韓童生體驗搖滾不在年齡

韓童生體驗搖滾不在年齡

演員永遠充滿好奇心

“中國有句老話‘三十不學藝’，這次我是深深體會到了。”

這便是“50后”演員韓童生為了演好 “吉他大帝”楊雙樹，從零基礎開始學吉他的真實感受：人到了60歲，手指已經不像年輕人那樣靈活，很多時候腦子里想到要怎么彈，手上卻做不到。為了不讓內行的觀眾看了笑話，自從接下這部戲，只要有時間他就在活動手指做假想練習，在手腕上練指法，對著空氣揉弦，據劇組內其他人所見所感，“韓老師練得都有點著魔了”。

因為參演了《縫紉機樂隊》，韓童生在北京跑了許多音樂節，之前他對搖滾的印象還停留在20世紀80年代崔健演唱會的火熱氣氛。他表示非常欽佩現在的年輕人，年輕時就能掌握那么多技藝，勇敢追尋夢想。而為了電影中的角色接觸搖滾樂，對他也是一次奇妙的學習經歷。他把吉他樂手的裝備搬進家中，然而電吉他的聲音過于擾民，被鄰居敲過一次門后他便再不敢在家插音箱。這次吉他學習的成果最終在銀幕上展現了出來，韓童生的自我評價是：“那么嫻熟的音色我達不到，但是我要讓觀眾看到，我是真彈的，并且是讓人點撥過的。我不能說在這么短時間里就能把吉他學得登峰造極，那也太小看這門技藝了。”

因腦血栓而被女兒嚴令禁止再碰吉他的老中醫吉他手，固執地保留著年輕時對搖滾的狂熱，當他人輕視這份狂熱時會毫不客氣地扔出鄙夷的眼神，在小孩子面前則是個溫柔慈愛的老爺爺。這就是集安小城的“吉他大帝”楊雙樹，在片中承載了“第一代中國搖滾人”的符號，作為穩重的成年人早已與按部就班的現實生活和解，而一旦夢想再度被喚醒，心底燃燒的執著仍會促使他與年輕的同伴們一同在去往演唱會現場的路上狂奔。韓童生聊起參演這部有著略顯陌生的音樂題材的喜劇的初衷，話語中滿載著他對他所愛的表演事業的熱忱：“這也是我接這部戲的原因，我這幾年‘國民岳父’演得多了點兒，演員永遠充滿了好奇心，想要接受新的挑戰，永遠會想演沒有演過、沒有嘗試過的角色。”

活到老學到老

“韓老師這場戲不用粘胡子吧，戴著面具呢。”化妝師的體貼，認真的韓童生并不領情，“黏著胡子能找著感覺。”

從事表演工作40年來，韓童生對待這門藝術嚴謹而誠懇的態度始終未減。無論是電影《十二公民》中爆發感驚人的表演，還是《大丈夫》《虎媽貓爸》《虎父犬子》等電視劇中無數活靈活現的父親角色，都讓觀眾感受到了這位國家一級演員從戲劇舞臺上錘煉出來的深厚功底。歲月飛速流轉，他在采訪中談起這個職業時也難免慨嘆：“我們當初去拍戲的時候還有機會去體驗生活，而今天這個時代節奏太快，演員們沒有了那么多時間，但這些課程是不能落下的。你只有自己去找時間，去體驗和觀察生活，增加自己的積累，這樣在塑造角色的時候才能釋放出更濃烈的熱量。”

聊到這次參演《縫紉機樂隊》的契機，韓童生表示自己很喜歡喜劇，1988年助他獲得中國戲劇梅花獎的《命運的撥弄》就是部喜劇，但如今這個時代似乎過于娛樂化，他為當下的喜劇承載的東西太淺而擔憂。而大鵬這部對他來說有點陌生的搖滾樂題材的喜劇電影，讓他看到了令人感動的劇本：“它有情懷，看完以后有讓我怦然心動、讓我掉淚的地方，我覺得不容易。”

這個感人的劇本化為銀幕上的故事，經歷了同樣讓人感嘆萬分的拍攝過程。影片的最后一場戲，那場盛大的廢墟上的演唱會，那個眾人齊唱《不再猶豫》的不眠之夜，劇組拍了8個通宵。“下午5點鐘進場，到凌晨太陽出來不能再拍了為止。晚上下雨，又要調動和組織幾千人。我們確實是付出了艱苦的勞動。”韓童生回憶道。在整個劇組共同努力下創造出的熱血場面著實震撼，舞臺下滿場揮舞著旗幟和熒光棒的架勢與真正的演唱會一般無二。他表示“走進去不可能不被那種情緒所感染”。

雖說“三十不學藝”，但體驗未知挑戰夢想是不論早晚的，學習也是演員終身的課題。韓童生最終還是努力地把吉他練到了能在鏡頭下完成solo的水平，這段經歷正如他所言：“要真想成為一個優秀的演員，是有很多東西要學習、要錘煉的。老一輩人說藝無止境，工作到老，就學到老，這還真不是大話。”

TALK 對話韓童生

Q： 您參演《縫紉機樂隊》的過程中，有什么難忘的回憶嗎？

A： 我記得有一場夜雨的戲，拍的時候雖然趕上了下雨，但雨還不夠大，得調消防車。晚上集安的天氣很冷，不到10℃，我們一開始還以為到了一個避暑的地方，挺舒服的，結果大雨澆得透心涼，大鵬冷得發抖，我們也冷得打戰。他是正面挨澆，我們還只是站著挨淋，我還有頭套保護著。我覺得中國能有他這樣有進取心、有奉獻精神的年輕導演，我對中國喜劇電影的未來有著憧憬和期待。

Q： 飾演楊雙樹這個角色您有什么特別的感受？

A： 能反映一代搖滾愛好者對逝去青春的追憶，我感覺挺榮幸的。其實，我還希望這個角色能再豐富一下，但一部電影時長有限，每個角色都得照顧到，現在這樣我已經很滿足了。我能參加這個團隊，作了貢獻，還是很高興的。

Q： 您認為電影、電視劇和話劇在表演方式上有怎樣的不同之處？

A： 我個人認為，電影只是在表達尺度上要弱化一些，不能那么夸張，要內斂，尤其是情緒激動、表現強烈的東西，就更需要你要內斂一些，只通過你不那么豐富的表情，傳達人物的性格。我很欽佩電視電影演員，電視劇和電影是跳躍性的拍攝，每一場都不連接，他們在很短的時間內就要迅速進入角色的狀態。我演了40多年的戲，這對我來說也是一個新的表演課題，我也在不斷向年輕的同仁們學習。

Q： 從事演藝工作這么多年，您認為演員是一個怎樣的職業？

A： 演員這個職業首先是要有一些天賦的，就像吉他一樣，可以當做愛好，但不一定能彈得很好。有天賦還要再加上努力，成就高度。這個職業學問很多，要付出許多努力，所以不能短視，只看到光鮮，一定要平衡自己的心態，這個和年齡無關。演藝行業是個名利場，但在這個場里要怎么平衡好自己，把更多的經歷和心思用在演戲上，這是對一個優秀演員的考驗。

Q： 您個人有過像電影里描述的那種追求夢想的經歷嗎？

A： 我其實是一個胸無大志的人，迄今為止，我感謝命運賦予我的機遇，我目前已經很滿足自己走過的路了。自從走上舞臺，這40年來我基本是按照我的理想，按照我喜歡的、追求的職業在工作和生活著，我很滿足。