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書與畫,同質而異體。畫家觀嘉陵江,則見其波涌濤起,寫其狀貌、追其神髓;書家懷素夜聞嘉陵江濤聲,則于狀貌之外,得其體勢。一書一畫雖表現手法不同,但二者神髓相同。元代大書畫家趙孟頫最早發現了書畫同源的道理,他曾在一副名畫上題詩寫到:“石如飛白木如籀,寫竹還應八法通。若也有人能會此,須知書畫本來同。”
中國古人頗有閑情逸致,朋友之間聚會方式別出心裁,曲水流觴,吟詩作賦,揮毫潑墨等等。今日“晉唐風韻·水墨輞川”九位代表性書畫友人,相聚于輞川,上承晉唐二王顏柳之風骨,下接先賢王維之遺韻,亦書亦畫,研學相長。按照雜志版面安排,以作者姓氏音序排列,對九位書畫家簡要介紹一二。
常猛老師是學院派科班出身,書法碩士研究生畢業。其作品在行草書上取法二王與孫過庭《書譜》,觀之給人一種生動靈活的感覺。隸書作品主要取法《石門頌》與《張遷碑》,兼有漢碑的古樸與摩崖石刻的奔放。書法上以理論指導技法實踐,相輔相成。
管布坤老師書法由楷識墨,在篆隸行之間識體布局,并在魏晉尺牘和八大山人筆意中得趣,在碑帖及佛理中悟取字神字情。加之管老師遍訪山川,拜師叢林,字里便有了別開生面的天真與悠然,脫塵于自覺,求變于道統,近乎于內心存菩提,紅塵之中肉身即金剛。
計希儀老師年近七旬,他的書法作品自米芾入手,后又研習二王書法,融入博學的個人素養和精深的書法功底,也融入了豪邁的個人情感。其作品行筆瀟灑飄逸,筆勢委婉含蓄,有如行云流水一般,結體遒美,骨章法巧妙有致,在尺幅之內蘊含著豐裕的藝術美。后來計老師的作品又融入了顏體的渾厚大氣,而且細致入微,整體字跡透著一種凝重、儒雅、渾厚、高古的氣勢。
魯建老師為人謙遜和藹,厚道儒雅。其書法作品以篆書為主,時兼草書。篆書取法以秦篆為主,兼取李陽冰之精神,石鼓文之氣韻。用筆以圓筆中鋒為要,收放自如,取舍有度而工穩典麗。魯老師以石刻之筆法而入行草書,透過刀鋒看筆鋒,取“二王”雄秀神采,故其行草書能骨力洞達而生神韻,連綿起伏而生意趣。
王江老師是專攻魏碑的當代楷書大家,他遍臨魏碑諸帖,又于《張玄墓志》《虞美人墓志》等碑刻下苦功夫,深入挖掘,入古出新,傳統功力深厚。其魏碑作品清新脫俗,雅致大方。在行草書作品取法上學習二王,兼有一些碑的元素,如涓涓溪流,非常耐品。王老師在拓片題跋上面也有很深的造詣,其拓片題跋作品在書法與印章的空間運用上獨具匠心,瀟灑奇逸。
畫家楊自新老師的作品既不泥古而脈殘山剩水,亦不唯某家某法之囿類屬。其現實感和情境趣多以中條山、黃河水取象攝神。“師造化”卻能擺脫某山某水的實景描摹,集諸法而能漸成自己的格局氣象。在視覺形式、筆墨關系于情境營造中,化大量寫生之取舍、凝練和提純,匯法式、筆墨諸語言元素,恰當地用之于形,造之于境、溢之于情。其畫作無論大幅小景,所繪四季晨昏,均極力精意于“盡精微、致廣大”之思理,營造并呈現出自己山水畫“無人之境”美學取向的曠遠而幽冥,同時還透射出他著意于寄情造境的“心源”追求。
張蕾老師的書法作品,行草書蕭散溫潤,飄散自如,隸書骨肉侍均,道健逸峻。張老師以嫻雅靜氣、溫婉雅致的隸書聞名書壇,其人雄毅溫良,其書骨氣洞達,一手俊雅剛健的小隸書將漢碑的端嚴和漢簡的輕靈有機結合起來。字形上取縱式,結體靈動多姿,用筆上輕盈率意,注重每個點畫的精準和情趣,章法上嚴謹而不失活脫與大氣,在古樸與典雅之中凸現出強烈的時代氣息。在寫書法的同時,張老師還是一名國家級籃球裁判員,可謂是文武雙全。
張之老師是行伍出身,但他的書法作品卻沒有一味地走向雄健奔放,反倒有一種散淡疏野的味道。他也是國家公務員,他的書法作品也沒有一味地清淡圓滑,反倒有一種沉靜寬厚的味道。張老師的書法作品在中國書法最高獎“蘭亭獎”等全國書法展中三十余次入展、獲獎,其作品功力深厚,一方面是人格尊嚴的具體體現,另一方面也是對傳統文化的全新審視。
趙中堅老師是一個與世無爭的人,他靜心畫畫,生活的非常閑散雅逸。趙老師的作品,從人的本質出發,用激情來對待秦嶺的山山水水,用筆墨來抒發他對秦人秦山秦水的豐富感情。他將所有作畫對象融于思想,化為筆墨,現于筆端。其作品在點與線、筆與墨、墨與色之間深深淺淺,濃濃淡淡,干干濕濕,相互生發,相互呼應,變化萬千。
《詩經》有語:“嚶其鳴矣,求其友聲”。“晉唐風韻·水墨輞川”九位書畫家雖然來自不同地區,從事不同職業,用不同的生命體驗書畫的內蘊,表達各自的審美理想。但是緣于靈秀的輞川山水,一致的精神向往,大家相聚在美麗的輞川,相互陶染,揮毫潑墨,其樂融融,不亦快哉!
不忘初心,方得始終。書畫的學習沒有盡頭,永遠在路上。在此,向《神州·時代藝術》雜志社的鼎力支持表示感謝!向彭引老師、魯建老師、王建峰先生的組織編輯,辛苦付出表示感謝!向開欄語的執筆者常猛老師表示感謝!九位作者懇請老師朋友批評指正,提出寶貴意見!