淺談中國古典園林與中國山水畫的美學(xué)思想

張文清

一、中國古典園林的美學(xué)思想

（一）起源

什么是園林？園林是一種由自然中存在的物質(zhì)為主題進(jìn)行的創(chuàng)造而形成的三維立體的表現(xiàn)性空間藝術(shù)，造園者將內(nèi)心情感通過對工程和藝術(shù)手段的運用加以表達(dá)，營造出恬淡自然等風(fēng)格的境域。

明末清初的造園專家計成著有《園冶》，概括了中國古代園林的創(chuàng)作理念：“雖有人做，宛自天開”。這極高的評價說明中國的園林和大自然以及中國“天人合一”的思想文化是合為一體的。利用自然界中的花草樹木等進(jìn)行的造園行為最早萌發(fā)于商周時期，主要為帝王和貴族們提供游玩的去處。

（二）發(fā)展

作為我國歷史發(fā)展中的一個重要階段——春秋戰(zhàn)國到秦漢時期，這一過渡階段，社會經(jīng)濟(jì)的一度繁榮昌盛，生產(chǎn)力的不斷發(fā)展使之出現(xiàn)私有制的形式，故而上層階級勢力壯大，開始不斷追求奢華大氣，在自然山水的基礎(chǔ)上與宮苑相結(jié)合，將觀賞與游玩結(jié)合為一體，更加具有多樣性、整體性以及規(guī)模性。而我國園林建筑在歷史發(fā)展中的轉(zhuǎn)折階段則出現(xiàn)在魏晉南北朝時期，隨著不斷的戰(zhàn)亂而導(dǎo)致出現(xiàn)的思想意識的分裂，這一時期，人們思想極度活躍，這對園林創(chuàng)造的變革也產(chǎn)生了極大的推動作用，百家崢嶸的局面使園林藝術(shù)轉(zhuǎn)向為對自然的崇尚，并在其創(chuàng)造基礎(chǔ)上加以抽象化和概括化。基于前面的歷史進(jìn)程中為園林藝術(shù)的發(fā)展打下的基礎(chǔ)，園林藝術(shù)在唐宋時期開始達(dá)到巔峰，這一時期思想不受抑制，使文人墨客的創(chuàng)造能力和意識得到飛躍性的發(fā)展，他們將詩、畫與園林藝術(shù)三種門類進(jìn)行相互滲透，并融入園林的布局中，詩意化的生活方式凸顯出來。社會穩(wěn)定的明清時期，園林藝術(shù)開始進(jìn)入成熟發(fā)展階段，對中國幾千年來的傳統(tǒng)造園技術(shù)經(jīng)驗加以總結(jié)和升華，再加上資本主義思想的滲透，使明清時期的園林藝術(shù)的設(shè)計和建造在有史以來的記錄中都達(dá)到了高峰。明清時代的園林建筑充分體現(xiàn)和代表了中國古代園林建筑的獨特風(fēng)格和高超的造園藝術(shù)，最有代表性的是著名的皇家園林，如北京頤和園、圓明園、北海公園、河北承德的避暑山莊等，它們在選址、立意、布局和技術(shù)等方面都達(dá)到了非常高的水平。但是從現(xiàn)代所保存的明清時期的園林建筑也能反映出人們的思想意識開始逐漸轉(zhuǎn)向世俗化。

二、中國古代山水畫的美學(xué)思想

（一）起源

自成一體的中國山水畫呈現(xiàn)出的青山綠水在藝術(shù)領(lǐng)域中有著獨特的韻味，山水畫不僅在中國藝術(shù)史上占據(jù)著強有力的主流地位，在西方也同樣如此，純粹的黑白灰所展現(xiàn)的云煙蒼茫、峰巒并聚的景色正是文人墨客情感的寄托，東晉顧愷之的《女史箴圖》和《洛神賦圖》是現(xiàn)存最早的山水畫的代表作，而山水畫的起源一般要追溯到隋唐時期。“始于唐，成于宋，全于元”正是對中國山水畫起源及發(fā)展的完美詮釋。

（二）發(fā)展

1.中國山水畫的轉(zhuǎn)折時期

魏晉南北朝的顧愷之的繪畫作品對山水畫的獨立意義提供了研究的實物資料。山水畫產(chǎn)生于晉宋時期，從南北朝時期興起至隋初雖沒有太多發(fā)展，但其間卻出現(xiàn)了一批山水畫佳作，據(jù)史料記載的有戴逵的《吳中溪山邑居圖》、戴勃的《九州君山圖》、宗炳的《秋山圖》、謝赫的《大山圖》等，正是這些畫作為以后中國山水畫的后續(xù)發(fā)展提供了基本的表現(xiàn)技法。盡管目前還沒有發(fā)現(xiàn)一幅當(dāng)時的山水畫作品，但從實物資料上看，顧愷之可以稱作中國古代山水畫的先驅(qū)者，同時可以根據(jù)宗炳的《畫山水序》和王微的《敘畫》來認(rèn)識當(dāng)時山水畫發(fā)展的成就，這在一定意義上為后來的發(fā)展提供了較為完備的理論系統(tǒng)。

2.中國山水畫的全盛時期

隋唐山水畫是在兩晉南北朝時期山水畫萌芽興起的基礎(chǔ)上迅速發(fā)展起來的，并有大量作品相印證。隋代的展子虔、唐代大小李將軍和王維都有作品流傳下來。在這些流傳的作品中我們可以看到唐代山水畫的面貌。比如，青綠山水的鼻祖展子虔的《游春圖》在技法上以青綠相染，單線夠了，山腳有泥金，顯得金碧富麗，也顯示了山水畫由幼稚逐漸走向成熟的現(xiàn)象。

3.中國山水畫的成熟時期

五代兩宋這一畫派風(fēng)格多樣時期，人們對山水畫的技術(shù)掌握更是達(dá)到了爐火純青的地步，憑借精深的技藝，在前期中國的山水畫和花鳥畫的基礎(chǔ)上再次迎來新的藝術(shù)成就——文人畫。在青綠山水和水墨山水畫之后，五代的山水畫家深入大自然的真山真水中，并逐步創(chuàng)立了以荊浩、關(guān)仝這樣“前無古人，后無來者”的代表人物領(lǐng)導(dǎo)的能夠反映雄偉壯麗的北方山水畫派，和以董源、巨然為代表的反映山川秀麗的江南的南方山水畫派。

4.中國山水畫的興衰時期

山水畫得到空前發(fā)展的時代莫過于元宋時期，文人墨客集自身修養(yǎng)與高超的技能于一體，加之隨著時代的發(fā)展而引發(fā)的時代特征和思想潮流，文人墨客有感而發(fā)，將內(nèi)心的苦悶、委屈等抒發(fā)于畫作中，以此來表現(xiàn)自我。明中期“明四家”畫派遣意又雄風(fēng)大振，吳門畫派悄然興起并與浙派對峙，后逐漸獨霸畫壇。清代山水畫沿襲明末而且支派繁多，但大多屬吳門畫派的支流。其中以董其昌的“松江派”延續(xù)下來的勢力最大，代表人物是清初的“四王”。到了清初中期，正統(tǒng)派中又分為兩派，這兩派統(tǒng)治整個清代的山水畫，很少有顯著的創(chuàng)新。

編輯 高 瓊