01
專注于調侃世界名家和名畫家及其藝術史八卦的網紅
“藝術是沒什么用的,就是吃飽喝足之后消遣的東西。這樣的東西本來就不該供著,聊藝術就是嘻嘻哈哈地聊天。尤其是當你深入了解藝術之后,你會覺得它一點都不神圣,因為人不懂的時候會自然而然覺得敬畏。”
不少網友把顧爺的書理解為“藝術科普””。顧爺不承認,他只認為自己做的是“藝術普及”,這也是出版社為他的新書所貼上的標簽。他說“既然是藝術普及,我就不可能像專家教授那樣把所有依據都擺給你看。我要做的就是把人帶到門口,感興趣你就走進去看。但是一進門,就需要權威專家指導。”
02
詩人
“我覺得不應該把寫詩當成職業,如果有想表達的東西,寫就完了。因為人不能永遠處于詩意的生活狀態中,現實生活挺殘酷的,要忙于生活。”
芒克給很多人比較過畫畫與寫詩的區別:對他來說,前者不用動腦子,是件很愉快的事情,有時孩子在身邊跑來跑去,也不會受任何影響;寫詩則不然,需要孤獨,想得深,有時會寫得不舒服。更重要的是,二者的回報不成比例,芒克拿出兩年前出版的一本詩集說:靠這個就完蛋了。
03
“建筑設計今天在中國根本沒有真正地進入,比方說房地產這個操作體系。有時候建筑師們驚訝的嘴都合不上了,因為設計非常爛可是也可能賣得很貴。也有的設計不錯的房子賣不上去。”
但建筑師不能因此就得低估自己工作的價值,因為最終有一個老百姓誤打誤撞住上你設計的房子,他遲早會發現這房子設計有道理。
04
《尋找手藝》紀錄片導演
“我們對所有的拍攝對象,提出的唯一的要求。就是能不能從頭做一樣(手藝),完整地做一樣。他做的過程,絕不打斷。沒拍到,那也就過了。我也從不會要求拍攝對象整理著裝,或把手抬高一點、微笑一下。以前也見到經常出鏡的知名手藝人,對著他們的攝像機,主動在炕上做好布置,拿著沒有蘸顏料的筆虛空描畫的場景。但那些都是假的。”
在手藝人身上,張景常常能夠感受到溫暖。“你感受到了,但表達不出來。”張景說,“我一直在努力,把當初現場感動我的東西,還原給觀眾。”
05
歌手 代表作品:《青春無悔》、《白衣飄飄的年代》
“一張唱片,其實是你價值觀的一個呈現。我希望我這個年齡創作出來的作品,首先是你想創造的,第二是你想把它留下來的,第三是這樣的內容是經得起時間考驗的。要經得起時間考驗,它一定是要把情緒降到最低,有冷靜、客觀、開放的態度,而不應該有任何引導,因為我認為情緒是阻礙你深刻的小魔障。”
那些深刻的東西之所以迷人,是因為你反反復復地看、反反復復地聽都會覺得它迷人,它經得起推敲、它沒有廢話。