元“雪域高原”,第三單元“梨園金曲”,第五單元“椰風海韻”等部分的教學內容充分體現了我國南北方不同地域、不同文化的審美。在外國民族音樂部分,朝鮮豐收舞、日本雅樂以及東南亞竹木器樂、非洲說話鼓的講授,教師應當引導學生理解外國民族音樂,學會尊重不同民族的不同文化。歐洲、拉丁美洲音樂的教學可適當選取一些爵士、藍調、搖滾等學生喜歡的既屬于現代音樂,有具有民族音樂特點的樂種,這樣使學生即增長見識,又增加了學習的興趣。通過音樂多元文化教學,培養學生樹立多元文化觀念,尊重不同音樂文化,進而學會尊重不同生活方式、不同性格的人。這種教學方法既完成了多元文化背景下的民族音樂教學任務,又達到了教書育人的目的。
5.尊重個性發展的音樂欣賞教學模式
作為集體大課的初中音樂課堂教學,毫無疑問的是面向全體學生,但容易忽略學生的個性。在音樂教學中應當關注的是兩類學生,一是天賦較好的音樂特長生,二是樂感較差的所謂五音不全的學生。
對于樂感良好,或在社會辦學的音樂培訓學校長期學習,具有音樂特長的學生。教師要充分發揮這部分學生的特長,讓他們成為音樂課堂學習的領頭羊,老師的好幫手。比如鋼琴樂曲欣賞可提前讓鋼琴特長生準備,在課堂上由他們現場演奏。這樣做,既給予了這類特長生舞臺實踐的機會,又增強了他們學習音樂的成就感,還為其他學生樹立了學習音樂的榜樣。對于樂感稍差的學生,教師要鼓勵他們大膽表現,告訴他們,初中音樂課堂學習的目的不是培養音樂家,而是普及音樂教育,享受音樂,打消他們不敢表現的顧慮。比如,在欣賞人音版七年級第二單元繽紛舞曲《溜冰圓舞曲》時,教學重點之一是了解華爾茲。教師可充分發揮不同學生的特長開展個性教學。學習過電子琴的同學,通過課前布置練習在課堂現場演奏,發揮器樂專長;擅長舞蹈的學生,可隨樂曲起舞,發揮舞蹈專長;剩余的同學,可在教師引導下隨樂曲拍手、踏腳,即使節奏感稍弱的學生也很快能夠掌握住華爾茲強弱弱的三拍子規律。
新課程背景下的初中音樂教學改革“并不是僅僅依靠教育專家或教育研究者就可以完成的,這需要所有音樂執教教師更新教學觀念,樹立創新精神,加強反思意識,完成從‘教學型’教師向‘教學研究型’教師的轉變,共同參與到教育研究領域,把教育理論與教育實踐相結合,從根本上把新課標的理念落到實處。”總的說來,初中音樂課堂教學應當充分體現“知識與技能、過程與方法、情感態度與價值觀”的“三維”目標。具體的過程中,興趣、審美、實踐、學科綜合、文化多樣性兼顧的綜合教學改革實踐應當齊頭并進,方能取得理想的的成效。