《尋龍訣》：IP大旗下的吸金狂潮

李富妍

(西北師范大學傳媒學院，甘肅 蘭州 730070)

當今被稱為一個消費的時代。消費社會把消費作為推動社會發展的主要功能手段，在此背景下，傳統社會價值場域不斷被新進入的價值理念所替換，其中包括文化價值觀念的替換。而電影、電視中IP的生產和消費必然依托于這種媒介文化的發展規律。2015年12月25日，圣誕節，烏爾善導演的奇幻動作片《尋龍訣》上映一周，借著節日的東風，掀起了新一輪的吸金狂潮，憑借著大“IP”、豪明星、3D巨制、主流動作奇幻類型等諸多商業元素，首周便斬獲7億的票房，后在元旦檔期繼續發力，最終總體累計突破15.4億，總額超過漫威影業投資拍攝的《復仇者聯盟2》，在中國電影票房總榜排名第5(國產電影第3名)的成績。由此，可以從商業運營上說，《尋龍訣》為2016年的賀歲檔確實開了個好頭，但在影片退熱之后，《尋龍訣》標榜其是國內最高電影制作水平的宣傳手段被解開“偽盜墓”“真圈錢”的外衣后，反思IP電影的運作模式和不足成了業界關注的焦點。

一、多元IP撬起的電影市場

IP，即英文“Intellectual Property”的縮寫，直譯為“知識產權”，它存在的方式很多元，簡單來說，它可以是一本小說，一個完整的故事，甚至只是某一個漫畫形象。換句話說，這些單純的“知識”元素被認定具有了投資、發展、生產的可能性時就成為一個獨立的IP。所以說，當前電影工業的核心，就在于各類知識產權(IP)的挖掘與開發，這一生產投資電影的模式在好萊塢屢見不鮮。電影產業專家愛德華·愛波斯坦就曾明確指出了IP對于好萊塢電影發展的重要意義：“當代片廠所做的主要是在四處收錢——以他們手中的一筆筆知識產權，向各方收取使用費，再將收到的錢分給該筆知識產權關系到的各方，如創造、開發、投資的各方等等。”①所以，已成工業化體系的好萊塢工廠才可以借以集團化的產業結構和嚴密的版權保護體系確保IP開發順暢運轉，其中類似“哈利波特”“復仇者聯盟”“星際迷航”“變形金剛”“魔界”等成功IP案例不勝枚舉，它們通過時間的考驗，用經久不衰的口碑和票房將電影IP開發塑造成了一份誘人的蛋糕。

在20世紀進入大眾消費社會以后，消費在符號消費上走向了一個極致——消費主義觀念的形成和發展。法國著名思想家讓·波德里亞將這種商業循環模式稱為“消費社會”。因為我國文化產業正值興盛的上升時期，在可見視野下大量資本沖進電影市場，企圖分一杯影視行業的甜羮。所以，在缺乏優秀電影劇本的同時，尋得改編“lP”路子的電影公司在市場經濟面前讓IP營銷展開了正面交鋒。單是2015年一年，國內市場80%的推介影片都與IP有關，年初的《小時代4》(4.8億)成功收官，其票房和話題的“吸睛”度已無需贅言，累計超過13億的票房便證明了一切，后陸續上映的顧漫的《何以笙簫默》(3.5億)、馮唐的《萬物生長》(1.4億)、饒雪漫的《左耳》(4.8億)，此類由暢銷青春小說改編的電影除去話題和爭議，單從票房方面講就已經沖出其他“爛片”的重圍，部部輕松過億。何炅的《梔子花開》(3.8億)、高曉松的《同桌的你》(4.3億)則紛紛由一句熟識的歌詞IP喚起了整個年代的共同回憶；《滾蛋吧！腫瘤君》(5億)更是由一部漫畫出發走上了沖擊奧斯卡的道路。

作為年度大IP的《鬼吹燈》系列，已有3部“作品”炮制成型：兩部電影陸川的《九層妖塔》以及烏爾善的《尋龍訣》以及一部網絡自制劇《鬼吹燈》之后又得到夢想者電影和北京光線影業共同發布的消息，確認天下霸唱的《鬼吹燈》系列三部曲于2016年下半年籌備開拍，并計劃于2017、2018、2019年逐步上映，刮起中國影壇的“盜墓風”。所以，《鬼吹燈》系列作為目前“華語電影第一IP”的盜墓題材依舊備受業內關注,可挖掘的市場前景廣闊。

二、大體量商業片引爆的視效奇觀

大眾媒介的信息傳播是有關符號的選擇、制造和傳遞的過程，以幫助接受者理解傳播者所期待的意義。所以從某種程度上講，媒介也是一種經濟實體，依靠市場邏輯追逐利潤是其本性。在這種消費邏輯的刺激下，一系列大IP產業鏈開始發酵，生產。縱觀近期的電影市場，我們可以看到：《尋龍訣》的官方預設票房體量是20億，跟《捉妖記》(24.39億)、《速度與激情7》(24.26億)、《變形金剛4》(19.76億)被劃為同一體量的超級大片。單從前期制作上講，《尋龍訣》的投資就超過了3億，如此巨大的投資需要萬達、華誼、光線這三個一線財團來共同承擔風險，也正是這樣體量票房預設導演烏爾善很大的壓力。所以我們看到的成片，不難發現導演在票房吸收方面的用力，在90分鐘的片長中極盡可能地塞進所有可能刺激票房的商業元素。演員陣容也十分豪華，出動陳坤、黃渤、舒淇等一線電影咖，加上2016年的話題女星Angelababy，再配合盜墓題材的“大IP”，以跌宕狗血的愛情故事為引，全程塞滿人工制造的笑料梗，招招出手直擊觀眾興奮點。

“誰付費，誰才有發言權。”為討好觀眾，導演確實在諸多方面效仿好萊塢模式。《尋龍訣》完全呼應了原著的風格，最大化利用新奇而神秘的視覺特效元素，才能將原著粉們的自我想象轉化成票房靈藥，獲得最大化的商業收益。預告片中除去眼球的狂暴特效，為數不多的信息就是“大金牙”喊出的那句最具宣傳口號意味的臺詞——“這才是正宗摸金范！”或許此類科幻題材也只有通過視覺體系的華麗建構，才能將觀眾帶入情節，推動影片的邏輯體系趨于合理化。《尋龍訣》也正是通過寫實的再現原書中所設定的“冥界”構建，才能通過影像開啟了中國玄學的大門，“尋龍分金看纏山，一重纏是一重關。關門如有八重險，不出陰陽八卦形”，片中被反復嘮叨的尋龍口訣便是從唐代就有的《撼龍經》中改編的，利用的是古典中國智慧積淀的神秘風水學，先不說“粽子”、黑驢蹄子、雞鳴燈滅不摸金等民俗風水說辭的民間可信度，從主角招招破陣的手段中也能體會導演利用玄學吸睛的用意。《尋龍訣》中“冥界墓洞”的兩大場景都搭建在周易的八卦相學上——“孤傲迷魂陣”“磷石奈何橋”，兩者作為影片最重要的通關場景都是結合風水相學，奈何橋面上木板的斷裂及各類神像的擺放也是通過卦主吉象的“上乾下離”“天火同人”去斷定，而周易中的“上乾下離見生門”也成為最關鍵的通關秘訣。

另外，在視效快感的營造方面，必須要承認美院出身的烏爾善對電影造型美學有獨到的見解，郝藝作為美術指導更是將長期積累的實戰功力，全力使用在電影的畫面設計與美學布局上，從場景構建、人設包裝、動作特效到后期宣傳爆出的概念圖手稿，場面宏大華貴，精致到令人窒息。影片中的奧古公主、三大魔界關卡、四大薩滿神像、八大圣獸坐鎮神女墓的彼岸花棺，皆是中國古典玄學元素，從影像的光影、構圖的安排、場景的質感上看都更像是從古代歐洲油畫基礎演變而來。棺槨里的遼代奧古公主華貴而美艷，充斥藍綠鬼火陰曹地府的詭譎而凄美，八卦陣中坐鎮神獸威嚴而鬼魅，此間形成的視覺體系已相對扎實，可以逐漸與《霍比特人》《指環王》等歐美成熟的系列電影相較。飛虎爪、洛陽鏟、旋轉金剛傘更是在原汁原味保留原著設計的同時，更作為獨立于電影的記憶點與原著觀眾形成相應的契約感。所以說《尋龍訣》作為一部商業大片，從引爆的視效奇觀讓觀眾在第一時間獲得感官刺激，覺得過癮的層面上講就已經算得上成功了，但如果將這些視覺上的沖擊從影片中摘出來，其中能剩下的也許只有一個被架空的獵奇IP了。

三、不倫不類的劇本編造

“精英在評論，大眾在消費”的現象在當下華語電影市場普遍存在，但在商業語境下討論商業電影，就不得不向票房成功的影片致敬，但如果把獵奇式的東西摘出來之后，不應該只剩下視覺上的沖擊，所以必須要做到在劇本上精雕細琢。聚焦到《尋龍訣》的劇本，就不得不提到廣電總局對恐怖靈異題材的“三大意見”了。《鬼吹燈》這部小說在2006年就出現了的，其久久沒能搬上銀幕是有一些制度上的原因的。導演烏爾善在訪談中談道，他的團隊在2012年底拿就著寫好的2000字梗概去備案，當時項目是通過審批了，但有關方面馬上給出了三條“意見”：

其一，電影片名不得帶“鬼”這個字，所以便不能叫“鬼吹燈”了；其二，故事中的主角不能有違法犯罪的行為，必須處于正義；第三，電影畫面中所有出現的靈異現象都要通過唯物主義科學找出方法解釋。

這三條“意見”是國內拍攝奇幻靈異類影片不可抗力的硬性規定，可同時在這種“意見”的綁架下，電影創作者可以不尊重原著和廣大讀者的心理預設，將劇情走向設計為“護寶小分隊”或是“地球人大戰外星怪獸”，為“摸金校尉”冠上一個情感的推動力，以俠盜重出江湖了。其他之于“冥界”的事便只能通過光學的致幻作用、迷幻藥下毒等“社會主義科學觀去解釋了”。這些體現在電影劇本中，就可以看出《鬼吹燈》中最為重要的玄學都被科學道理拆解得七零八落，只剩下一些玄之又玄的東西。所以說《尋龍訣》算是一部披著玄學皮的動作片。雖然《尋龍訣》在電影宣傳階段打出的重要噱頭就是高還原性，但從電影劇本上講，空間上設定人物身處中國逃亡美國，到最后深入內蒙古草原；時間上從古代到“文革”，再到現代，巨大的時空跨度顯得整部影片搭建的格局太大，加之細節處邏輯處理不當，就直接導致導演在情節布局上失控，特別是具體到人物刻畫方面，不說人物塑造有否推動電影情節，單是在原著還原性上也存在著極大敗筆。

所有關注《鬼吹燈》原著的粉絲都知道，在《鬼吹燈》的人物關系設計中是沒有安排反派的，主角的所有抗爭都來自于對秘境和寶藏的探索。但落實到電影中要在短時間內推動劇情，激化高潮，就必須安排一個反派來創造矛盾，從這一層面上看，似乎劉曉慶飾演的虹姐的出現是一件十分合理且有效的事兒，但問題就出在塑造虹姐這一反派時的邏輯上，全程企圖單憑一把手槍和神叨叨的喃喃自語樹立大反派的威嚴。羅伯特·麥基曾說：“劇本中設計的臺詞是必須要推動情節發展的，其中最忌諱的就是臺詞牽強，為了迎合劇情，或解釋劇情，非要設置一些牽強的臺詞。”但這類無意義的臺詞在《尋龍訣》中隨處可見，不提各種為搞笑安排的各種方言士撒潑是多么不倫不類，就是在電影結束時為解釋劇情，虹姐強行口述——“我不只有戒指里的麻藥，還有很多錢”，就顯得極為可笑，試想一個全片最大反派，既然能當上邪教頭目那就不該做到如此，會在一切敗露之時牽強附會地強行解釋劇情原因。

四、結 語

這種建立在對《鬼吹燈》這個大型IP的原味再現的票房成功，正是利用了觀眾對玄學、古墓、探險、考古、風水、懸疑、驚悚等電影元素的興趣點，同時又展現了中國古典文化、古董文化、喪葬文化、風水文化、風俗人情等，搭建了區別于西方、區別于好萊塢的玄幻題材。但是我們很難想象單純迎合教育水平很低的消費群體的娛樂需求和休閑需求的報道用一種煽情性、刺激、懸念、血腥和性的影片能給人們的思想帶來什么進步理念。如果此種狀況延續下去，必將使人們喪失對先進事物的判斷力和敏感性。媒介，追求的再也不是知識或社會責任，而是剩余價值。由此可見，一個好的IP，必須通過正確的媒介運營才能驕傲地佇立在資本成功的云端。同時，為了使中國此類大體量商業片能走得更遠，創作團隊要將功夫更多地下在劇本邏輯和人物設定的精雕細琢上。

注釋：

① 彭侃：《好萊塢電影的IP開發與運營機制》，《當代電影》，2015年第9期。