“戲曲進校園”面面觀

謝宗軍

今年3月，由自治區黨委宣傳部、教育廳、文化廳和財政廳主辦的“戲曲進校園”活動正式啟動。根據活動要求，我區今年計劃完成戲曲進校園率達50%，2018年實現戲曲進校園全覆蓋，形成課堂教學和課外活動相結合、普及教育與專業教育相促進、學校教育和社會教育相銜接、具有廣西特色的戲曲傳承保護新局面，為廣西戲曲振興發展提供重要支撐。

半年過去，這一活動開展得如何，有哪些值得思考的地方呢？請看本期“文化視野”。

看：戲曲走進各大中小學校

“咚咚咚，鏘——鏘！”伴隨一陣緊密的鼓鑼聲，2017年廣西“戲曲進校園”桂林師范高等專科學校專場拉開序幕。廣西戲劇院京劇團分別獻上了《智取威虎山》《沙家浜》《紅燈記》等經典戲劇，優美的唱腔、精彩的念白、細致入微的表演、一板一眼的亮相，贏得了現場觀眾的陣陣掌聲。

3月13日開始，自治區組織包括廣西戲劇院在內的文化藝術單位，派出演出團隊分赴柳州、桂林、百色、河池等地的大中小學校，開展“戲曲進校園”活動。本次活動從演出形式到節目內容都做了較大調整，將傳統經典劇目專場、戲曲知識、表演講座、展演與教學相融合，做到寓教于樂。

除了講授唱念欣賞、身段體驗等戲劇知識，本次“戲曲進校園”活動還特別設置了深受學生喜愛的表演互動環節，穿插歌舞小品等節目活躍氣氛，在青少年心中播下了戲曲的種子，讓優秀傳統文化在校園生根發芽。許多觀看了戲曲表演的學生表示，戲曲進校園拉近了他們與傳統戲曲的距離，不僅讓他們了解到廣西的戲曲文化，還能獲得多層次的美的享受，進一步提高了自己的審美趣味。

廣西戲曲歷史悠久，形式豐富，文化內涵深厚。壯劇、桂劇、彩調等傳統劇種深受群眾喜愛。近年來，廣西戲曲創作者深入生活，努力挖掘民族文化內涵，傳承經典，創新形式，賦予了民族傳統藝術新的生命力，涌現了《油茶御史》《第一書記》《馮子材》等一批展現“桂風壯韻”的戲曲精品。

目前，我區已經開展“戲曲進校園”活動近千場，彩調劇《劉三姐》、壯劇《第一書記》、桂劇《打棍出箱》、粵劇《北上》、邕劇《牧虎關》等地方劇種的經典劇目走進區內各大中小學校。同時，我區各級政府及文化教育部門積極創新活動方式，促進“戲曲進校園”活動深入開展，如：河池學院與宜州區共同建立劉三姐藝術學院，排演大學生版彩調劇《劉三姐》并進行巡演；南寧市打造“一場演出、一個課堂、一項培訓、一項展覽、一套教材”“五個一”模式；柳州市打造“藝術課堂平臺+校園展演平臺+數字教育平臺”集成教育模式；等等。

通過課堂講臺、演出舞臺、網絡平臺“三臺”聯動，我區地方戲曲進校園活動受到了廣大師生的熱烈歡迎，戲曲藝術傳承文化、涵養道德的獨特作用得到了充分發揮。

做：從欣賞戲曲到走上舞臺

“從前只是在臺下看戲曲表演，沒想到現在自己可以上臺表演。”來自梧州市第十一中學的“小戲骨”岑超杰說。在今年3月舉辦的梧州第二屆中小學師生粵劇粵曲表演大賽上，他憑借一曲《粵曲臉譜展英姿》榮獲一等獎。

據悉，岑超杰學習粵劇不超過一年。能在短時間內取得這么好的成績，除了其本人努力外，更與梧州當地重視戲曲教育有關。近年來，為了解決傳統藝術斷層問題，梧州市提出了專業人士和校園師生聯動的戲曲教育思路，培養觀眾、培育市場、培訓人才。

“我們通過名師編教材、名師進校園、名師帶學徒三大法寶，重振了地方戲曲藝術。”梧州市文化新聞出版廣電局相關負責人在接受媒體采訪時表示。近年來，梧州當地的文化與教育部門組織了20名專家，對該市200多名中小學音樂教師進行培訓，然后通過音樂教師以點帶面授課，同時每年舉辦戲曲比賽，很快就吸引和調動了學生的戲曲熱情。三年來，梧州市共有128所學校開設了戲曲課堂，粵劇被列入很多學校的課程中，培養了20多萬名小戲迷。

需要指出的是，在戲曲傳承與發揚的路上，真正能上臺表演的專業演員只是小部分，因此，戲曲教育不能完全執著于培養演員，而應注重培養更多懂得戲曲欣賞、主動接受傳統優秀文化的觀眾。

“中小學的戲曲教育一定要與專業教育區分，以素質教育為目的，戲曲活動要注重知識性、專業性、思想性和趣味性‘四性合一，讓學生了解戲曲中的各類知識，突出中華美德思想，讓學生真正體會戲曲的樂趣。”北京戲曲藝術職業學院院長劉侗指出，“中國戲曲發展除了需要專業演員之外，更需要觀眾。中小學學生學習戲曲不都是為了做演員，而是要通過戲曲教育讓他們了解戲曲、熱愛戲曲、熱愛中華文化，從骨子里植入民族精神。”

去年10月，自治區人民政府辦公廳印發《關于促進地方戲曲傳承發展的實施意見》，要求加強學校戲曲通識教育，提出“強化中華傳統文化特別是戲曲內容的教育教學，大力推動戲曲進校園，支持戲曲藝術表演團體到各級各類學校演出，鼓勵大中小學生走進劇場”等多項要求，應該說正是出于培養戲曲觀眾、提升青少年戲曲欣賞能力的考量。

孩子的欣賞能力，以及對戲曲的“迷”和“癮”的養成，應在欣賞過程之中逐漸實現。無論是“臺下看”還是“上臺演”，都應該遵循藝術發展的規律和形式，注重潛移默化的熏陶，切忌強迫性的干預，否則可能會有損孩子對戲曲的“美好感覺”。

思：如何讓“戲曲進校園”更深入

近日，中宣部、教育部、財政部、文化部四部委聯合印發《關于戲曲進校園的實施意見》，提出到2020年，戲曲進校園實現常態化、機制化、普及化，基本實現全覆蓋。要有效落實這一目標要求，還需做到“入門引領與專業講解相結合，舉辦活動與融入課程相結合”，循序漸進，形成長效機制。

“身背著這青鋒海底潛行，又只見眾水族紛紛成陣，是蛟螭是魚鱉異狀奇形……”近期，南寧市“戲曲進校園”活動走進該市五里亭第一小學，南寧民族文化藝術研究院的演員們為該校學生帶來了傳統著名劇目《廉錦楓》，開場一唱，就吸引了現場小觀眾的目光。

南寧市戲曲表演藝術家李春霞指出：“在安排戲曲曲目的時候，我們就考慮到了小學生的接受力問題，力求所選的曲目切合學生的年齡特點，比如《廉錦楓》的‘刺蚌一折戲和《天仙散花》等劇目都是比較活潑可愛的，故事情節也便于小學生理解，比較容易走進他們的心里。”

當學生對戲曲產生興趣，愿意主動去了解這一傳統藝術的表現形式和文化內涵時，“戲曲進校園”才能走進更深層次。“把學生培養成真正的中國人，喜歡中華文化，這是活動最重要的意義。”中國戲曲學院繼續教育部主任姚志強表示，“只有進入到課程講解層面，戲曲才算真正實現了進校園。”

如何進行專業的戲曲知識講解？專家表示，“戲曲進校園”的內容設計、安排尤為重要，不能追求專業培養，而是要在課程設置上尋求知識性、趣味性和互動性的啟發。例如，梧州市不少中小學校將傳統曲調與文學、現代歌舞等文藝形式搭配，通過貼近學生生活的詞句新編粵曲，讓學生聽得懂、唱得出。目前，該市創作了《七仙女游騎樓城》《八仙游校園》等20多個校園劇本，深受學生喜愛。

推動“戲曲進校園”，發展戲曲教育，是一項長期而艱巨的任務，需要專業的師資作為保障。從目前來看，能開展戲曲知識講解和傳播的專業教師還遠遠不夠，許多學校還只是依賴校外的戲曲專業人士，校內真正能夠開展戲曲教學的教師寥寥無幾。

如何解決這一問題？專家指出，普通中小學校開展戲曲教育，畢竟有別于專業學校的戲曲人才培養，因而不能要求每一所學校都配備專業的戲曲教師。要想促使“戲曲進校園”取得實質進展，重要的還是要因地制宜，充分調動社會資源，例如以一個片區為單位，充分發揮片區內的戲曲表演單位、戲曲人才培養部門的力量，定期為中小學校開展相關的演出、培訓、講座等。中小學校自身也可以有意識地培養一批對戲曲感興趣、有功底的教師作為本校開展戲曲教育的力量，有條件的學校還可以通過科研課題的形式，推進戲曲教育深入開展。

（責編 歐金昌）endprint