吟誦帶我們走進古詩詞的妙境

楊軼閎

摘 要：學習古詩詞，通過講解說明使學生理解古詩詞的內容意義，是一種理性上的認識；而通過吟誦來體會詩歌的內容和情感，可以說是一種感性的直覺的感化。正如葉嘉瑩所說，吟誦是借著聲音使自己的心靈與作品中詩人的心靈達到一種更為深微密切的交流和感應。用這種滲透性的學習方法，讓小學生感受詩歌的情感旋律、格律之美，既輕松愉悅，又印象深刻。

關鍵詞：吟誦；走進；古詩詞；妙境

今之吟誦，指的是中國古人傳統的讀書方法，也是傳統的語文教學法。這種有曲調有節奏的讀書法，不同于今天的朗誦和朗讀，它源于漢語聲調語言的特質：高高低低，抑揚頓挫，極富音樂性。漢語是世界上最古老最精致的語言，古典漢詩文不僅用文字來表達含義，也借助聲韻傳情達意。

一、韻字入手，把握詩歌情感主旋律

吟誦不僅是讀書方式，也是古代詩人創作的方式。吟誦時字音被拉長，聲音的意義被放大，不同的韻彰顯出不同的情感色彩。黃永武認為：“這種口腔氣流的姿態出于模仿人的情意，人在表情達意時，每一種表情的器官都在配合著動作，聲音自然也不例外。”所以，古詩詞韻腳的選擇是講究聲情和諧的。正如李重華所謂：“纖細題用不著黃鐘大呂，閎偉題用不著密管繁弦。”王易氏更在《詞曲史》中分析說：“韻與文情關系至切，平韻和暢，上去韻纏綿，入韻迫切，此四聲之別也。東董寬洪，江講爽朗，支紙縝密，魚語幽咽，佳蟹開展，真軫凝重……此雖未必切定，然韻切者情亦相近，其大較可審辨得之。”韻是一首詩歌的主旋律，古詩詞教學從韻字入手，能更直接準確地把握住詩歌情感的主旋律。以杜牧的《山行》為例：

老師這樣引導學生體會詩人的情感：

師：一起來拉長聲讀讀這三個押韻的字。

生：斜——，家——，花——

師：同學們有什么感受？那是詩人杜牧在贊嘆啊！他在贊嘆什么？

師：啊！

生：這彎彎曲曲伸向山頂的石徑多好看啊！

生：白云生處隱約可見的幾戶人家，這就是世外桃源哪！

生：秋天的楓葉紅似火，比二月的花更美啊！

……

師：是的，現在你們就是詩人杜牧，帶著贊嘆，我們一起來吟誦——

這首詩押“麻”韻，開口度很大，單純，明朗，表達了杜牧在登山過程中看到深秋美景時抑制不住的贊嘆！學生在吟誦中，通過體會“麻”韻的感情色彩，形象地感受到了景色之美和詩人的情感。

《詩經·王風·黍離》，這是一首西周王朝士大夫的憂國憂民之歌，這種感情不僅從字面上可以讀到，更能從吟誦時的聲韻上體會到。三段詩前四句所押的韻是不同的，從“苗，搖”到“穗，醉”，最后到“實，噎”，這樣的順序，不僅僅是按照作物生長的季節順序來安排，更是為表現作者內心情感的變化需要，第一段押的是平聲“蕭”韻，開口度大，一開頭，詩人看到長得郁郁蔥蔥的莊稼，情緒較舒緩；第二段詩人邊看邊想：昔日宮殿繁華的首都鎬京，如今一片荒蕪，到處長滿莊稼，此時詩人內心充滿了哀痛，這段押的是去聲“置”韻，表現了詩人揮之不去的哀痛和心碎之感；第三段，詩人感情從痛楚到抑郁，押的是入聲韻，韻的轉化正是體現了詩人內心的情感變化歷程。

學生吟誦時從韻腳聲音的變化上，直觀地體會到詩人為國家命運的衰敗而傷心，郁悶，痛心！從聲音上，從表情上，可以看出學生的吟誦入情入心，此刻他們的心與詩人相通了！

二、關注入聲字，體味詩歌情趣

古漢語中有入聲字，這些入聲字在古詩文的表情達意中起著舉足輕重的作用，我們學習古詩文，如果不關注入聲字，有時很難正確理解詩文的含義；讀好入聲字，能幫助我們更深入地體味古詩文的精妙之處。

首先，入聲字通常和抑郁的情緒相關聯，詩詞中入聲字出現得多，往往意味著詩歌的情感基調是壓抑的，郁悶的。比如《詩經·小雅·蓼莪》中頻頻出現的入聲字，使得詩歌聲調急促，表達了詩人不能終養父母的痛極之情。入聲字的運用，令人讀來如嗚咽一般，催人淚下。這首詩的吟誦，我讓學生用自己的南方方言來讀這些入聲字，讀得短而促，有哽咽之感。學生在吟誦時，從聲音形式上就感受到了這樣的情感，由聲而情，讀懂了這首詩。其次，入聲字也常被用來表達輕快或者緊張的節奏和情緒。比如杜甫生平第一快詩《聞官軍收河南河北》，一反其“沉郁頓挫”的風格，以爽朗明快的詩句，使喜悅之情如山澗清泉般奔瀉而出，全詩借助11個入聲字，使得詩句呈現出輕快的節奏，尤其最后一聯“即從巴峽穿巫峽，便下襄陽向洛陽。”學生按平長仄短，入促韻長規則吟誦后交流道：“從，巫，陽”這些長音，讓自己體會到杜甫回家的路途是很遙遠的，“即，峽，峽，洛”這些短促的入聲字，讓人體會到杜甫的心情是歡快的，此時的杜甫，心早已經飛回到家鄉洛陽。又比如袁枚的《所見》，這首詩畫面感強，其中的入聲字也較多，押的也是入聲韻。以下是課堂中學生的發現：

師：標上了平仄符號，圈出了韻字和入聲字，現在同學們自己吟一吟。

師：說說你在吟誦時體會到了什么？

生：我體會到牧童騎在牛背上很悠閑，他開心地放聲歌唱。

生：我感覺牧童很想抓到那只蟬玩，他站在樹下看。

師：是啊，這是一個快樂的小牧童。通常我們認為，入聲字和郁悶的情緒有關聯，這首詩20個字，當中有6個入聲字，那么這首詩里的入聲字告訴我們什么？郁悶嗎？

生：不郁悶。

師：那是什么含義呢？自己再吟一吟，入聲要短促，一出口馬上停住，體會一下。

學生各自吟誦后匯報發現。

……

生：牧童一開始放聲歌唱，后來他就不唱了，怕歌聲把蟬給嚇

飛了。

生：這些入聲字表示牧童很害怕。

師：很緊張是嗎？他緊張什么？

生：怕自己發出聲音，蟬飛走了，就捉不到了。

師：原來，這些的入聲字是告訴我們，牧童捉蟬的時候心情很緊張啊！生怕蟬飛走了！帶著這樣即快樂又緊張的心情，小牧童們再來吟一吟。endprint

三、講究平仄，感受古詩詞格律之美

古詩詞重視音節美，近體詩和詞都有嚴格的格律要求，古體詩在格律上雖然自由一些，但也講究平仄配合。優秀的詩詞是文字的音與義密切關聯，音響與興會歸于一致。要欣賞古詩詞的平仄美，非吟誦莫屬。在古詩詞吟誦教學中，教學生根據平長仄短的規則來吟誦，在吟誦中體會聲由情出，情在聲中。以下是白居易《憶江南》詞的實錄片段：

師：請同學們按平長仄短的規則自己吟一吟這首詞，吟完我們一起交流感受。

學生自吟后交流。

師：你把第一句“江南好”的“南”字吟得很長，有什么體會嗎？

生：“南”是這句的第二個字，它是平聲，要拉長了吟。

師：江南——好，江南給白居易留下了怎樣的印象？

生：江南給白居易留下了美好的印象。

師：是的，江南的——花，江南的——水，江南的——春天，美得讓白居易忘不了，你能吟誦出白居易對江南的喜愛嗎？帶著你的感受吟這一句。

學生吟誦。

師：從這個長吟的平聲字“南”中，我們體會到了白居易難以忘懷江南的美。這首詞中，長吟的平聲字還有“曾，花，來，如”，其他同學在這些長吟的字眼中是不是也有體會？可以小聲吟吟。

師：誰來吟吟第二句？

生：風景舊曾——諳——

師：說說你的體會。

生：我感受到，白居易對江南的美景非常熟悉和喜愛，一邊吟詩，一邊回想那些優美的風景。

師：你體會得很好！這就是白居易當年看到的江南風景啊！

（播放圖片）

師：這些美麗的畫面已經深深地刻在白居易的心中。讓我們再來體會詩人心中江南的美麗，一起吟。

師：江南美景當中，最令白居易難忘的有兩幅畫面，誰來吟吟說說？

生：日出江花——紅勝火，從“花——”字中，我仿佛看到陽光下，花兒開得比火還要紅，還要艷。

生：春來——江水綠如——藍——，春天的江水像藍草一樣碧綠清澈。

師：江南的水真綠呀！江南的春天真美呀！春來——江水綠如——藍——，原來，這些曼聲吟的字眼里，藏著這么多的美景呀！

通過吟—說—吟，在平平仄仄、長長短短的詩句中，學生品嘗到了詩詞的芬芳。

又比如杜甫的《絕句》，“兩個黃鸝鳴翠柳”這一句，為什么用的量詞是“個”而不是“只”，“只”和“個”都是仄聲，在格律上并沒有問題，但“個”是去聲，“只”是入聲，我引導學生比較這兩個字的發音：

師：杜甫在這里為什么用“個”而不用“只”呢？大家讀讀“個”和“只”這兩個字，比較一下，它們發出的聲音有什么不同？

生：“個”是第四聲、去聲，“只”是入聲。

生：“個”的發音比“只”響亮、清脆，“只”是說不響的入聲字。

師：看圖，詩中這是一只怎樣的黃鸝鳥？

生：是一只羽毛很漂亮、長得很可愛的黃鸝鳥。

師：沒錯！漂亮又可愛的黃鸝鳥，用“個”來說它，和用“只”來說它，哪個感覺更漂亮，更可愛？

生：用“個”的感覺更漂亮更可愛。

在比較中，學生了解了詩人是怎樣煉字選詞的，他們的審美情趣得到了啟發。古詩詞是要吟誦的，只有通過吟誦才能更深切地體會詩歌的聲韻美和情感美。教學古詩詞，除了文字的理解賞析，還要讓學生體會聲韻的美妙。

百年以來，從吟誦退出教育領域至今，我們的古詩文教學，大多只從文字層面來解讀，丟失了漢語以聲音傳情達意的特質，古詩文變得詰屈聱牙，它的美妙離我們越來越遠。而今，重新回歸的古詩文吟誦教學，讓我們再次走進了古詩詞奇妙的秘境。筆者在教學實踐中，深切地感受到吟誦帶來的古詩詞教學的魅力，僅以本文跟大家作分享和交流。

參考文獻：

[1]黃永武.中國詩學·鑒賞篇[M].新世界出版社，2012.9.

[2]陳琴.我愛吟誦[M].長春出版社，2010.7.

[3]劉靜，王萍.古詩吟誦的韻律分析：以葉嘉瑩吟誦為范本[J].文學與文化，2013（4）.endprint