學書歷程

文_劉軍

學書歷程

文_劉軍

在很小的時候，我對書法持有很強烈的神秘印象。自己用的筆都是硬筆頭，包括老師上課用的粉筆，無一例外都是相對堅硬的材質。我對于筆尖綁有獸毛、軟軟的書寫工具是如何寫字的問題，始終保持著極大興趣。

對于90后來說，能接觸到毛筆書寫最多的情況是看老一輩寫春聯，那個時候才會驚訝于毛筆也能寫出如此有力量的筆畫。真正接觸到書法，嚴格意義上來說那個時候接觸到的只能叫毛筆字，并沒有任何“法”可言。學校的教育總是多方面的，所以在那個時候我才真正拿起毛筆進行書寫，各種歪歪扭扭的線條構成了童年時代的美好回憶。此后便斷斷續續、跌跌撞撞地學習著。

在高中時期為升學問題左右為難時，同學提議通過學習書法來增加升學概率。對于我來說，這時才真正打開書法世界的大門，從此走上書法道路。那時候的審美觀，認為楷書才是天下第一書法，看不上行草書、篆隸書體，其實那只是用淺顯的楷書眼光去看待行草書。

真正認識書法，便從隸書入手。自《張遷碑》《禮器碑》《乙瑛碑》始，并在不斷學習過程中對其他經典隸書碑刻有所涉獵，對每種藝術風格都有所嘗試，如清秀典雅的《曹全碑》，古樸厚拙的《張遷碑》，書法界公認古隸最早的摩崖隸書《石門頌》以及著名摩崖《西狹頌》《楊淮表記》等。當然在不斷地交流學習中，我了解了趙孟頫、米芾、于右任等，既開闊了眼界，又在一定程度上提高了審美水平。那個階段可以說是對習書最癡迷的時期，每天最向往的地方就是書法教室，最開心的事就是提筆寫寫字。慢慢地，我從書法“小白”晉身為一知半解的狀態，也算是給枯燥的高中生活注入一些活力。

在多年學習探索過程中，我逐漸認識到雄渾博大的隸書適合于大字創作，大字隸書更需要一種博大、厚重、渾穆的正大氣象。清秀、典雅、成熟一路的隸書更適合于小字書法的藝術創作，能夠更好地表現出整飭、秩序、規律的美感。

隸書萌發于秦，流行并成熟于東漢，在清代有所復興，每個時代各有特色。秦代大量的簡牘墨跡氣息高古，能讓人更好地體會自然的筆法和書寫狀態。西漢刻石類隸書大都帶有篆書筆意，風格圓渾沉雄，字體結構新奇生動、率性浪漫。東漢時期是隸書的大發展、大繁榮時期，出現了大量的名碑佳作。就風格而言，碑刻大致分為兩類：一類是具有廟堂之氣的碑刻，具有成熟隸書典型特點。作品莊重典雅，章法排布多有行列氣息，整體比較理性。另一類則是雄渾樸茂、風格明顯的摩崖刻石，大都天真自然、率意酣暢，更加注重感性的發揮，章法上自然生動、不拘一格。隸書發展到清代，名家輩出，書家們對變化奇妙的漢碑進行了大膽的解讀。

1.劉軍 白居易詩一首46cm×34cm2017

2.劉軍 程顥詩一首46cm×34cm2017

在學習過程中，我越來越能體會到臨帖在學書道路上的重要作用。在歷史上留名的大書法家們即使到了晚年還是在不停臨帖，希望在臨帖中找到突破口。吳昌碩晚年臨石鼓文“一日有一日之境界”，給石鼓文賦予了創新性解讀。在創作中遇到的問題都可以在臨帖中得到解決，將在臨摹過程中的得到的感悟運用到創作中并加以表現。這種方式是提高格調與技巧的必要循環。要站在矯正自身不良習氣和彌補自身不足的角度上，通過臨摹去解決創作中存在的問題。

創作是發現并提出問題的過程，臨摹是解決和深化問題的過程。在創作時所需要考慮的技法原理、邏輯以及需要注意的知識點，都要回到臨摹中加以落實，為創作而進行臨摹；在臨摹時通過實臨、背臨、意臨等多種結合的臨摹方式，進行有針對性的訓練，循序漸進地尋找創作出發點，最終走向有力度的創作。

熟練程度首先基于大量的書寫，書寫量的增加是提高創作能力的最直接手段。古代書家技巧的精熟在于日常不間斷的書寫，熟能生巧。在學書的過程中必然要經過三個階段：第一階段是從生至熟；第二階段是避免熟練帶來的習氣，以求生動；第三個階段是在精熟中求生動。王鐸“一日臨帖，一日應請索”的方法很有道理，“臨”是吸取，“請索”就是表現。

創作過程中間隔的臨摹是必不可少的，可以說臨摹是永久性的。臨摹又必須以創作為檢驗的標準，在模仿創作中發現問題，回到臨摹中解決。只有發現問題、解決問題才會進步。

總體來說，臨摹與創作是相輔相成的，要根據創作的需要有選擇性地進行臨摹補課。始終保持筆觸與創造性思維的敏感度，避免僵化的重復書寫，進而使創作得到進一步生發與深化。

在書法創作中必不可少的便是“勢”的表達。漢代大書法家蔡邕曾經說過：“勢來不可止，勢去不可遏。”書法對勢的強調，不僅賦予了書法以動感，不僅讓人在閱讀時能體會到其中的節奏韻律，而且它是書法生命的外在表現。書法里的勢更多的是帶給人們生命的快意和心靈的激蕩，讓氣勢恢宏的作品保持強大的生命力。凡是看待事物，總要有兩面性。對于“勢”的一意孤行有時會讓作品表露出狂野的鋒芒，從而降低作品的文化內涵。因此在強調“勢”的同時，需要借助“韻”的淡薄、柔和進行內在調理。

3.劉軍 翁卷詩一首68cm×69cm2017

4.劉軍 柳永詞句68cm×69cm2017

“韻”是文化內涵，是人生理想的表達，是性情的內在化表現。“韻”拒絕形跡的外露，將書法內在的品格表達得盡善盡美。

前人論書曾說過：晉人尚韻，唐人尚法，宋人尚意。這指的是每個時代所崇尚的風貌。從所見的晉代書法作品中，我們能感受到晉人崇尚氣韻的魅力、風骨和氣息。故晉人書法歷來成為書法家們所取法的對象。

南朝齊家王僧虔在《筆意贊》中提到說：“書之妙道，神采為上，形質次之。”通過研習魏晉書法形跡，從內心感知魏晉人神采，從而知行合一地深入了解魏晉風韻。

“二王”書法作為傳統書法的圭臬，傳達著魏晉時期的書法精神。“二王”的作品更多地為我們透露出技法上的多變美和風格上的不同美，更多的是人格上的內在美。從“二王”的傳世作品中，我們也能夠深刻體會到由書寫內容的不同帶來的情緒和筆法上的變化。可以說，“二王”書風足以代表魏晉時期世人表面上風流倜儻，卻又難掩內心欲罷不能的不平情緒。

很多人都會問，學書法不就是寫寫字嘛，為什么還要讀到研究生？你們每天都干什么？每天要寫多少字才行？這是近幾年來聽到最多的疑問。每每聽到這樣的發問，我只會笑笑不做回答。書法的世界太深奧，即使學者大儒也無法用簡單的話語來描述清楚。書法不僅是外在的黑白空間和線條的藝術，而且書法還包含著深刻的文學內涵。正如老師所言，越讀書越深知自己渺小，更是應該時時刻刻都要保持謙遜的態度。讀書做學問是有趣的，同時也是枯燥無味的。

記得林散之先生有句描述書法的話，青年人寫形，中年人寫勢，老年人寫意。學書畢竟是長遠的事情，要達到人書俱老的境界，還要讀萬卷書，行萬里路，在生活中修煉字外功夫。我們還年輕，還有很多路要走，還有很多書要讀，還有很多的未知在等我們來一解答。我們還年輕，還有很多事情未經歷，還有很多未完成，還有很多目標在等我們去一實現。倉頡生而文字始，右軍出而書藝興。書契為用，點畫傳情；書畫妙道，源遠流長。

書法作為中國傳統文化發展至今，會一直煥發無限的生命活力。修遠長路，愿一生追尋。

劉 軍Liu Jun

1992年出生于山東青島。漢族，中共黨員。2010年考入曲阜師范大學書法專業攻讀本科，在老師們專業教育和悉心指導下，于2015年考入廣西師范大學美術學專業攻讀碩士研究生，導師黎東明教授。

約稿、責編：徐琳祺、史春霖