錦歌漫談

黃秀寶

錦歌是以閩南方言說唱的曲藝藝術，流行于福建省漳州、廈門，臺灣地區及東南亞閩南籍華人聚集地。它是在閩南民歌民謠的基礎上，吸收竹馬、車鼓、采茶、南音、南詞等地方戲曲曲藝音樂融合發展起來的。主要曲牌有七字仔、雜念仔、大調，還有民間小調等雜調和其他劇種曲種等花調。以“答余堂”為代表的“堂”字派，主要活動在農村，受南詞影響較大，唱腔比較樸實、粗獷，伴奏樂器為月琴、三弦、二弦。以“樂吟亭”為代表的“亭”字派，主要活動于城鎮，受南音影響較深，唱腔相對優雅、細膩，伴奏樂器為洞簫（笛子）、南琵琶、三弦、二弦。拍板、四寶、雙鈴、漁鼓、酒盞則為錦歌通用的打擊樂器。

錦歌演唱方式為坐唱、走唱，后來發展到分角色對唱、表演唱。說唱內容包括勞動、生活、愛情、時事軼聞乃至民間傳說、歷史故事，如《長工調》《種田謠》《娶新娘》《病囝歌》《劃龍船》《送哥當兵》《打日本》，有《陳三五娘》《山伯英臺》《呂蒙正》《白扇記》“四大柱”和《妙常怨》《金姑趕羊》《井邊會》《孟姜女》《訓商輅》《海底反》《壽昌尋母》《雜貨記》“八小折”等。

錦歌又稱歌仔、雜錦歌，唐初漳州即有“弦歌”之記載。明清時期歌仔隨漳州移民傳入臺灣，在臺灣孕育成歌仔戲，于上世紀二三十年代回流閩南，閩南稱為歌仔戲、子弟戲，抗日戰爭時又稱改良戲，1951年定名為薌劇。而歌仔、雜錦歌也于1953年統一定名為錦歌。歌仔戲即薌劇是祖國戲曲曲藝藝術中唯一誕生于臺灣的曲種。錦歌的七字仔、雜念仔相繼演變為歌仔戲（薌劇）的兩大主要曲牌七字仔、雜咀仔，錦歌的許多曲目先后改編成了歌仔戲（薌劇）的演出曲目。因此，錦歌與歌仔戲（薌劇）同宗同源，錦歌是歌仔戲（薌劇）的前輩，而閩南語是它們的祖先。

閩南語作為錦歌的母語，是閩南人口頭交流的語言，信口道來，樸實自然，滔滔不絕，活色生香，為錦歌提供了取之不盡、用之不竭的源泉。通俗而生動，簡單而明了，粗獷而不失細膩，詼諧而富于機趣，絢麗多姿的閩南語成為錦歌的鮮明特色和魅力所在。如《山伯英臺》唱段[四空仔調]：

前廳接入后廳堂，

母親看兒心頭酸！

兒去面紅桃花色，

返來面色青又黃。

短短四句，重點抓住急急接兒、細細看臉這兩個動作細節，寫出了母親的關切和山伯的異常，極為生動。

再如《火燒樓》唱段[陽光雜咀調]：

王三福一只小船在江中看景致，

游過來，看過去，

龍船相斗到中午時，

各人吃酒配鹵面。

王三福身上取出四粒粽子來充饑，

粽子吃“歸己”（吃完了），

雙手“粘黐黐”（粘乎乎），

雙腳屈在船肚邊，

雙手伸在江中洗“清氣”（清潔），

并無一條手巾揩“干利”（干凈），

雙手在那船邊動動甩。

劉小姐站在那大船一看見，

想拿一條手巾給他擦“干利”，

忽然一陣風吹來，

小姐心內有主意。

左手脫下玉手鐲，

右手摘下金戒指，

用那手巾來包起，

小姐心里想，

一來助他上京去考試，

二來免得手巾風吹去，

劉小姐看著身邊女婢沒注意，

手巾對準王三福擲下去。

王三福看見伸手緊拾起，

舉目看上去，哎喲喲，

一位小姐生得真標致，

好比仙女下瑤池。

乍一看，這小姐小生戀愛，語言一點詩意也沒有，情調一點也不浪漫。細一想，劉小姐對小生可謂上心，要不然，對小生的舉止動作怎么會看得那么仔細呢？而且又是送手巾，又是送手鐲戒指，真真用盡了心思。

《陳三五娘》唱段《白牡丹》：

陳三馬上看不盡，

五娘樓上看入神。

雙人對看微微笑，

迷了神魂迷了心。

此段與上段異曲同工，上段繁復，此段簡潔，各美其美。說唱靠語言描述來塑造人物，繁簡結合，有時用概括的描寫也是必要的。

再看幾首[雜念翁姨調]——

《巡厝宅》唱段：

信女呀，

你得聽我來說起，

你這次呀，運途差，歹八字，

飼豬不長肉，

飼狗吠自己，

飼雞不啄米，

飼貓怕老鼠，

你家水生孑、糠生苔，

三腳神桌搖擺擺，

香花蠟燭失光彩，

護宅神主骨碌碌掉下來。

巫婆為了嚇唬信女，無所不用其極，無言不盡其毒，怎能不把信女嚇得神魂出竅？

《抓龜》唱段：

看好了，

我開始替你來抓龜，

這龜子洞，黑黑暗暗暗又黑，

大龜小龜龜龜縮縮縮成堆，

不知道會抓到哪只龜？

有出洞龜，入洞龜，

有金龜銀龜和柴龜，

有蛇頭龜和合頭龜，

還有文王砵蓋是八卦龜，

龜頭露在外，龜尾沿路垂，

一個龜殼花花綠綠就像大花被。

一支曲一通連珠炮，從頭到尾盡是龜龜龜，轟得你不管是信男信女，無不暈頭轉向，丈二和尚摸不著頭腦。這巫婆，裝神弄鬼的法術真是到家了。

《十二工場歌》唱段：

工場火爐紅記記（紅炎炎），

手掄鐵錘打鐵枝，

打得汗流濕和滴，

渾身上下“粘黐黐”。

爐火熊熊的工場，汗流浹背的工人，歷歷如畫展現在眼前，寫的是工人的勞累之苦。endprint

《長工歌》選段：

十一月算來是冬天，

家家戶戶人磨圓。

吃你三三九粒圓，

越吃心里越傷悲！

咽一粒湯圓，淌一串淚，哽咽在喉訴的是傷心之痛。人逢佳節倍思親，冬至年關更想家。想年邁的父母，想嬌小的妻兒，自己苦點算啥呢，可總無法讓親人們過上好日子呀！日復一日，年復一年，苦日子啥時候能熬出頭哇？年年冬至圓，歲歲長工淚！

[乞食調]：

頭家呀，你有粥（哪）還是無？

一點來分（呃），來分我這乞食婆。

首先是禮貌地尊稱施主，然后客氣地征詢有剩粥沒？接著才提出乞求，而且自知自足，給一點就行，最后又貶了自己一把。寥寥二十個字，一個恭順謙卑的乞食婆形象躍然紙上，靠的是錘字煉句的精細功夫。

再到動物世界去走一遭吧——

《海底反》：

天變地變海也變，

海底魚蝦大交戰。

交戰為啥起？

因為鯉魚旦，

生作很標致，

朱唇玉貌石榴齒，

柳葉眉，蔥管鼻，

木耳耳，目圓圓。

龍王看見“嘴涎”（口水）滴，

搶入龍宮逼她作“細姨”（小妾）。

鯉魚旦，不愿意，

呼天喚地哭啼啼。

驚動水族眾兄弟，

齊抱不平氣沖天！

水母搖大旗，

蝦舞雙槍蟹提鉗。

尖魚劍鯧沖頭陣，

龜鱉盾牌擋弓箭。

墨魚噴烏煙，

章魚爬城池。

開城引兵沖入宮，

龍王驚嚇跌丹墀。

哀求饒命免一死，

乖乖放出小鯉魚。

色龍搶美鯉，海底戰火起。那武器的形狀，正好與水族動物的形態一一對應，把擬人化推向了極致。如果不是對水生動物那么熟悉，哪來那么神奇的想象，哪來如此美妙的語言？

如果把《海底反》比作正劇的話，那么再看一出喜劇——

《虱母要嫁“咬走”翁》：

虱母要嫁“咬走”（跳蚤）翁，

木虱走來做媒人。

蚊子飛來叫“唔窗”（不可），

“咬走”做事專害人。

日時鉆褲縫，

害人癢難堪。

暝時占“被空”（被窩），

不時擾擾動。

咬人難睡真凄慘，

害人日時“勿會”（不能）做田。

人類對跳蚤的批判，居然讓蚊子去擔當，而蚊子選擇的時機，正是跳蚤做新郎的當口。新娘虱母一氣之下跑了，木虱苦心撮合的婚姻一下子給攪黃了。

真是奇思妙想。嚴肅的批判題材變成輕松的喜劇；滿腔的厭惡化成捧腹的大笑；平淡的話題特別有趣。如果不是鬼斧神工，哪來如此巧筑佳構？如果不是曠世奇才，哪來如神之筆？

其實這是兒童視角。兒童可喜歡動物啦，這是童趣。許多童話、童謠、兒歌，都以動物為主角。錦歌里還有不少。

《天烏烏》：

天烏烏，要落雨，

舉鋤頭，巡水路，

遇著一尾鯰魚要娶“某”（妻）。

蝦舉燈，蟹拍鼓，

青蛙扛轎大腹肚。

生活常新，語言常新，藝術常新。以童心熱愛生活，用童真創造藝術，錦歌這顆老樹將會繁花似錦。endprint