功力與修養
——論周午生的工筆花鳥畫

2017-12-11 08:39:08邵大箴

書畫世界 2017年10期

文_邵大箴

功力與修養
——論周午生的工筆花鳥畫

文_邵大箴

人們品評繪畫，猶如欣賞一切文藝創作一樣，主要在乎作品的藝術質量。藝術作品的質量包括兩大要素：一是藝術家的功力，二是藝術家的修養。從事藝術創作的人，必須有基本的技藝能力：運用點線面和色彩的造型本領和構圖的技巧，方能組織一幅像樣的畫面。繪畫技能是一種手藝，要掌握它，必須經過長期的磨煉；雖然有了繪畫技藝，還不一定能成為真正的藝術家，但技藝是不可或缺的基本功，缺少這種技藝的人只能是空頭藝術家。藝術家的技能能得以充分發揮，關鍵是藝術家的修養，即他對生活和藝術本質的認識和理解。技能和修養，簡單地說就是古人論述的藝術家必備的技與道兩個方面。我國傳統的說法是“道進乎技”，是說道的境界往往通過得心應手、出神入化的操作，才能找到解決問題的途徑。后人又有“技進乎道”的言論，不過意思都是說技與道的辯證關系。對包括繪畫在內的一切藝術門類來說，技術、技巧是基礎，藝術家只有掌握了嫻熟的技巧，才能理解到其中的文化精神，體悟到其中所含的道，由此又使手下的技藝增添應有的文化內涵。

上面這段話，是我讀了杰出青年藝術家周午生的國畫作品引發的感想。

周午生在天津美術學院受過良好的中國畫教育，他專攻工筆花鳥，畢業后從工整的重彩畫創作逐漸轉向兼工兼寫的風格，同時迷戀紙本水墨技法，近幾年來又在沒骨花鳥領域馳騁自己的才能。他的作品，不論運用了何種技法、技巧，都給人一個強烈的印象—作畫態度嚴肅認真、一絲不茍，技藝精湛、功力雄厚和品格純正。如果不是浸淫傳統、迷戀古典、心靜神定的人，是難以在技藝上達到這一高度的。周午生的功力見于筆線的力度與韻律，墨與色彩交融的和諧雅致，畫面氣氛的平和、清凈。他之所以沉醉于技藝，最初是出于對技藝的崇拜，深知技藝是繪畫創作的基礎。在實踐過程中，他則逐漸感覺到技藝后面似乎有一種精神力量在支撐，那就是自己對藝術與人生和藝術原理的領悟，從而增強了自覺研究有關藝術歷史、理論和專業門類藝術特點的興趣，由此膽識大增，視野大為開闊，他的創作實踐也明顯地發生著變化。尤其對工筆畫創作中“雅”與“俗”、“工”與“寫”的關系有了更清晰的認識。長期以來，困擾工筆畫界的是為大眾喜愛的工筆花鳥如何不媚俗而有雅致的品格，以及在工整描繪中如何有寫意精神。周午生始終以傳統經典為師，保持應有的品格；他不斷探討“工”中有“寫”的方法，使工寫結合，增添畫中的書寫因素，并適當用構成法補充傳統的筆法墨法，賦予作品以新的特質。

最能代表周午生創作清麗雅致特色的是他近期醉心的沒骨花鳥。近幾年來，他創作的許多沒骨畫如《碧煙染秋》（2008）、《紅掌清波》《側翅三秋》（2010）、《林間》（2011）、《貓》（2013）等。周午生的沒骨花鳥特點，在于強調用筆，即他說的“點法”。沒骨而又要用筆，豈不矛盾?周午生在他的著作《沒骨畫》（四川美術出版社，2013）中解釋說，正是用恰到好處的點法，使沒骨花鳥“見筆”“見物”。他認為畫界流行的不見筆、見物，而只用撞水撞粉的沒骨畫面易花、易爛和過于媚、巧。他在實踐中積累的經驗點法用筆：“灑脫，靈變，松動，妙在運筆頓挫變化之中，一氣落筆，氣和為主，意求神韻，點必藏鋒，含蓄細蘊?！彼倪@段話，完全可以用來形容他的沒骨花鳥畫創作。他還指出，點法用于沒骨花鳥有其不足，可用其他技法如撞水、撞粉、提亮、分染等技法加以彌補，增強畫面的質感和層次感。也是在這本著作中，他鮮明地提出自己的主張：“花卉沒骨法是介于工筆與小寫意之間的一種藝術表現形式，因為它既具文人寫意畫的特點，又具工筆形神兼備之長。”此外，書中關于以法致道、傳承與創造關系以及寫生等一些問題的見解，也是有相當學術深度的，充分說明他是一位兼有扎實藝術功力與理論思考的藝術家。正是他的實踐經驗和藝術修養，使他的作品筆墨有品質、有氣韻、有意蘊，語言大方而有感情，格調雅正，人們在賞心悅目同時，能得到審美情感趣味的陶冶和提升。

我在周午生的作品和著述中，不僅看到一位有豐富實踐經驗和有思想的杰出藝術家形象，而且還深信，他的藝術未來有非常廣闊的發展空間！