《驢得水》的視覺審美表現

謝 科 (四川旅游學院，四川 成都 610100)

電影與話劇之間有著極為密切的聯系，由于表現方式的限制，后者比前者具有更為明顯的話語中心特征。周申、劉露編導的荒誕喜劇電影《驢得水》(Mr.Donkey，2016)改編自一部成熟的同名話劇，劇本本身的戲劇性是十分突出的。目前關于《驢得水》的批評也大部分集中于其話劇成分濃郁的敘事審美方面。但電影在提供了具有理性美的敘事方面，又給予了觀眾大量具有感性美的圖像。這一點只要與同樣由開心麻花出品，改編自優秀話劇的《夏洛特煩惱》(GoodbyeMr.Loser，2015)進行比較便不難發現。可以說，《驢得水》是一部值得注意的研究非奇觀類電影的視覺審美表現的范本。

一、話劇式景別語言

景別是一個典型的電影概念，即被拍攝的對象在畫面中的大小，由小至大共有遠、全、中、近景與特寫五種景別。早年電影采用固定機位進行拍攝，是較為純粹的對現實生活的一種記錄，而蒙太奇概念深入人心后，多景別幾乎成為當前敘事電影采用的不二手法，也使景別成為電影語言的一種，導演選擇怎樣的景別，直接體現著導演、攝影的藝術風格。而在作為舞臺藝術的話劇中，視覺表現范圍則是固定不變的，就觀眾在視覺上對敘事信息的攝取量方面，話劇導演乃至舞美并沒有太大的發揮空間。而《驢得水》的特色正是在于，這是一部由話劇改編而成的電影，其中的景別語言也帶有話劇痕跡。當人們注意到其中三一律式的、高度緊湊的情節與極具張力甚至是現場感的氛圍營造時，也指責《驢得水》的缺陷在于“話劇感太強”。……