初析雜技舞臺音響的作用與特性

◎ 文︱齊欣（福建省雜技團）

初析雜技舞臺音響的作用與特性

◎ 文︱齊欣（福建省雜技團）

當代雜技表演中，高科技手段的綜合運用已然成為發展趨勢，其中音響則是雜技舞臺上不可或缺的節奏靈魂，這在雜技表演中尤為突出。雜技舞臺音響是向觀眾敘述技巧節奏的旁白者，是雜技表演主體的舞臺良伴，為什么這樣說呢？因為雜技是一門無聲的肢體表演藝術，每個節目的內容立意理所當然地通過音樂來烘托、體現。筆者根據自己從事雜技音樂編制、播放的經驗，闡述一下雜技舞臺音響的作用與特性。

一、展現技與美的結合

雜技表演歷來以技見長，新、難、奇、美是雜技技巧的特點，而現代的舞臺綜合藝術又使雜技表演具備“美”的條件。那么，如何在表演中體現技藝的高難并給觀眾美的享受呢？除了燈光的變換外，雜技音響要根據技巧的高低來適當地調節音樂節奏的強弱度，給觀眾一種無言的旁白，引導觀眾以平和的心境來欣賞它的美，歡呼贊嘆它的技巧高絕。

如何引導觀眾看懂雜技門道？這里舉個例子：本團有個雜技節目《繩技—靈魂向遠方》，其中有一個動作是演員跟斗組合過三平繩，最后一個動作是從伴繩的演員手中接過繩圈后空翻出圈，這是一個內行看了都嘖嘖稱贊的技巧動作，可是對于觀眾來說，它只是一個看似一般翻跟頭的動作而已。那么，我當時就在音樂的播放中進行了一些處理：在演員翻三平繩的過程中，音樂漸漸推強，當最后的技巧演員手接到繩圈空跟斗翻騰完成整組技巧的瞬間把音量推到可控的頂值，使觀眾從聽覺上的加強來跟隨、認同雜技技巧難度的節奏與變化，此時此刻就會爆發出強烈的掌聲。我反復做過多次音效實驗，在不運用此手法時，觀眾只有寥寥的掌聲，甚至沒有掌聲；在加入音效手法時，其效果就不同一般，最終我選擇效果最好并且與節目音樂前后音量值最為協調的一種進行常規運用。筆者因此認為，雜技音響在展示雜技技巧的難與美上可以起到舉足輕重的作用。

二、體現雜技作品的完整性

雜技的特色在于其技巧突破人體的極限，用高難度的技巧動作使觀眾從心里折服這門獨特的藝術，但在展現高難度動作時不可避免地會出現一些拋脫（失誤）。在一個舞蹈節目中，一段音樂可以從頭到尾完整地播放，演員按照既定的節拍旋律完美地表現作品；雜技表演也在不斷地要求演員去完整地表現作品，但雜技的高難度技巧注定了其拋脫率的存在。當技巧動作出現失誤時，節目的完整性必然受到破壞，此時如何保障節目音樂的完整性，就成為雜技音響人員應該考慮并盡力挽救的問題。

首先，作為專業的雜技音響人員必須熟悉整個雜技節目的伴奏，了解整個伴奏在哪些技巧小節可以反復地進行回放，哪個節點是進入下一個技巧節點的必然條件。其次，要熟悉整個節目的編排以及技巧動作要求，并知道哪些動作是容易出現拋脫的。只有在熟悉了這些演出細節后才能在表演出現失誤時，既能保障后面技巧的音樂不能提早出現，又保障連接反復的音樂能夠不露痕跡地流暢銜接，這也是雜技音響人員必須掌握的基本功。還是舉例《繩技——靈魂向遠方》這個節目，因為它的技巧難度較高，很容易出現拋脫，因此它的伴奏音樂就有12段備份，在參加全國雜技比賽時，就用到了三段備份來進行漸強漸弱疊加處理，但在聽感上就像是一首完整的曲目，為節目的相對完整起到了很重要的作用。因此，如何保障雜技節目伴奏的完整性也成為雜技音響人員的必修課。

三、創造氛圍，提升節目藝術性

一個節目的完美呈現，首先得有個好的主體，其次才是綜合部門的配合。只有充分了解導演對整個節目的編創意圖，才能充分體現雜技節目的藝術性，結合實際營造出作品的氛圍。

在曾經設計的一個節目中，手技演員在舞臺的下場門處一堆小篝火前表演對丟火把（捷克棒），這時舞臺其它地方是暗場處理的，為下一階段道具布置而穿插的一個表演片段。當時我做了一個音響上的處理，只在音軌的右聲道加上了篝火噼啪燃燒的音效，在現場播放時就只有篝火那一側的音箱里才有篝火噼啪的燃燒聲，給當時的場景營造了合理的氛圍，也起到引導觀眾緊盯著表演區欣賞的作用，猶如聚光燈的效果。表演中細節的體現是雜技音響藝術性的一部分。

綜上所述，在當今雜技舞臺表演藝術迅速發展，觀眾審美日新月異的大潮中，雜技舞臺音響技術人員既要領會節目的文化內涵，又要具備良好的操作理念。要最大限度地掌握設備的特性與調控，并不斷提高自身的藝術修養，把握演出節奏，保障演出音樂的流暢性和完整性，切實從雜技節目的藝術性和可看性入手，做好“綠葉”襯映“紅花”的作用。■