舞劇《絲路花雨》創新之我見

翟冬柯

(山東師范大學音樂學院 山東 濟南 250014)

舞劇《絲路花雨》創新之我見

翟冬柯

(山東師范大學音樂學院 山東 濟南 250014)

大型民族舞劇《絲路花雨》是于1979由甘肅省歌舞團創作演出的，該劇以唐代的河西走廊作為故事發生的背景，以神秘莫測的敦煌文化為其藝術底蘊，通過畫工神筆張及其女兒英娘與波斯商人伊努斯的一系列悲歡離合的感人故事，淋漓盡致的展現了盛唐時期絲綢之路上的繁華與混亂。舞蹈編導們從敦煌莫高窟的幾千多個彩塑中找尋靈感，最終才編織成這么一個扣人心弦的動人故事，一副精彩紛呈的歷史畫卷。

民族舞劇；絲路花雨；創新

1 借鑒外來的編舞技法

伴隨國門的敞開，西方先進的舞蹈技術也傳入我國，為我國舞蹈的發展注入了一股新生的血液，各個國家的舞蹈團隊競相來我國表演，不僅拓寬了我國舞蹈工作者的創作思維，而且也豐富了觀眾的視野。于1979年上演的民族舞劇《絲路花雨》以絲綢之路上的故事為依托，借鑒敦煌舞蹈，神奇的復活了敦煌壁畫中的舞蹈造型，讓更多的人鮮活生動的敦煌壁畫，同時也看到了唐代舞蹈的風貌。除此之外，編導還采用了新疆少數民族的舞蹈動作元素，也借鑒了外國舞蹈文化：波斯的馬鈴舞，土耳其的異域舞蹈，通過這些不同元素的相互組合，使得舞劇《絲路花雨》的內容更加豐富多彩。在編舞上舞劇采用了一種新的編舞方法，改變了以往借用戲曲舞蹈的創作方法，借用了我國古典舞蹈的“扭腰”和芭蕾舞的“托舉”，營造出中西合璧的藝術效果。在舞蹈的設計上，編導們在保留敦煌舞蹈元素的基礎上，又進行了大膽的創新，加上了現代舞的動作元素，同時也將以前的表演形式——舞蹈與戲劇表演相結合轉變為舞蹈表演為主導，這樣的轉變使得舞蹈更加個性化、主體化，最終給觀眾一種耳目一新的感覺，并受到了一致好評。

2 題材的選取新穎

舞蹈題材的選取決定這一個舞蹈內容的好壞，正所謂內容決定形式，因此，一個優秀的舞蹈作品需要經過舞蹈家們從現實生活中取材，不斷豐富自己所臆想構造的主題，同時經過自己的加工、提煉，創造出符合舞蹈藝術規律以及人文倫理的作品，最后讓觀眾們去理解和接受。舞劇《絲路花雨》題材的選取在當時可以說是獨一無二的，在改革開放還未到來之際，人們的思想還未得到解放，因此對于舞蹈的創作還沒有太多的想法，為了不再沿襲別人走過的路，開辟一條新的蹊徑，編導劉少雄就帶著他的助理前往莫高窟收集素材，經過了漫長的搜集、整理、創作，于1979年5月23號，舞劇《絲路花雨》在蘭州黃河劇場進行首次演出，并深受人們的歡迎，對于這種結局他們肯定是不會想到的，它之所以能夠成功，一方面離不開編導們的辛勤付出，另一方面是它的題材在當時更加新穎，它不僅向人們展示敦煌壁畫中的舞蹈造型，其次也創造出之前從未出現過的姿態造型：“s”形、勾腳、出胯、三道彎等，更為重要的是它借用神秘莫測且又豐富的敦煌文化為為音符譜寫出一首關于中國和外國友人友誼的贊歌。僅僅是這些還不足以表達出石窟中敦煌壁畫所具有的神秘感、震撼力，《絲路花雨》中英娘的第一任扮演者賀燕云曾說：“當我走進莫高窟，第一眼看到敦煌壁畫時，才真正體會到了什么是眼暈目眩——在遙遠荒涼的大漠深處，竟深藏著500多個玄秘的洞窟，珍留著祖國千余年的壁畫，上面的古代舞蹈形象姿態萬千！一連多少天，白天我沉醉在洞窟里，看個不夠；夜晚仰望敦煌的星空，回味凝神。壁畫上的舞姿飄在天幕，隨想象飛舞，讓我周身靈動，產生了飄飛的欲望。我們所有的編導和演員都打動了，放佛融入斑斕的壁畫之中，幻化成血脈躍動的畫中人”①說到這，你是否已經按捺不住激動的心情，想去那大漠中的石窟中去一覽壁畫的風姿，是不是也想和賀燕云一樣不分白天夜晚的徜徉在那宛若仙境一模樣的莫高窟，我是真的很想，假如有機會，愿我們可以結伴而行。

3 音樂的運用更加富有感染力

音樂可以說是用來陪襯舞蹈的一個最好的伴侶，好的音樂可以更好的表達一個作品的意境，同時也可以陶冶觀眾的心靈，因此，很多人會相信一個優秀的舞蹈作品會擁有一個優秀的音樂來增加感染力。在傳統的民族民間舞蹈中，音樂的選取大多都沒有感染力，很難喚起觀眾的興趣，他們以為僅憑舞蹈就可以滿足觀眾的需求，這種想法導致了很多優秀的作品被埋沒，縱使舞蹈很完美。假使音樂的選擇符合觀眾的欣賞習慣，一聽到音樂便有想要看下去的沖動，那么舞蹈便可以說是成功一半了。

我國舞劇音樂的創作，追溯其根源是從1949年中華人民共和國成立后開始的，我國第一次舞劇高潮的代表作《寶蓮燈》，在音樂上面就采用了民族管弦樂隊進行伴奏，當然《寶蓮燈》也是非常成功的作品，除了內容是采用人們熟悉的傳說這一優勢之外，音樂也為其增添了不少的價值，舞劇《絲路花雨》的編創者受到其影響，在音樂方面也借鑒了中國的民族民間音樂。除了借鑒民族民間音樂之外，舞劇音樂又從古曲中提取素材(《唐代雅樂》、《陽關三疊》)，這些音樂的運用就使得劇中的主題形象在展示時更加色鮮明，其中該劇女主人英娘的音樂，也是從古曲《月兒高》中提煉出來的，這部曲子主要是向人們敘述了月兒從升起到落下的一個過程，它的曲風悠揚婉轉，極具詩意，既有緩緩遞進又有活潑跳躍，它一方面想觀眾傳遞這一種古樸自然的音樂特色，同時也向觀眾展示了一位具有純真質樸性格的女主人公，使得整部舞劇給人一種磅礴且又符合時代特色的感覺，極具大唐古風。舞劇中的音樂還借鑒了外域音樂，比如伊朗、波斯等。總之，這部舞劇中的音樂它體現著一個民族在這個時期的特點，因此也就成為這部舞劇中的一個閃光點。

由此可見，一部優秀的舞蹈作品配合好上的音樂會使其錦上添花，可以給人一種視覺與聽覺上的感觀享受，對于舞蹈的欣賞不就是想去體驗一種生活中體驗不到的感受嗎？優秀的舞蹈內容可以是你心潮澎湃，但是加上好的音樂更會使你流連忘返。正如舞劇《絲路花雨》一般，也許正是由于這些具有感染力的民族音樂的應用，給舞劇增加了新鮮的血液，使其散發著青春的活力，同時也使得舞劇更加讓人喜歡。

注釋：

① 岳音：論新版舞劇《絲路花雨》繼承與創新

[1] 岳音.評新版舞劇《絲路花雨》的繼承與創新[J].山東教育學院學報.2010.10.1

[2] 楊蕾.論民族舞劇《絲路花雨》的審美體現[J].陜西師范大學.2014.5,1

[3] 謝晨彤.論民族舞劇《絲路花雨》創作特征及藝術價值[J].河北師范大學.2014.11.5

翟冬柯(1994.6-)，女，漢族，山東菏澤人，碩士，山東師范大學，研究方向：舞蹈表演與教學理論研究。

J723

A

1672-5832(2017)12-0240-01