中國畫界的“全能冠軍”何海霞

何海霞（1908～1998），名瀛，字海霞，以字行。北京人。早年師從張大千學畫，1946年隨張大千入川寫生。1956年調入陜西美協從事專業創作，為“長安畫派”代表畫家之一。1983年任陜西省國畫院副院長，不久調北京中國畫研究院工作。擅長山水，亦能花卉。其創作往往將青綠工筆與水墨筆意融為一體，立意新奇，筆力雄健，風格渾厚而不失秀麗。

50年代末～60年代初，何海霞與石魯、趙望云一同進行山水畫創新，從西北山水獲得創作契機，共創“長安畫派”，為長安畫派的重要畫家。他的作品骨體堅凝，意象雄奇，具有獨特風貌；出版《何海霞畫集》《何海霞書畫集》；1988年入英國《世界名人錄》。上世紀40年代，因為時局動蕩，何海霞不得不以賣畫為生，生活非常貧困，期間，何海霞還得了一場大病，家庭幾乎瀕于絕境，幸好同門李樹人時常資助他，才能夠度過那段艱苦的歲月。由于時局動蕩，生活艱難，何海霞后來遷居數次。開始，他遷出了琉璃廠東北園，租住在北平山西街的小房內，生活非常拮據，但是他依然堅持在藝術上的不懈探索。后來，又搬到了北京西單的宗帽四條14號，為了維持生計，這時候何海霞作畫更為勤奮，往往是畫剛一做完就去琉璃廠賣掉，換回一些食物，勉強度日。1945年，抗戰勝利，張大千又重返北平，何海霞與老師再度重逢，他開始協助張大千搜集琉璃廠的書畫珍玩，并協助鑒定。1946年3月，何海霞跟隨張大千南下四川，在那里遍覽名勝，觀景寫生。那時候，他們住在郫縣太和場鐘家大院，后來又搬到了成都昭覺寺西塔院。在這里何海霞結識了葉淺予。當時，葉淺予偕夫人到四川拜望張大千，何海霞和他們相識相交。那段時間，張大千多仿臨古畫，一部分由何海霞起稿，同時，他也為張大千代筆畫山水畫，并多次和張大千合作人物、山水巨幅，不少作品被英國、荷蘭、比利時、日本等國家和地區的博物館收藏。

何海霞的作品中，小青綠、大青綠、金碧、潑彩、潑墨和水墨淺絳，早已高度嫻熟地融為一體，水乳交融，天衣無縫，而且相得益彰，形成強烈的對比與和諧的統一。這是何海霞用60余年的時間，對傳統潛心研究，對自然和生活深入體察，通過千錘百煉的藝術實踐，最后達到前無古人的突破和貢獻。它提高了國畫藝術語言的濃度，開拓了語言體系的視野，增強了國畫的表現力和感染力。何海霞先生的《雨后山嵐》《湘西不二門》《潑色寫青山》等作品，即是何海霞這種藝術造詣的具體體現。所折射出的是一種人格的魅力，積極向上、氣勢磅礴、大氣凜然，具有鮮明的革命浪漫主義色彩，充分反映中華民族積極向上、奮發不止的精神面貌。每臨其作，不禁油然而生浩嘆祖國大好河山所升華出的強烈的民族自豪感；而另一方面，則是觀者最直接的感覺撲面而來，自身人格的升華，仿佛不是浩嘆山河之美，而是烘托出（觀畫者）自身人格向著壯美山河所指向的更高、更遠、更遼闊、更崇高的境界升騰。20世紀90年代，何海霞作品進入其個人繪畫生涯的高度成熟時期，尤其是金碧青綠山水畫達到了當時無人企及的境界，至今尚無來者可追，可謂“‘金碧輝煌”。何海霞作品在藝術市場上也備受各家青睞和追捧。除了以220萬元、高出估價3倍多成交的《仿巨然雪景》，其金碧山水《小三峽》《泰山雄姿》也分別以148萬元、110萬元成交。2009年5月30日，中國嘉德09年春拍何海霞晚期的金碧山水——《泰山雄姿》（鏡心），最終以296萬8千元人民幣成交。

原任中國國家畫院院長的龍瑞先生認為“何海霞先生是中國畫界的‘全能冠軍。”當代名家黃永玉先生稱其為“鬼手何海霞”、著名畫家周韶華稱何氏是“世紀藝術大匠何海霞”以及當代著名作家賈平凹認為“真正的中國山水畫，何海霞可能是最后的一個大畫家”等。由此，我們可見何氏高深的繪畫技巧及其藝術成就已得到藝術界的高度評價與肯定。此外，從以上的這些評價中，也可反映出何氏在中國現代畫壇的重要地位。endprint