如何構建高效的美術課堂

楊蕾

美術這門學科有別于其他的學科，單純的“說教”或“傳藝”都不能完成審美教育的任務，也不能充分體現美術教學的特點。在學生中有這樣的傾向，認為美術課可有可無，結果導致多數學生畫不會畫，美不會美。而怎樣端正學生的學習態度呢？怎樣才能激發學生學習美術的興趣及培養學生的審美能力和提高學生的繪畫技能呢？我認為要注意以下幾個方面。

一、統觀教材，有的放矢

根據大綱，每冊書既包括繪畫、工藝設計基礎課的學習，又包括手工制作、欣賞等內容的課業。這些課業從內容到形式都是比較美的。其中有些課業側重對社會生活美、欣賞美、表現美的基礎知識和基本訓練，有些側重思想品德方面的教育，有些側重鍛煉學生動手能力。教師應有的放矢，例如對于欣賞課教師應多提供資料，利用多媒體電教手段激發學生興趣，提高他們的審美情趣。

二、觀察生活，直觀示范

生活是創作的源泉。美術創作離不開生活。對于繪畫基礎課的學習，教師可引導學生注意觀察生活中的美，同時要示范講解。這樣學生不僅逐漸發現和感受到生活中存在的一般人所不能發現和感受到的微妙的美，而且能使學生具體地、深刻地感受、理解客觀事物的美。如在色彩寫生課業中的教學，通過觀察和教師的示范，學生逐漸發現各種形體組合的美及色彩間的微差變化的美，從而豐富了學生對美的認識，提高了審美能力和創造美的能力。另外，對形式美的認識與學習，也要使學生了解這種形式在生活中，在表現美、創造美的過程中的作用。只有這樣才能從形式與內容的統一中去感受、鑒賞各種美，才能對藝術作品具有一定的鑒賞能力，美的形象才能真正作用于人的感情和思想，陶冶人的性情。

注重提高學生的審美水平，重視培養學生的創造力和想象力。眾所周知，正因為有人類的想象力和創造力，人類的歷史才得以快速地發展，科技才日新月異地迅猛發展著，而真正的藝術創造和表現都要具有強烈的個性和與眾不同的特征。而越是具有突出清晰的個性特征就越能促進人的發展，所以在美術課上我盡力為學生提供豐富的創造機會，充分發揮他們的創造潛力，表達他們對世界的反應。同時注重提高他們的審美能力，因為只有審美力提高了，知道什么是美，才能提高學生的整體個人素質，才能提高他們的生活品質，才能陶冶他們的情操。比如在講《風采》一課時，我就從身邊的事例出發，聯系生活實際，運用大量的圖片讓學生感知什么才算是美，把知識運用到實際中去。同時運用音樂，讓學生根據服裝風格的不同配上不同的音樂旋律，這樣不僅學生的感受更加深刻，更有利于學生的理解，而且課堂氣氛非常活躍，學生在優美的音樂旋律中學到了知識，陶冶了情操。又如在講《哭泣的大地》一課時，為了培養學生的想象力和創造力，我不僅讓他們通過繪畫的形式去宣傳主題，而且讓他們分組探索、研究，體驗各種事物（枯樹、風、云、大地母親、老虎、獵人）的形象，創編出簡單的戲劇情節，我隨機評價。這樣既發揮了學生的表演才能，也開拓了他們的想象力和創造力，同時還培養了他們的合作精神，收到了很好的效果，所講的課多次獲得市區級獎勵。

三、注重多媒體在教學中的合理應用

時代在發展，我們傳統美術教學模式中知識的傳授主要是以教師講解，學生練習、鞏固為主。理性知識太多，感性材料太少，不能充分發揮學生認識的主體性。運用現代媒體教學，可以達到優化教學過程，提高教學質量的目的。多媒體教學不失為一個非常有效的教學手段，可以使學生的學習積極性最大限度地調動起來，使美術課真正做到寓教于美，美中育人。但我認為不是所有的美術課都適合運用多媒體教學，某些基本技能課如國畫課就不適合。但這不能泯滅多媒體在美術教學中發揮的巨大作用，只要合理運用，多媒體教學的優越性是巨大的，會呈現出令人難以想象的效果。

四、美術教學中教師生動、形象、精煉、富有感染力的語言，也是進行美育的必要手段

教師對學生美育的培養不僅僅在于所教授的內容，而且教師自身也會占很大一部分因素。比如美術教師自身所要具備的儀表美、板書美，都會在學生對于美的鑒賞力方面起到積極的影響。教師作為“人類靈魂的工程師”，應該是“人之楷模”，是現代化文明的體現者，是社會主義精神文明的一面鏡子，教師之所以贏得人們的崇敬，是教師高尚的道德情操、無私奉獻的精神給人們以巨大的感染。在現代的商業社會大環境下，好多具有美術功底的工作者，都憑借著自身所擁有的美術功底而在廣告設計、美術裝潢等方面發了財。而在學校里一手執教鞭仍舊清貧的教師們則不免覺得自己有些吃虧，對于工作逐漸出現懈怠心理。然而，這不是一名稱職的美術教師所應該有的心理，教師應該本著“不以物喜，不以己悲”的態度，為中國的美術教育事業做出自己的一份貢獻。

教師在自我完善的過程中，需要特別注意陶冶情操、提高心理素質兩方面內容，要將“春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始干”的思想作為其個人志向，在教學的過程中樹立正確的人生觀，始終奮斗在教育的第一線。美術教師是在美術的廣泛范疇的教育中引導學生觀察、運用藝術美、培養審美情操、培養發現美和創造美的能力。因此美術教師應不斷提高自己的美學知識，不斷提高自己的繪畫、設計、動手的能力。正所謂名師出高徒，一名優秀的教師需要不斷地補充自身的學識，提高自身的專業水平，在不斷的教學中發現自身不足之處，彌補自身所缺。在每一堂課程的授業、解惑中，做到課堂內容有理有據，指導學生扎實美術基礎知識，為國家培養出更多的美術性人才。美術教師應當具有努力探索的精神，逐步提高教育水平、教學質量。只有這樣，學生才會接受并進一步信服自己的教師。如果一個美術教師本身就不具備過硬的美術素養以及較強的教學能力，真得很難想象他能夠培養出具有高水平、高素質的美術人才。畫家們之間是需要通過欣賞各自的作品以及對美術的交流來提高自身的專業素養，而每一位畫家是否能夠具備這種對作品的鑒賞力以及對于專業知識的見解，都是需要高素質、高水平的教師來指引并教導的，美術教師自身最大的價值就是指導學生對于繪畫作品能夠有自身獨到的鑒賞力以及創作力。

總之，美術教育在全面推進素質教育的過程中，已經顯得尤為重要。它的重要性不僅僅體現在是全面推進素質教育的重要組成內容，更重要的是它在時刻提醒美術教師應該全力完善自己的自身素質，以此來適應現代教學的發展，這也是現代文明的體現。endprint