悟思

作者：盧順怡

學校：長沙市長郡中學

悟思

作者：盧順怡

學校：長沙市長郡中學

閱讀淺薄化堪憂

近日，一個關于出版物的“死活讀不下排行榜”出爐，中國古典四大名著與許多外國名著都赫然在列，令人瞠目結舌，而通俗文學作品與網絡閱讀方式則愈發受大眾歡迎。

這種趨勢從本質上反映出來的是人們的閱讀日趨“淺薄化”，針對此情況，有人認為原因是當今經典文學的影響力不敵通俗文學，也有人認為是現在閱讀方式的改變所致。

而依我之見，當下人們閱讀淺薄化、碎片化的情狀實在是令人擔憂。

在當今經濟迅猛發展、人們生活節奏快速、科技日新月異的社會背景下，很少有人能抵擋住手機聊天、游戲、電視劇或外出游玩的誘惑，坐下來靜心凝神地看一本書，就算是開始看書了，人們更多的也是使用手機等移動設備看電子書，其內容大多都是網絡小說等通俗文學。經典文學名著被很多人束之高閣，文學閱讀愈發碎片化與淺薄化。

在參與這次排行榜調查時，讀者吐槽名著“讀不下去”的理由五花八門，如認為《紅樓夢》中“人物關系太過復雜”，認為《百年孤獨》中“外國人名冗長分不清誰是誰”，而對于《追憶似水年華》與《尤利西斯》，讀者們則是嫌其篇幅太長，讀不下去。

我以為，讀者們讀不下去的原因并不是那些名著有多么復雜、多么冗長，而是他們沒有真正地脫離浮躁、靜下心來讀，而這樣碎片化、淺薄化的閱讀方式根本無法領略到經典名著的雋永之美。經典之所以為經典，不在于它們的情節有多么跌宕起伏、文字描寫有多么讓人眼花繚亂，而在于它們透過文字傳遞給人們的精神力量與深刻內涵。名著的內容不盡相同，或是諷刺批判吃人的社會現實，又或是通過敘述看似波瀾不驚的生活軌跡來反映一個時代的興衰變遷，如果我們認真投入地去閱讀、去欣賞它們，就能感受到作者想要傳遞給我們的內心信仰或是人生啟示，也可以試著透過故事揣測出作者的性格并與他們進行精神上的交流，進而獲得靈魂的洗禮與升華。

經典名著是它們所處時代中的精華，即便科技日新月異，時代的車輪不斷地向前滾動，它們所蘊含的精神與智慧是永遠不會過時的。因此人們需要深刻化的閱讀，而不能使新時代的閱讀失之淺薄。

點燃生命

肆意張揚，瘋狂是溫水生活中的一枚深水炸彈；特立獨行，瘋狂是漆黑天幕上一朵閃耀的煙火。我們需要一點點的瘋狂，好使自己活出個性，也給生命一個被點燃的機會。

現在人們所提倡的瘋狂，指的并不是它的稍顯貶義的原意，而是能代表生活態度的一種精神。它是一種勇敢，讓我們敢于跟從自己的心，做出自己的選擇，邁向一條和其他人有點兒不一樣的路，不至于在蕓蕓眾生中隨波逐流。心中懷有瘋狂的人，或許會遭到別人的不理解，但他們并不在意，只是執著于自己的信念，踽踽前行，而這樣的人生，就注定是不平凡的。

瘋狂無所謂大小，但理智必不可少。你可以夢想著在未來的某一天要像名人一樣改變世界，也可以只是決定要來一次說走就走的旅行。失去理智的瘋狂只能淪為無頭腦的狂熱，而這既不利于個人自身的發展，也不利于社會長遠的進步。因此，我們的瘋狂應建立在理智之上，讓它激發我們心中的正能量，從而讓我們的人生更耀眼。

有位哲人曾說：“沒有瘋狂性格的人，絕沒有龐大的天才。”而反觀當今社會，有太多人是被溫水浸煮的青蛙，每天只滿足于手頭上的機械任務而不思進取，過著幾點一線的單調生活而逐漸麻木，這些人的人生是十分可悲的，就如同活在套子里的人。但從古至今也總是有瘋狂的人的，如那為了帶領人們走出黑暗而開膛掏心最終化身為草原之火的英雄丹柯；如詠出“都云作者癡，誰解其中味”的曹雪芹；也如從零開始而后創立電商王國的馬云。他們都在遭到眾人的不理解時，心中依然執著地堅定著自己的信念，他們都是執著的人，而我們的社會也正亟待這樣一些人。

有了瘋狂，我們才能活出張揚，它就像一團燃燒的火焰，炙熱明亮，點燃我們的生命。人生只有一次，因此，讓我們擁有一點點的瘋狂，好走出一條不同凡響的道路，不至于到老之將至時，感嘆一句“白了少年頭，空悲切”！

藝術不應為票房下跪

講述傳統嗩吶技藝傳承面臨時代窘境故事的文藝片《百鳥朝鳳》于去年五月上映，而該片上映一周后，其自身也遭遇了票房過低、排片量下滑的窘境。

為了呼吁影院增加排片，某知名制片人在微博直播中直接下跪哭求，而這直接導致了《百鳥朝鳳》票房的逆勢上揚。對于這一跪，有人認為“丟了文化人的尊嚴”，有人表達了自己的同情，也有人認為此類行為無法從根本上改變文藝片的艱難處境。

而依我之見，不論是為了博眼球，還是真心希望電影能得到應有的重視，都不應該委屈自己的尊嚴為之下跪，更遑論這一跪更讓人覺得其有對影院與觀眾進行道德綁架的嫌疑。換而言之，藝術不應為票房下跪。

在當今中國電影市場迅速發展、商業化程度日漸加深的大背景下，包括文藝片在內的所謂小眾電影的生存與發展愈發艱難。不同于含有追名逐利成分較多的商業大片，文藝片的文學與藝術價值較高，相反，它們卻因為不能迎合大部分觀眾為了尋求刺激的快餐式觀影的理念，而總是遭遇口碑高、票房低的情況。一部電影最終的票房常常不盡如人意，甚至使得制片方入不敷出，這是文藝片的常態，但文藝片卻從未銷聲匿跡，大抵也是因了文藝片中核心的藝術性。在真正的電影藝術家心中，那是一種磨不去的情懷，是對藝術的尊重與致敬，與金錢和利潤無關，自然也就無所謂票房，更不會為之做出下跪的舉動。

在電影《百鳥朝鳳》中老嗩吶藝人焦三爺曾對弟子游天鳴說：“不要總盯著別人手里的票子，還是多盯著自己手里的嗩吶。”

焦三爺熱愛嗩吶藝術，認為做藝術不應是為了取悅別人，而是應該滿足自己的內心，做到問心無愧。因此，若是有一天焦三爺的嗩吶沒有了聽眾，他也決然不會為之下跪。而當今的電影藝術家們又何嘗不是這樣呢？哪怕排片量再少、票房再低，他們也不放棄自己的內心堅守，專注于真正的藝術。我們無法想象，若“藝術為票房下跪”成了一種常態，我們的電影市場將會變成什么模樣。

要開闊文藝片的出路，還有千萬種方法等待著電影人們去探尋。因為藝術有著自己的尊嚴，所以它絕不該，也絕不能為票房下跪。