



在將近兩個半世紀的歷史中,CHAUMET作為拿破侖欽點的法蘭西皇室御用珠寶世家,一直承載著超越其珠寶創作本身的歷史及時代擔當。
不論是創始人馬利艾虔·尼鐸(Marle-Etienne Nitot)與拿破侖及其最愛約瑟芬皇后真摯且充滿信任的深厚友誼,讓CHAUMET成為法國歷史獨特的“見證者”;還是尼鐸的繼任者們在不同年代中,以超前的審美及創造力,一次次不斷將無數CHAUMET珠寶珍品打造成為代表時代風貌的經典之作,都證明了這場醞釀4年,由全球17家一流博物館及眾多藏家傾力參與的“尚之以瓊華——始于十八世紀的珍寶藝術展”,并非一次簡單的珍寶展。
展覽共展出了300余件CHAUMET最具代表性的珠寶珍品、繪畫及藝術品,“兩年前在我探索CHAUMET的作品之時,就感受到了從中流露出的強烈激情。我從未將它們視為無生命的事物。”用展覽布景總設計師理查德佩杜齊的話來說,“這次,珍寶成了‘主演’。”
背靠巨幅拿破侖肖像油畫,被安放在展廳最顯眼處的“加冕之劍”上那顆重達140克拉的傳奇美鉆,似乎不斷用她耀眼的光芒,為觀者講述著這位法蘭西共和國第一位君王手執這把由CHAUMET創始人馬利艾虔.尼鐸打造、象征絕對皇權的佩劍于1804年12月2日在巴黎圣母院加冕登基的歷史時刻。著名德每建筑師Binke Lenhardt在觀賞過珍品后不斷感嘆:“CHAUMET這些珍奇珠寶都是舊時西方皇室權力的象征,同時又是將其歷史延續至今,其內涵真是讓入欽佩。”
自此,尼鐸不僅成為了拿破侖最信任的珠寶藝術家,更被整個法國皇室所青睞——無論是拿破侖養女斯蒂芬尼德博阿爾內公主在其與德國王室大婚上所佩戴的全套奢華祖母綠寶石首飾;還是刻有皇家武器紋章、為瑪麗路易斯皇后所制鑲有罕見浮雕石的哥特風腰帶,都證明了CHAUMET因其極具內涵的藝術創造力與法國皇室所建立的深刻淵源。
不過,尼鐸與拿破侖畢生最愛約瑟芬皇后因藝術之名而建立起來的友誼最為傳奇,尼鐸不僅視約瑟芬皇后為終極繆斯,為后者打造的諸多珠寶精品更成為CHAUMET詮釋皇家風尚的典范,最著名的當數那尊自然主義風格代表作“麥穗”冠冕。這款金銀質地麥穗冠冕由9枝麥穗組成,鑲嵌總重66克拉的復古式切割鉆石,整體造型輕盈且富于動感,宛若一束隨風搖曳的麥穗,充分體現了法蘭西帝國的摩登生活格調。善于在光影中尋找故事的工筆畫女藝術家馬靈麗在展覽現場為這款杰作動容:“它經典永恒的詩意,還有幾乎可以隨風起舞的浪漫深意,真的讓入感動。”
這種法式高尚生活美學也在那個時期迅速傳到了歐洲各地。
1848年CHAUMET在倫敦開設了第一家分店,其首席工匠讓-瓦倫丁·莫雷爾以其對文藝復興時期藝術的深刻理解,打造了一系列令人嘆為觀止的精工杯盞器皿。比如在1855年世博會上奪得榮譽大獎的“浩博杯”,讓-瓦倫丁·莫雷爾將眾人皆知的古希臘神話中珀爾修斯解救安德洛美達的故事活靈活現地展現在了作品上,美杜莎的頭顱出現在貝殼形杯身正前方,使整個浩博杯呈現出一股普世的藝術威嚴,這也為CHAUMET在全世界范圍內,奠定了其在裝飾藝術界的地位。
20世紀初,巴黎珠寶商們開始與印度王公建立聯系,而CHAUME順理成章地成為巴黎第一個向印度派出特使的珠寶世家,在19世紀末至20世紀初的“美好年代”中,于全世界范圍內,扮演著引領時代美學風潮的重要角色。如果你被《了不起的蓋茨比》中新式短發flappe們的風姿所吸引,那就一定會在展覽中注意到約瑟夫.尚美(JosephChaumet)在D28年為這群新女性所創作、鑲有鉆石和藍寶石的流蘇造型吊墜鉑金長項鏈,它以簡約純粹的幾何線條完美突出了當時女性的新派優雅,讓CHAUMET再一次走在了時代前端;1977CHAUMET邀請著名設計藝術家皮埃爾斯代爾勒操刀打造了此件寶物,藝術家憑這個充滿自然意趣的現實主義意識流,為這個法蘭西著名珠寶世家再造了一回藝術經典。發起“彌漫空間”概念,尊崇自然感受的中國著名女建筑師魏娜在“蜂鳥翩飛”胸針前駐足良久:“我認為珠寶首飾的至高境界應該是:用人類文明向大自然致敬。”
當下,無論是2012年CHAUMET重新演繹的“約瑟芬皇后”冠冕,還是與世界知名設計新秀們的交流與合作,這個法國珠寶世家都在用其百年的技藝和情感傳承不斷繼續著這場藝術之旅,將百年前的皇家美學風范,通過對經典作品及靈感的復刻,融入到當代人們的高雅生活之中,讓CHAUMET珠寶藝術傳奇得以持續前行。