論小學生音樂綜合能力的培養

聞英

摘要：縱觀小學音樂教學，培養學生的音樂感知力、審美力、表現力及創造力，都是學生素質教育的構成要素，通過音樂教育可以發展人的感官功能，培養人對音樂藝術的情感、態度、審美判斷能力，培養高深的品德、美好的心靈；促進認知能力的發展，提高運用音樂藝術形式進行表達、交流的能力，發展想象力、創造性等。

關鍵詞：感知；想象；思維；欣賞；創新

縱觀今天的小學音樂教學實踐往往會發現這樣一個現象：在課堂教學中教師完全把音樂知識的認知和音樂技能的訓練作為教學重點，當我們從實施素質教育的高度來審視小學音樂教學時，顯而易見，培養學生的音樂感知力、審美力、表現力及創造力，都是學生素質教育的構成要素，也是小學音樂教學追求的主要目標。那么，如何發揮音樂學科的優勢對小學生進行綜合能力的培養呢？

一、感知能力的培養

首先要培養學生聆聽的能力。音樂是聽覺藝術，聽是感受音樂的前提，也是音樂學習中最重要的過程。這就決定了音樂教學的一切活動都必須從“聽”入手，因此，傾聽習慣的培養必須在他們所接觸的每一門課開始。教師在教學之初就必須教會學生學會傾聽，傾聽優秀作品的聲音，傾聽他人的聲音，也傾聽自己的聲音，通過音調、音色、力度、時值等讓學生感知和認識聲音，進而聽旋律、聽辨各種人聲和各種樂器的聲音，培養學生的音樂理解感悟能力、音樂審美能力。有了聽的能力，才能去充分感受音樂語言和音樂的美[1]。

在音樂欣賞的感知活動中，音響感知是整個音樂欣賞的前提和基礎。音樂欣賞中一切感情體驗都要以音響感知為基本。也就是說，欣賞者要對音樂的旋律、節奏、和聲、配器以及曲式結構進行反復的傾聽和感知，才能具體感受到樂曲所表現的音樂形象。因此，我們在教育學生進行音樂欣賞時，要把聆聽放在第一位，盡可能地把時間留給學生聽，通過每一首樂曲使聆聽者每聽一次就受到一次感染，增加一次記憶和聯想。比如《龜兔賽跑》是一首管弦樂曲。作品里出色地選擇了最適當的樂器來表現動物的性格。它用單簧管表現兔子的驕傲，用大管表現烏龜的年邁，用長笛表現小鳥的鳴叫，用雙簧管、圓號、長笛、小號來表現樹林的熱鬧……學生原本對抽象的音色不易聽辨，通過這首樂曲的欣賞，就很自然地將抽象化的樂器音色與動物形象地聯系起來，從而提高了聽辨能力。

其次要培養學生的節奏感和音準感。萬物之始，先有節奏。對于低年級學生首先應培養他們的節奏意識，讓他們感到音樂是美好的，但也不是隨心所欲的，因為它有一定的約束——節奏。絕大多數孩子都有一種天生的節奏感，或者說節奏的本能，孩子的這種本能需要我們去不斷地挖掘、培養和提高。另外嚴格的學生音準訓練，是學習音樂、感受音樂和理解音樂的基礎，也是唱好歌曲旋律的前提[2]。

二、積極培養學生的想象、思維能力

1、以幻想為前提，以繪畫為手段，讓學生再現音樂美。小學音樂欣賞教材中有許多啟迪思想、開發智力的優秀幻想教材，教師可啟發學生用繪畫、色彩、線條等手段再現音樂。例如：音樂欣賞《童年的回憶》，樂曲表達除隊童年生活的回憶與熱愛，我請學生四人小組根據音樂的速度、力度、旋律線等用各種線條來創作圖畫。如優美用“---”表示；柔和的用“——”表示；激動的用“”來表示。學生在創作的過程中，仔細聆聽音響效果，通過自己的理解用各種顏色或粗或細或柔或硬或輕或重等各種線條來創作這幅畫，即達到了理解作品的目的，又培養了團隊精神，還提高了音樂感受力和表現力。

2、運用豐富的聯想，續編音樂故事，創造情節，發展思維。音樂教材中有很多曲子或歌曲都是有情節的。如《龜兔賽跑》、《井底的小青蛙》等，在學完以后，可以讓學生自己來當作曲家、作詞家、創編后傳，還可以來表演自己編的故事。

三、積極培養學生的音樂欣賞能力

《小學音樂教學大綱》也明確規定：音樂教學要突出以美育教育促進學生的全面發展的特點。在實行素質教育的今天，音樂教育不僅增長學生的音樂知識和音樂技能，而且要在音樂課中發揮它的特殊功能，培養學生的欣賞音樂美的能力，激發學生熱愛生活、熱愛人類、創造美、創造世界的思想情感。

在欣賞音樂過程中，可以通過各種形式的教學手段和途徑來幫助學生理解音樂作品所表達的內涵、意境。豐富他們的聽覺感知、擴大音樂視野、發展音樂思維、提高音樂鑒賞力和表現力。從而達到啟迪智慧、陶冶情操、培養審美情趣的目的。如在欣賞《口哨與小狗》時，我看到很多學生和著那詼諧、活潑的音樂旋律，隨心所欲地搖晃著腦袋，拍動著身體，一副頑皮、神氣的樣子，自己仿佛就是音樂中的小主人，吹著歡快的口哨，心愛的"小狗"在其身邊搖著尾巴，蹦來跳去。"動"是學生表達自己對音樂感受和理解的最直接最喜愛的方式。通過表演，激發了孩子欣賞音樂的興趣，引導他們加深對樂曲形象的聯想和對樂曲的理解。

四、創新能力的培養

奧爾夫教育中最突出、重最要的一項原則是即興原則。奧爾夫認為，即興是最古老、最自然的音樂表現形式，是情感表露最直接的形式。奧爾夫的教學活動通過兒童的積極參與和唱奏實踐，以即興活動形式發展兒童的音樂體驗、嘗試創造音樂的能力。即興活動重視兒童在“做”的過程中的主動學習，發揮想象力和創造性[3]。

課堂教學是培養學生創新與實踐能力的主要陣地，教學中應摒棄以傳授音樂知識、訓練音樂技能為主要教學目標及以教師為中心、以集體唱歌為主要教學形式的傳統陳舊的教學方式，教學中教師要靈活選用發現教學法、問題教學法、情景教學法、開放式教學法等先進教學方法，并要勇于探索、實踐，針對音樂學科特點和教學內容經常變換教學方法，用以吸引學生的好奇心，以旺盛的求知欲和強烈的好奇心驅使他們積極探求，形成主動性。

總之，要想通過音樂教學使小學生的綜合能力有所提升，教師應發揮音樂課的優勢與特點，以學生為主體進行教學實踐活動，以提高學生綜合素質及能力培養為目標，培養學生的創新意識，提高學生的藝術素質及能力，不斷挖掘教材多元化的育人內涵，逐步滲透理想、道德教育、培養能力，使學生成為身心健康、道德品質高尚、有知識、有能力的新世紀人才。

參考文獻

[1] 曹理，何工.音樂學習與教學心理[M].上海音樂出版社，2000.

[2] 廉蓮.論音樂教育中學生綜合素質的培養[J].長春教育學院學報，2014（20）：21.

[3] 廖乃雄.音樂教學法[M].中央音樂學院出版社，2005.endprint