虔誠與真情

王明明

虔誠與真情

王明明

《雍和宮》 李立祥/作

記得十幾年前正月里的一日，我應邀去雍和宮看跳布札(俗稱“打鬼”)，見到了在那里工作的李立祥，他是我們北京市少年宮的同學。立祥兄不善言談，對人十分熱情和實在，跑前跑后忙碌著。

在雍和宮東院的一間很小的房間是立祥的工作室與畫室，偶爾去見他，他總拿出一大堆作品照片給我看，并介紹每幅作品的想法，在他那平靜溫和的臉上流露著對藝術的虔誠，我被他執著的精神所打動。我在想：是在雍和宮的修煉造就了他的平和心態，還是大草原造就了他的藝術激情？這不正是我們搞藝術所追求的心態與激情嗎?

正是不平凡的經歷使立祥在藝術的天地中執著地追求著。在草原時，他曾與牧民一樣放牧打草，逐水草而居，大草原艱辛而又詩樣的生活給他打下了堅實的生活基礎。牧民淳厚的民風、簡樸的生活、樂觀的性格哺育著他，他追求著人與自然的和諧共存，并體驗著大草原與人內在的精神升華。他從草原回到京城后，在紅墻黃瓦的雍和宮工作。雍和宮在歷史上曾經發揮了特殊的紐帶作用：將青藏高原、蒙古草原與中原地區維系在一起，歷代高僧大德曾在這里留下愛國愛教的千秋佳話。這些都吸引著他去研究，他感悟到雍和宮與大草原存在著千絲萬縷的聯系，體悟著佛教給人帶來的精神力量和對藝術的虔誠信念。他堅持用自己的畫筆與大草原、雍和宮對語，用心靈的感受和情思落于筆端，不管條件多艱苦，他從不計較，只顧默默地耕耘著。

我時常在想：美術留給人們的是什么?是技巧與色彩，還是心靈的感受與情感?我覺得首先是情感與心靈感受，但往往被人們忽視，為什么幾千年前的原始巖畫對人有著如此強的震撼?其實不是他們的技巧而是心靈的對撞。再看當今繪畫充滿高超的技巧與觀念，但很多不感人，那又是為什么呢？畫家往往注重的是技巧，而觀眾注重的是心靈感應。

立祥的作品強調個人的生活感受。在作品中注入了強烈的情感，題材多樣，用不同的手法表現，時靜時動，給人以純樸真切之感。佛學中講明心見性與頓悟和漸修，藝術也是一樣，需要悟出真諦，人生也要悟到真理，這樣才會有所得。立祥兄正是緊緊抓住藝術最基本的道理去悟，抓住了一切可以利用的時間去創作。他創作出一批批反映草原生活與雍和宮風貌的作品，又進行雍和宮文化的研究，并有專著發表和出版，他的畫作參加各種展覽并發表在很多刊物上……他在案邊營造著一方凈土和自己的精神世界，并把碩果奉獻給社會。

立祥兄的數十幅畫作都配上了二三百字的小文，這是他的心得與感悟，現又要結集出版，使之圖文并茂、相得益彰，可喜可賀。我為他所取得的成績而高興，也為他去完成我們兒時的理想而自豪。

《彌勒大佛》 李立祥/作

進入新世紀以來舉辦的個人畫展及聯展十余次，并在內蒙古衛視播出，同時在各大網站、媒體刊出。其作品在海內外多有收藏。

主要出版物有《李立祥畫說雍和宮與草原》《雍和草原情——李立祥畫集》《雍和宮木版佛畫》《雍和宮》等。

近年來，美術作品被多家專業報刊刊載及介紹，關于雍和宮與草原文化的文章近百篇發表于各級專業報刊上。

李立祥簡介：

李立祥，少年時在北京市少年宮學習國畫，受秦仲文、馬耀華等先生的教導。1968年下鄉到草原，后畢業于內蒙古師范大學美術系，1990年到雍和宮工作至今，曾任雍和宮研究室主任。現為北京美術家協會理事，中國紫禁城學會會員，中國少數民族美術促進會理事，中國書畫家聯誼會理事，中國藝術家生態文化工作委員會常務委員，首都企業家俱樂部企業家詩書畫院特邀院士，北京老舍研究會會員。