當代舞臺燈光藝術探索

伊天夫

【摘 要】 由于演藝燈光科技的進步以及劇場演藝觀念的創新，當代舞臺燈光藝術運用綜合的視覺手段，向高科技和綜合 視覺傳達邁進，創造出了屬于時代的演藝燈光藝術表現的新高度。當代舞臺燈光藝術探索，注重追求視覺歷史 文化的傳承之美，也強調科藝融合所帶來的現代之美，也特別注重與相關藝術門類間跨界融合的創新之美。這 一切，都對舞臺燈光設計師的創作觀念、創作方法和創作手段提出了新的要求。

【關鍵詞】 舞臺燈光藝術；燈光設備；舞臺空間；視覺文化；跨界融合

文章編號： 10.3969/j.issn.1674-8239.2017.10.006

【Abstract】Because of the progress of performing arts lighting technology and the innovation of the concept of performing arts in theaters， contemporary lighting art uses comprehensive visual means to convey to the high-tech and comprehensive vision forward， to create new high performance light art belonging to the times. Exploration of contemporary lighting art pay attention to pursue the beauty of inheritance of visual historical culture， emphasizes the modern beauty brought about by the integration of science and art， also pays special attention to the innovative beauty of cross border integration with related art categories. All of these put forward new requirements for the lighting designers in t heir creative ideas， creative methods and creative means.

【Key Words】stage lighting art； lighting equipment； stage space； visual culture； cross border integration

引言

當代舞臺燈光藝術發展，借助演藝燈光科技的進步以及演藝觀念的創新，綜合運用舞臺燈光的視覺表現手段，或營造舞臺空間的環境氛圍，或呈現舞臺空間的視覺序列，或揭示舞臺空間的總體意蘊，或參與舞臺空間的視覺敘述……創造了美輪美奐、令人炫目的舞臺視覺光彩，創造出了屬于時代的演藝燈光藝術表現的新高度。所有這一切成績的取得，都源于演藝燈光科技手段的進步以及在科藝融合過程中勇于探索的燈光設計師和劇場藝術家們。

當然，當代舞臺燈光藝術的發展也面臨著一些問題。由于創作者的功利主義心態、藝術品位不高等原因，導致設計者誤以為低級的技術效果的呈現便是“炫技”，庸俗的色彩使用所造成的視覺刺激便是藝術表現等，有誤導觀眾的傾向。

下面，筆者從“當代舞臺燈光藝術發展趨勢、當代舞臺燈光藝術對美的追求和當代舞臺燈光藝術對設計師提出嶄新的要求”三個方面，談談對當代舞臺燈光藝術發展的認識和看法。

1 當代舞臺燈光藝術發展趨勢

1.1 技術趨勢——當代舞臺燈光發展向高科技邁進

舞臺燈光是運用技術手段為舞臺照明、造型的藝術，其技術手段進步，標志著藝術表現能力的增強。舞臺燈光藝術發展的必由之路之一，就是追求技術進步，進而提升藝術的表現的能力。

（1）照明設備：常規燈、電腦燈、數字燈

當代舞臺燈光技術革命正在把我們帶向一個新的時代。就照明設備而言，已經從傳統的“常規燈”到“電腦燈”發展到“數字燈”，構成了燈光照明設備科技發展的三個具有鮮明時代特征的重要階段。在藝術表現層面上，常規燈因照明而有價值；電腦燈不僅因照明而有價值，而在于機械運動和變化所呈現出的視覺豐富變化；數字燈不僅含有上述兩種燈的功能，同時又能光影敘述（敘事、抒情、表意）。這是舞臺燈光照明設備發展的革命性變化。

（2）控制設備：模擬化、數字化、網絡化

燈光控制設備經歷了可控硅調光、模擬化、數字化、網絡化的發展，使舞臺燈光控制更為專業化。編程操作的復雜，已經割裂設計師和控制設備間緊密的情誼。據筆者所知，當代中國一些優秀的燈光設計師不能兼具設計和編程兩種工作。個人覺得，當設計師能自己編程時，燈光設計師的生產力將獲得更大的解放！中國舞臺美術質量也將獲得長足發展！

（3）連接設備革命：創新燈光藝術表現形式

G20演出中，燈具擺脫了線的控制，在空中飛舞時，創新了燈光藝術的表現形式，使流動的燈變成了審美對象。這是舞臺燈光藝術表現形式的創新，是技術與藝術融合的典范。因此，借助技術使藝術想象變為現實，借助藝術使技術更藝術化、更有意味。

1.2 藝術趨勢——當代舞臺燈光藝術向綜合視覺傳達邁進

戲劇是綜合藝術，是多種藝術元素的融合。舞臺燈光，特別是當代技術條件下的舞臺燈光，已成為視覺空間的創造者。因此，說其藝術表現向綜合的視覺傳達邁進沒有什么不妥。舞臺燈光有選擇的照明過程中，需要綜合考慮視覺信息的傳達。

（1）舞臺空間總體意蘊的營造者

戲劇空間是一個綜合的藝術空間，綜合的各個因素所具有的內在意義，是在有選擇性的特定的光色景作用下，凝聚成一個統一的整體而顯示出獨特的審美魅力。舞臺燈光使各個綜合的藝術因素獲得統一的價值和意蘊，或傳達劇本精神，揭示人物內心的悲喜交集之感；或營造舞臺空間的總體氣氛，提供人物生活的情感基礎；抑或增強舞臺空間人景物的可塑性，以實現視覺化的時空敘述，構成了當代舞臺燈光設計應有的責任擔當。endprint

（2）舞臺空間視覺序列的呈現者

在戲劇舞臺空間中的人、物、景是有梯次結構序列關系的。如果以人的存在為標準的話，其序列（體系）次序為演員、大小道具、景物環境，舞臺燈光只有展現這種有主次、虛實、層次的梯次結構序列關系，才符合視覺畫面美的需要，才符合演藝藝術的基本視覺創作規律。在時間維度上，舞臺燈光的處理和變化應當具有“整體連續性”的特征，每一個畫面都不應孤立地存在，而是彼此連接，成為一支合乎劇本內涵和人們視覺心理的“視覺交響曲”。

（3）舞臺空間“場域”的表現者

“場域”是裝置藝術的概念，是指各種“實物”同處在一個特定的空間中，盡管各不相關，但由于某個特定的觀念，將它們統一起來并為展示這一觀念而相互深化。觀念起著重要作用。舞臺空間作為一個綜合空間，各個戲劇元素服務戲劇的精神的過程中，構筑起戲劇的“場域”。舞臺燈光作為空間中統一視覺元素的力量，完成戲劇精神與內涵的視覺塑造。

2 當代舞臺燈光藝術對美的追求

2.1 當代舞臺燈光藝術追求視覺歷史文化的傳承之美

由于舞臺燈光鮮明的科技特征而具有強烈的時代感，將自己的藝術表現根植于優秀的視覺歷史文化傳統之中，演繹具有歷史底蘊的視覺藝術創造，用科技的手段，創造、傳承美的歷史，是燈光設計的歷史責任。

（1）創造舞臺空間畫面的美

舞臺空間畫面美的創造，是鏡框舞臺自誕生之日起延續至今的不變追求。由于舞臺燈光具有統一空間的視覺力量，能將舞臺空間中各種不同的視覺因素融合為一個整體，在舞臺空間的虛實、層次、結構、比例、主次關系的視覺創造過程中，組織起美的視覺畫面。換言之，就是置陳布勢、營造意境、探究意蘊、構筑哲理詩情的舞臺空間。

（2）揭示戲劇的內涵

舞臺燈光的創作要注重對戲劇精神力量的挖掘與傳達，使之成為具有打動人心的獨特審美力量。舞臺燈光設計從戲劇的內涵出發，探索舞臺燈光所能造成的精神力量，揭示劇中人內心的悲喜交集之感，創造符合戲劇空間畫面美的視覺表意語言。

（3）傳達戲劇的人文理想和精神

舞臺燈光要成為優秀視覺文化的傳播者和創造者，其所傳遞出的視覺語言應具歷史的感染力和說服力。燈光設計師應該用對美的執著熱情，外化戲劇內涵之美，并以此為基礎依據現代審美意識和審美需求創造戲劇美的視覺理想和精神。

2.2 當代舞臺燈光藝術追求科藝綜合的現代之美

舞臺燈光具有藝術和科技雙重特征。藝術表現是目的和結果，科技手段是支撐和保障，二者互為因果。舞臺燈光藝術只有追求最大限度的科藝綜合，才能最大限度地體現構思，展現藝術。技術本身具有美的因子，美的創造必然飽含技術的因素。

（1）技術時代的藝術追求

在舞臺燈光技術飛速發展的今天，如何用技術更好地服務于藝術創作、實現燈光藝術理想，是每一個燈光設計師必須思考的問題。在科技手段如此好用的今天，審慎地選擇技術手段去創造具有表現力的視覺表意語言，將技術融化于藝術的表現之中，這是技術的生命之本。

（2）共生互榮的視覺藝術表現

當我們用藝術的方式運用技術手段去表現藝術時，我們的藝術充滿美的力量，技術也因此倍加受人青睞，技術也會朝著健康的方向發展；當我們用技術的方式表現藝術時，藝術之美將會被淹沒，而技術也會在嘈雜、變形的發展中走向窮途。

（3）屬于時代的藝術創造

由于舞臺燈光先天所蘊含的技術因子，其藝術表現，從一開始就與技術進步密不可分。科技手段豐富了燈光藝術語言，創新了燈光藝術表現形式。堅持戲劇藝術創作的根本，善用時代發展給我們提供的高超技術手段，解放設計構思，創作出符合時代精神的“活動與光的戲劇”。

2.3 當代舞臺燈光藝術追求跨界融合的創新之美

為了突破自身的有限性，當代舞臺燈光藝術尋求跨界融合發展，在燈光與技術、燈光與材料、燈光與藝術間的多元融合過程中，取得了引人矚目的藝術成果，令人嘆為觀止。

（1）追求視覺驚奇的意外之美

在跨界融合過程中，舞臺燈光藝術借助科學技術手段，與機械、材料、相關學科科技成果相融合，在技術手段和材料的意外“化學反應”中，探索創新燈光的表現形式而產生意外之美。

（2）追求視覺驚艷的震撼之美

在跨界中，舞臺燈光追求與其他藝術表現形式的融合，共同創造舞臺的新視覺形象。舞臺中光的效果、視頻影像的效果、焰火的效果，在特定文本的規定下，以一種整體的形象霎時共同出現在舞臺上時，形成驚艷的視覺震撼。這是綜合藝術手段跨界融合所形成的無與倫比的視覺形象創造。

（3）追求視覺沉思的觀念之美

在跨界中，舞臺燈光可以是觀念藝術的一種表達形式，從而成為觀念藝術的載體，豐富和擴展舞臺視覺語言的表現寬度，使舞臺燈光藝術獲得哲理詩情的精神意味。觀念實則成為舞臺燈光藝術的價值和目的，表達出戲劇需要傳達的觀念和意義，并延伸了戲劇的深度。

3 當代舞臺燈光藝術對設計師提出嶄新的要求

（1）視覺空間形象的創造者

由于藝術觀念的多元化以及科技進步所帶來的燈光使用手段的增強，舞臺燈光不再是被動地依附于戲劇元素的限制，而是積極主動地運用燈光語言去創造完整而統一的舞臺空間形象，創造有戲劇生命力的視覺空間形象。這要求當代舞臺燈光設計師要有系統觀念，要有掌控全局的能力，要有準確解讀舞臺空間各個戲劇元素信息的能力，并做出有選擇性的燈光處理，完成視覺空間形象的創造。

（2）視覺文化的傳承者和創新者

當代燈光設計師必須提高自己的審美品位，理清脈絡，尋本溯源，探索運用現代手段創造舞臺視覺之美的方法，做具有深厚視覺歷史文化底蘊的美的傳承者，做有效運用新科技手段進行藝術創新的引領者，努力打造具有中國氣派的舞臺燈光藝術。

（3）新理念、新方法的踐行者

當代舞臺燈光藝術創作不能停留在已有的理論、實踐模式中，需要進行理論和實踐創新，運用更新的觀念，更新的手段創造更新的藝術形態。借助科技進步的力量，為真正提高當代舞臺燈光照明的藝術質量而努力。

結語：永恒的藝術探索——畫面之美

就舞臺燈光藝術而言，無論科技怎樣進步，燈光對舞臺空間有選擇性的照明過程中，組織統一的戲劇空間畫面，展示舞臺空間的整體意蘊；揭示戲劇空間的主題，外化心靈情感；運用舞臺燈光藝術的表意語言，創造具有哲理詩情的舞臺空間畫面美，這是舞臺燈光藝術永恒的不變追求！

當代舞臺燈光藝術探索，特別注重遵循歷史文化的優秀視覺傳統，來進行舞臺燈光藝術創造的傳承之美；也特別注重追隨時代的步伐，寓科技手段于藝術表現之中，強調科藝融合所帶來的現代之美；同樣，舞臺燈光作為一種藝術語言，在觀念層面上，也特別注重與相關藝術門類間跨界融合所創造的意料之外的驚奇之美……所有這一切表明，在當代多元化的藝術觀念中，舞臺燈光所呈現出的種種新作用、新功能、新價值、新藝術表現形式，都對當代舞臺燈光設計師在創作觀念、創作方法和創作手段提出了新的要求。

可以這樣說，作為劇場藝術家的當代舞臺燈光設計師，一定要有綜合藝術的總體視覺觀念，作為優秀的視覺文化的傳承者和創新者，要為創造具有中國意蘊的舞臺空間的視覺畫面之美而努力探索！

（編輯 張冠華）endprint