雙鋼琴教學在高師鋼琴教學中的價值及意義

任穎

摘要：本文主要從兩個方面來探討雙鋼琴教學的教學目的和訓練意義。首先論述、分析及總結雙鋼琴教學的具體價值，重點探究雙鋼琴教學的優勢（自我演奏能力和合作等各方面能力的訓練及培養以及對于上臺具有良好心理素質的訓練及培養）；其次論述雙鋼琴教學對于高師鋼琴教學的意義。

關鍵詞：雙鋼琴教學 高師鋼琴教學 演奏心理

中圖分類號：J60-05 文獻標識碼：A 文章編號：1008-3359（2017）18-0088-02

一、雙鋼琴教學的價值

雙鋼琴教學的優勢：

（一）對聽覺能力的提升

優秀的演奏者必須具備一對對音樂極為敏感的耳朵，以便調節手指觸鍵的方式來改變音色，從而使音樂更豐富多變且富有層次感，雙鋼琴演奏需要演奏者用心聆聽自己的音樂部分，更重要的是同步感受合作者的音樂部分及合二為一的整體音效。在學習初期，可挑選一些古典時期的雙鋼琴作品進行訓練，這一時期的作品主題聲部和伴奏織體聲部區分得較為清晰明了，學生更容易理解和領會。在練習過程中，互相聆聽，感知對方的節奏、旋律、分句、力度，相互指出對方的欠缺，不斷磨合和調整尤為重要。有這一時期的作品作為基礎鋪墊，再接觸現代派雙鋼琴作品會有較清晰的思路和合理的設計。現代派作品的和聲、節奏、旋律線條等都較為復雜，對學生的綜合能力有更高的要求，因此循序漸進才是學習的根本。

（二）對視奏能力的提升

簡單的四手聯彈和雙鋼琴作品能很好地提升視奏能力，視奏是培養大腦對音、譜號、調號、節奏、指法、奏法等細節的正確辨認并通過手指快速反映表達的一種能力。視奏能力的快慢，影響著學習作品的的速度和曲目量的拓展，因此，正確的視奏方法至關重要。1.慢速識譜。不適當的速度是引起錯誤產生的重要原因，速度太快以至于一切都來不及準備，必定慌亂無章。因此在兩人同時視奏時，以慢速讀譜來保證眼睛和大腦處于絕對指揮的地位并有序地進行譜例上的每一個部分是行之有效的方法。2.“不要盲目上琴練習，學會離琴看譜。”①兩人在配合視奏前，多研究譜例，看清譜號、調號、拍號及標注的其他符號，使大腦在動手之前就做好預備工作，以減少盲目視奏而產生的錯誤。3.視奏時，重點注意節奏對位，不但要注意各自部分節奏對位的準確性還要關注雙方同時進行時對位的準確性。總而言之，視奏的關鍵即：先動腦，后動手，切忌盲目視奏。筆者提議每天花少許時間照此方法練習，一定時日以后，在視奏能力方面會有相應地提高。

（三）對節奏控制能力的提升

節奏在音樂作品中的重要性不言而喻。就雙鋼琴教學而言，節奏的平衡和掌控是訓練的重點。“音樂節奏是‘指組織起來的音的長短。而訓練的目的就是要1.能正確辨認不同時值的音符及休止符；2.在同一的節拍和速度中能正確地彈奏。”②因此，對作品中出現的音符和休止符的種類、名稱、形狀和時值要有準確的把握，尤其是兩人同時彈奏相同的音型結構時必須保持高度的一致性，如顫音、依音這類裝飾音，兩位合作者演奏的速率、節拍律動的傾向性、時值的長短都要統一、同步。休止符主要涉及到兩人分句、呼吸，句與句、段與段的銜接及留白等問題的同步性，其要點是兩人保持呼吸、提手、觸鍵的精確統一。

（四）對合作能力的提升

一組鋼琴演奏者水平的高低，取決于兩人在配合上是否合一。一切技術手段的運用都要在合作的前提下釋放，熟悉雙方的聲部、感知總體的音響效果、平衡內心的節奏、呼吸對答流暢等都是雙鋼琴教學的最終目。任何室內樂重奏、協奏、樂隊的協作、合作都離不開交流和溝通，這是培養默契的基礎。很多職業雙鋼琴演奏家是姐妹、戀人、父子等關系，心理學家認為具有此類關系的人比一般關系的人更有默契，因此同學、朋友之間的雙鋼琴表演合作則需要更多交流來增進默契，以便在舞臺上達到十分融合、統一的表演效果。

（五）樹立正確的演奏狀態

學琴者在上臺演奏時會出現一個較為普遍的現象：心理過度緊張而導致發揮失常。對于這些學生，除了在心理上給予撫慰和鼓勵，合理的實踐尤為重要。一味的獨奏實踐不一定適合每一名學生，適宜地讓他們上臺表演一些雙鋼琴作品不失為重樹信心的好方式，兩個人同時上臺演奏與獨奏相較，精力更易于集中，對緩解過度的緊張感有一定的幫助。通過對雙鋼琴作品的訓練和實踐，可以建立起初步的信心，再以獨奏的表演形式上臺會達到事半功倍的效果。筆者對此也做了一份簡單的問卷調查，對象是四川音樂學院2012級鋼琴系研究生（12名）以及高師鋼琴專業研究生（18名），問題為“在可以選擇的條件下，你更傾向于以獨奏還是重奏的鋼琴表演形式上臺演出實踐。”鋼琴系學生12名中10人選擇以重奏的表演形式上臺演出實踐，高師鋼琴專業研究生18名中則有15名學生選擇以重奏形式上臺表演實踐，這說明對“上臺、公開表演”的恐懼恐慌心理是存在于較大一部分學琴者的心中。因此，以雙鋼琴、四手聯彈等重奏的藝術表演形式多進行實踐也不失為一個讓恐懼心理得以過渡、緩解的有效選擇，同時也是建立、提升學琴者自信的有效實踐方式。

二、雙鋼琴教學在高師鋼琴教學中的意義

目前，國內相關藝術專業的大學生中對室內樂、雙鋼琴等藝術表演形式的了解率較低。筆者于2014年10月展開了簡易的調研工作，對了云南藝術大學音樂系鋼琴專業、云南師范學院音樂系鋼琴方向和西南師范大學鋼琴系相關專業的在讀本科生各20名進行了問卷調查，結果顯示大多數同學對于雙鋼琴這一藝術表演形式全然不知或一知半解。下面是筆者根據調研得出的數據圖表。

經筆者統計，在三所院校的60名參與者中，有37人對筆者問卷調查中“你聽過哪些雙鋼琴作品”這一問題進行了回答，筆者進行了簡要的統計（如表1）：

對“與獨奏相比，是否更愿意以雙鋼琴或協奏的表演形式上臺？”問題的反饋情況（如表2）：

綜上及筆者調查后發現：1.了解室內樂、雙鋼琴表演形式的人不多；2.對于雙鋼琴作品的了解范圍較窄；3.雙鋼琴演奏形式與鋼琴協奏演奏形式，概念混淆；4.愿意嘗試彈奏、學習的人占大多數。因此，引入雙鋼琴課程、拓寬其知識面，提升其綜合素質，對于全面、系統的鋼琴教學是不可或缺的。

“我國教育部頒發的‘全國學校藝術教育發展規劃中指出：高等藝術院校要從教育改革與發展的實際出發，改革課程設內容及結構，拓寬專業口徑，增強課程的綜合性和實用性。”③因此，若將雙鋼琴教學作為一門獨立的課程納入高師鋼琴教學，將使高師鋼琴課程內容設置更加全面、完整。所以在高師鋼琴教學領域涉獵這種合作表演形式的系統化課程，開闊學生只限于鋼琴獨奏或協奏認知的視野，以室內樂、協奏等藝術演奏形式輔助和促進鋼琴演奏能力的提升是非常必要的。

“俄羅斯著名作曲家、鋼琴家、新文化的啟蒙者、教育家巴拉基列夫認為枯燥的練習對于音樂的耳朵會造成破壞，使得人的審美意識退化，并導致自身對音樂的冷漠和放棄。”④雙鋼琴在教學上可以充分調動學生學習的自主性和積極性，使其更容易全身心地投入到音樂的懷抱中并感受到音樂的美和震撼力；再者，這種藝術演奏形式讓學生視野開闊、知識面拓寬、能力全方位提高。這樣不僅可以培養學生更為全面的藝術表演形式的掌控力，還能全面發展學生合作、協作等綜合能力。當然，教師本身對雙鋼琴演奏知識的認識、了解及自身演奏水平的修煉對傳播、培養、普及和提高對學生的興趣、水平和能力具有最直接的影響。在高師鋼琴教學中引入雙鋼琴教學內容是實現培養高素質音樂人才的可實踐、可推廣的方法。因此，筆者認為雙鋼琴教學對高師鋼琴教學具有重大意義。

注釋：

①但昭義：《但昭義鋼琴教育論文》，上海：上海音樂出版社，2011年版.

②但昭義：《但昭義鋼琴教育論文》，第70頁.

③宋麗：《多元化音樂教育專業鋼琴教學的發展》，《學院》，2014年版第25期.

④王菁菁：《試論雙鋼琴教學的系統性，科學性與實踐性》，《樂府新聲：沈陽音樂學院學報》，2006年版第2期，第81頁.

參考文獻：

[1]童道錦.鋼琴藝術研究[M].北京：人民音樂出版社，2003.

[2]張蓓.鋼琴二重奏的源流[J].鋼琴藝術，1996，（06）.

[3]趙曉生.鋼琴演奏之道[M].上海：上海世界圖書出版公司，1999.

[4]但昭義.但昭義鋼琴教育論文[M].上海：上海音樂出版社，2011.