欲秀而老，意境高闊

沈嘉祿

世人矚目的上海美術(shù)界，春光明媚，氣象萬千，英雄輩出，耿忠平是一個(gè)不容忽視的實(shí)力派中年畫家，凡有重大藝事，總能見到他虎背熊腰的身影。在一年一度的“百樂雅集”韓門師生聯(lián)展前，他總是根據(jù)先生的囑咐和師兄弟們一起忙碌，滿頭大汗，任勞任怨；畫展開幕當(dāng)天，他的大幅作品引人注目，讓我駐足欣賞良久，為他所呈現(xiàn)的新氣象而感到高興。

從前賢作品中領(lǐng)略到無限風(fēng)光

搞藝術(shù)，耿忠平是有點(diǎn)天賦的。1971年，他尚在總角之年，父親支內(nèi)去了湖北十堰市，母親留守在家撫育他與哥哥二人，全家日子過得比較清苦。他生性活潑，對(duì)未知事情懷有強(qiáng)烈的好奇心，但與弄堂里一幫小孩子泡在一起玩又覺得比較無聊，于是就找來一些美術(shù)資料依樣畫葫蘆，無師自通地學(xué)會(huì)寫美術(shù)字，畫插圖，從小學(xué)到中學(xué)，學(xué)校里的黑板報(bào)、宣傳欄總是由他一個(gè)人承包。

耿忠平被分配到上海市郵政總局工作，郵政與銀行、鐵路等行業(yè)一樣，被老上海人稱作是“金飯碗”，忠平也相當(dāng)珍惜這份工作。拿到第一個(gè)月工資，耿忠平并不像其他小青工那樣趕快去逛商場(chǎng)買牛仔褲或一塊上海牌手表“武裝”自己，而是按照?qǐng)?bào)紙上的廣告，直奔墨谷子藝術(shù)進(jìn)修學(xué)院報(bào)名參加培訓(xùn)，他要正規(guī)地學(xué)點(diǎn)美術(shù)基礎(chǔ)知識(shí)。

墨谷子藝校的正式名稱是“上海市藝術(shù)進(jìn)修學(xué)院”，在改革開放后的數(shù)十年里培養(yǎng)了難以數(shù)計(jì)的青年藝術(shù)才俊，被藝術(shù)界視為“藝術(shù)家的搖籃”。在那里，耿忠平遇到兩位很好的老師，一位是張大衛(wèi)，另一位是王克文。

張大衛(wèi)是陸儼少的學(xué)生，20世紀(jì)60年代拜在陸儼少門下，以山水畫有名于世，深得陸門藝術(shù)的精髓。王克文是上海戲劇學(xué)院教授，擅長(zhǎng)山水畫和中國(guó)畫史、論研究，后任黃賓虹研究會(huì)副會(huì)長(zhǎng)兼秘書長(zhǎng)。對(duì)兩位老師的諄諄教誨，耿忠平受益良多，至今不忘。

張大衛(wèi)先生主要教耿忠平畫山水，從理論到技法，提綱挈領(lǐng)，要言不煩，使他豁然開朗，有所頓悟。他下苦功夫臨摹范寬、黃公望、王蒙等宋元各家的作品，對(duì)于明清兩代的畫家也有選擇地研究過，比如沈周、石濤諸家，特別是龔賢的畫風(fēng)，他是非常折服的。耿忠平認(rèn)為：龔賢是位既注重傳統(tǒng)筆墨又注重師法造化的山水畫家。他的創(chuàng)作以五代董源、巨然的畫法為基礎(chǔ)，以宋初北方畫派的筆墨為主體，參以二米（米芾、米友仁父子）、吳鎮(zhèn)及沈周等人的筆風(fēng)墨韻，又結(jié)合自己對(duì)自然山水的觀察和感受，形成了渾樸中見秀逸的積墨法，不同于清初以王時(shí)敏為首的“四王”所倡導(dǎo)的筆筆有古意的創(chuàng)作格法。

耿忠平臨摹了大量的龔賢作品，從中尋找自己的發(fā)展方向。龔賢的作品多描繪金陵山水，還有一個(gè)特點(diǎn)是長(zhǎng)于用墨，這一點(diǎn)也深得耿忠平會(huì)心。經(jīng)過一段時(shí)間的勤學(xué)苦練，忠平對(duì)傳統(tǒng)畫理有了深刻的理解，尤其是他認(rèn)識(shí)到，臨摹并非刻板的模仿和照抄，要在深刻領(lǐng)會(huì)的基礎(chǔ)上，將前人的筆墨化為己有，形成自己的一套技能和藝術(shù)符號(hào)。所以每次臨摹，他都是反復(fù)咀嚼，消化吸收，重在意會(huì)而非亦步亦趨，一段時(shí)間后，耿忠平的筆墨功力大有提升。

“自討苦吃”的渴筆焦墨

20世紀(jì)80年代末，整個(gè)美術(shù)界對(duì)黃賓虹的價(jià)值認(rèn)識(shí)還遠(yuǎn)不如今天來得清晰。黃賓虹一直強(qiáng)調(diào)精研傳統(tǒng)與關(guān)注寫生齊頭并進(jìn)，早年受“新安畫派”影響，以干筆淡墨、疏淡清逸為特色，八十歲后變法，以黑密厚重、黑里透亮為特色。黃賓虹的技法得力于李流芳、程邃，創(chuàng)作時(shí)重視章法上的虛實(shí)、繁簡(jiǎn)、疏密的統(tǒng)一；用筆如作篆籀，洗練凝重，遒勁有力，在行筆謹(jǐn)嚴(yán)處，有縱橫奇峭之趣。所謂“黑、密、厚、重”的畫風(fēng)，正是他顯著的特色。

此時(shí)的耿忠平有了一定的理論修養(yǎng)，對(duì)黃賓虹的作品有獨(dú)特的理解，于是就畫起焦墨作品來。他在實(shí)踐中漸漸掌握了渴筆焦墨的方法，從而增加了信心，不斷取得了進(jìn)步，堅(jiān)持適合自己興趣的藝術(shù)追求，從實(shí)踐中深刻領(lǐng)會(huì)“干裂秋風(fēng)，潤(rùn)含春雨”的境界。

其時(shí)整個(gè)上海的國(guó)畫界，還無人敢染指焦墨。耿忠平卻以初生之犢不畏虎的精神，涉水前行，樂在其中，難能可貴。對(duì)黃賓虹素有研究的王克文先生倒認(rèn)為他“對(duì)這種審美畫格的探究，經(jīng)近幾年反復(fù)實(shí)踐又有了新的進(jìn)步和開拓。說明他對(duì)焦墨畫法不是一時(shí)興趣，而是腳踏實(shí)地在下功夫”。

1991年，負(fù)責(zé)上海朵云軒畫廊業(yè)務(wù)的一位畫家看了耿忠平的作品后大加贊賞，鼓勵(lì)他在朵云軒辦個(gè)展。耿忠平而立初度，此時(shí)上海藝術(shù)市場(chǎng)還是一片沉寂，辦展一事絕對(duì)屬于大動(dòng)作。好在有張大衛(wèi)、王克文兩位先生的贊賞與提攜，他就選了一批焦墨作品送展，想不到在上海美術(shù)界引起不小的震動(dòng)。大家知道在北京有個(gè)張仃擅長(zhǎng)焦墨畫，而上海此前還沒人嘗試過，耿忠平此舉的意義不可低估。這個(gè)展覽后來還被編寫進(jìn)《上海美術(shù)年鑒》，特別強(qiáng)調(diào)一點(diǎn)：耿忠平的探索精神對(duì)上海青年畫家是極大的鼓勵(lì)。

不久，黃賓虹研究年會(huì)在上海召開，張仃也南下參加了這次年會(huì)。在會(huì)議期間，王克文當(dāng)場(chǎng)將耿忠平介紹給張仃，張仃看了他的作品后大加贊賞，并提議他有空不妨走出去多看看，畫點(diǎn)寫生稿。此后他去雁蕩、廬山、泰山、三峽等地寫生，有了自己的藝術(shù)手法。

轉(zhuǎn)益多師，別具性靈

過了幾年，耿忠平覺得應(yīng)該進(jìn)一步開拓自己的視野，加強(qiáng)藝術(shù)理論修養(yǎng)，在兩位老師的首肯下，又拜著名書畫篆刻家韓天衡先生為師。他對(duì)韓先生仰慕已久，有一次得著機(jī)會(huì)就去聽了他幾堂課，認(rèn)認(rèn)真真做了不少筆記，覺得韓先生的藝術(shù)理論對(duì)他啟發(fā)極大，有時(shí)甚至如醍醐灌頂一樣引起他久久的深思。韓先生擅以辨證法來看問題，他那套方法論也很適用于造型藝術(shù)的探索與創(chuàng)造。加上韓天衡向來反對(duì)學(xué)生跟老師一板一眼地死學(xué)，主張學(xué)生應(yīng)研究老師，最終還須擺脫老師的影子，開自己面目。所以直到今天，耿忠平的畫風(fēng)還是自己的，只是藝術(shù)理論方面有了很大的提高，韓先生對(duì)這位得意門生能堅(jiān)持自己的路子也是相當(dāng)欣慰的。

本著“轉(zhuǎn)益多師是吾師”的精神，過了幾年耿忠平又拜車鵬飛先生為師。車鵬飛早年師從任書博、陸儼少兩位先生，上海中國(guó)畫院畫師。車先生是一位山水畫家，海上畫壇實(shí)力派，他熟知線條的疏密、變化，更深知書法須奇宕瀟灑、時(shí)出新意、以奇為正、不主故常的道理。在車先生的具體指導(dǎo)下，耿忠平的技藝大有精進(jìn)，在水墨畫方面有了宏闊深遠(yuǎn)的開拓。

砥礪行進(jìn)在山花爛漫的藝術(shù)道路上，得到幾位極有造詣的先生的指點(diǎn)，耿忠平既深刻領(lǐng)悟了焦墨創(chuàng)作的真諦，又能以水墨畫創(chuàng)作來豐富自己的筆墨技法，揣摩體味墨韻與筆意間的內(nèi)在關(guān)系。現(xiàn)在他已是海上畫壇的中堅(jiān)，畫風(fēng)從純粹的焦墨畫成功演變?yōu)榻鼓退叨热诤稀陌顺吡⑤S，到小品斗方，有青綠的潤(rùn)澤明麗，有水墨的蒼勁渾厚，筆墨間洋溢著宏約與靈秀。他的一山一水，一草一木，不是簡(jiǎn)單的景物再現(xiàn)，而是意象層面的性靈闡發(fā)，是對(duì)大自然的領(lǐng)悟加上自己的情懷寄托，更是高尚人格的外化。

編輯：沈海晨 mapwowo@163.com