懷念楊潔的敬業與藝德

韓浩月

著名導演楊潔女士因病去世的消息在社交網絡上引起了一輪刷屏。

楊潔這一生和《西游記》綁在了一起。她的成就與她的傷心，她的驕傲與她的落寞，都是《西游記》帶給她的。

少有人知道在《西游記》之外，楊潔還做了些什么。也少有人愿意相信，像她這么一位曾有著輝煌創作的著名導演，晚年會居住在郊區一棟普通的樓房里，冷清地度過。

用現在影視圈的標準看，她該好好地利用自己的身份，在《西游記》變成大IP（！"#$%&%（）&*+，-./0！12！345）的這些年里，搞出大制作，賺大錢，如此才符合當下流行的“成功學”。可是她不會。

出生于她那個時代的老藝術家們都不擅長這個。他們只懂得在艱難困苦的條件下，如何自得其樂地把作品拍完。在有些人分享利益時，他們主動或被動地選擇退避三舍。

楊潔或許有過抱怨。

“演員在外面鮮花掌聲，我一個人孤獨”，“《西游記》是我心中永遠的一個結、一個痛”。

在自傳《楊潔自述：我的九九八十一難》中，她透露了《西游記》拍攝背后一些鮮為人知的故事。那些故事有正面的，彰顯了藝術家們的敬業與藝德，也有一些直面了人性弱點的細節。

《西游記》是一部美好的作品，但因此而美化有關它的一切臺前幕后，則是人們的一廂情愿。

懷念楊潔，到底是在懷念什么？

網友們評價楊潔時，都在感謝她導演的《西游記》在童年時期陪伴了自己。

1986年，彩色電視機取代黑白電視機進入城鄉，播放《西游記》的時候，它生動的情節、人物形象，無疑為孩子們打開了一道想象力的大門。

二十世紀八九十年代的孩子喜歡《西游記》，可能是由于那時可以選擇的娛樂內容和方式不多。但是現在，已經被重復播出3 000余遍的《西游記》對當下的孩子仍有吸引力。

究其原因，其中一定有著創作者的專注，有著傳統卻經典的表現形式，以及帶有強烈精氣神的刻畫，它們與孩子的內心世界是相通的。

《西游記》創作者在藝術層面上的純粹與堅持，使得它可以經受住時間的考驗，觸動每一個敏感的心靈。因此，人們不會忘記它的創造者。

在文化影視行業領域，對楊潔的贊揚，多集中于那時的演職人員在薪水偏低的情況下，在各方條件都很簡陋的前提下，是如何拍攝出這部經典之作的。

缺乏足夠的經費、器材支持，吊威亞技術要到香港去學，對于畫面特效制作更是一張白紙……把這些狀況頻繁寫進各種紀念報道中，恐怕是出于對當下影視圈狀況的主動對比意識。

影視行業確實已經不再是當年的樣貌了，價值體系與游戲規則也發生了巨變，在評價付出與回報時，有了新的商業邏輯。

無論怎么強調楊潔拍《西游記》時的外部環境，都沒法改變現有影視業現狀，人們喟嘆的，多是表演行業敬業精神和藝德傳承的消逝。

當下，在新媒體浪潮裹挾下，人們多少都面臨著經典沉沒、精品缺失所帶來的焦慮與恐慌，楊潔去世所帶來的話題，為這種焦慮與恐慌提供了一個釋放點。我們懷念楊潔，其實也是在懷念她的時代，懷念她的敬業與藝德。